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引 言
赵庄位于苏北徐州市睢宁县南部，因村上人多姓赵，故名赵庄。赵庄唢呐班由笔者的曾祖父赵伯同（１８８４—１９５３）于１９０２年创建。２１世纪以来，农村音乐活动繁荣?熏赵庄唢呐班已经发展为１１个分班，拥有近百名乐手、歌手、舞将和２００余件中西乐器及多套演出音响设备。它已很像是一个集器乐、歌舞、戏曲与曲艺等体裁于一体的民间艺术表演团体①。
笔者乃赵庄唢呐班第四代嫡系传人，自幼学艺、从艺，长期受到唢呐班音乐文化的影响和熏陶。与一般民间乐手不同的是，笔者后有缘进入专业音乐院校学习和工作，不过，笔者常利用假期返乡参加唢呐班的活动，一直与民间艺术保持密切的联系。由此，根据民族音乐学的说法，在唢呐班研究领域中，笔者便成为兼具“局内人”与“局外人”特点的“双重人”②。本文正是利用笔者“双重人”这一特殊视角，特对赵庄唢呐班曲牌音乐中的“核调”现象进行阐释。
一、“核调”的由来及内涵
“核调”，是在“核腔”理论的直接影响与启发下提出的。笔者的恩师蒲亨强先生于上个世纪８０年代提出“核腔”概念来昭示民歌中的“基础结构”。蒲先生认为，我国各地各民族民歌在音乐结构上都存在一个具有典型意义的“基础结构”。为了说明“基础结构”在民歌音乐结构中的地位，他特对“核腔”的内涵界定如下：“民歌音乐结构中，由三个左右的音构成的具有典型性的核心歌腔。”他指出，核腔“是从广泛的实例中抽象出来的，它排除了偶然的因素和假象，具有‘出于简单归于深奥’的特点，因此比个别的分析更典型，更能反映出一地民歌结构之本质，从而便于我们对各个文化圈的民歌群体结构进行宏观比较研究，进而准确认识并全面地把握我国民歌整体结构和构成规律”③。“该理论的形成，一方面积极吸收借鉴了国外先进的音乐分析理论和技术，特别是一些现代的理论技术如广义调性调式理论、申克理论等；另一方面，运用了新概念对我国传统民间音乐进行了再梳理、再分析，最后形成认识结论。”④
笔者在长期演奏和研究民间唢呐曲牌音乐中，感受到赵庄唢呐班所用大部分传统曲牌在音调结构上也存在一个或两个具有典型意义的“基础结构”。受“核腔”概念的启发，笔者便萌发一个设想，即能否将应用于民歌研究的“核腔”理论移植应用于赵庄唢呐班传统器乐曲牌音乐研究呢？经过认真考量与研究，并得到蒲先生的认可与鼓励之后，笔者在２００４年完成的个人硕士毕业论文中尝试性提出“核调”概念，阐释“基础结构”在赵庄唢呐班传统曲牌音乐结构中的内涵、类型与功能。其内涵是：传统曲牌音乐结构中，由三个左右的音构成的核心音调。它作为一个最小的结构细胞与西洋音乐的“动机”有相似之处，其主要区别是，“动机”须有富于特征的节奏型，而核调不太强调节奏形态，我们可在各种各样的节拍或节奏形态中感受到“核调”的存在。“核调”是相当于乐汇的旋律基础结构体，在旋律结构中起核心与主导作用，它可以通过多种变形发展而衍生为完整的乐曲。“核调”在方法论上与“核腔”完全相同，即在哲学层次是归纳—抽象的方法论，在分析技术上采用简化还原法。笔者试图运用这一由“核腔”理论移植粘贴而成的“核调”理论，突破传统器乐曲式分析理念与套路，探究传统唢呐曲牌音乐中更深层次的结构逻辑与功能。
二、“核调”的类型
赵庄唢呐班曲牌音乐丰富多样，但从深层次看，主要衍生于两个核调类型，即ｓｏｌ ｌａ ｒｅ与ｓｏｌ ｌａ ｄｏ，暂定前者为Ａ型，后者为Ｂ型。现分别对其各举一曲例如下：
含Ａ型核调的典型曲目《小柳金》
含Ｂ型核调的典型曲目《抱台》
核调类型虽少，但其变化形态各异，十分丰富，在同曲或另一曲中重复、再现时，其旋线及节奏会发生变异。如Ａ型核调ｓｏｌ ｌａ ｒｅ则会出现ｓｏｌ ｒｅ ｌａ、ｒｅ ｌａ ｓｏｌ、ｒｅ ｓｏｌ ｌａ、ｌａ ｓｏｌ ｒｅ、ｌａ ｒｅ ｓｏｌ五种变化形式，至于节奏的变化则更加丰富多样。有的乐曲只含一种核调，即或Ａ型或Ｂ型，如《小柳金》只含Ａ型核调，《抱台》只含Ｂ型核调，也有的乐曲同时含有Ａ、Ｂ两种核调，如《四关调》。
笔者对两种核调在唢呐班常用的２８首曲牌中的应用情况做了统计分析：
通过对赵庄唢呐班近３０首传统曲牌音乐中的“核调”进行宏观综合统计，特别是对《小柳金》、《抱台》、《四关调》三首代表性曲牌谱例进行深入剖析，笔者对唢呐班传统曲牌音乐的旋律结构及其生成有了些新的认识：唢呐班曲牌音乐在旋律上具有很强的统一性和集中性，这种统一性与集中性主要体现于Ａ型核调ｓｏｌ ｌａ ｒｅ与Ｂ型核调ｓｏｌ ｌａ ｄｏ。该两种核调在赵庄唢呐班近３０首曲牌音乐有机体中具有胚胎、细胞与种子的意义，它是发展并生成唢呐班曲牌音乐的旋律核心或说旋律基因。Ａ型核调ｓｏｌ ｌａ ｒｅ一般具有“北音”特点，Ｂ型核调ｓｏｌ ｌａ ｄｏ一般具有“南音”特点。由此可以判断，唢呐班的曲牌音乐来源于南北方，这主要是唢呐艺人在走南闯北从艺过程中，不断吸收和借鉴外来曲目所逐渐形成的。上表显示，含Ａ型核调的曲目数量与比例大于含Ｂ型核调的曲目，Ａ型核调的出现率亦明显高于Ｂ型核调，因此，可以说具有北音特点的Ａ型核调在赵庄唢呐班曲牌音乐中占有主导地位。唢呐班曲牌音乐中之所以以具有“北音阳刚型”特点的Ａ型核调为主，其原因之一是应用场合的需要。大部分邀请唢呐班参与的场合，其主旨就是制造声势、扩大影响，营造盛隆氛围。要达到这样的效果，唢呐班则要吹奏一些刚劲挺拔、粗犷豪放的旋律。原因之二是当地人群的一般区域性格特征所决定。这里地处江苏北部，靠近山东、河南及安徽等地，人的性格具有典型的北人特征：敦厚直爽、热情泼辣、劲截豪强，即便是妇道人碰到异常痛心之事而哭时，那也是放声痛哭，哭个轰轰烈烈，绝不是南方女子的低声抽泣、黯然泪下。因此，地区人的性格特征很大程度上促成了唢呐班选择慷慨激越、热烈火爆的旋律，从而必然导致唢呐班在“核调”的选择与运用上侧重具有“阳刚”特质的Ａ型核调。
三、“核调”的功能
赵庄唢呐班艺人均凭记忆演奏传统曲牌，无定型的书面版本，因此即兴性较强。但其结构材料又有相对统一性，风格也相近，无形中存在一种严密的逻辑关系。这种逻辑是：依照已有的“核调”而发展变化成曲，换言之，艺人可根据一“核调”生成相对无限的具体作品。由此可见，“核调”具有以下两个功能：
（一）稳定功能
“核调”在某一地区、某一民众中长期形成并代代相传，它所具有的音响特征和风格情调，已被当地人所熟悉并逐渐沿袭。因此，它具有一定的古老性、延续性，从而具有着相对稳定性。唢呐班曲牌音乐常为两人双唢呐齐奏，当其中一人先行起奏某一曲牌时，另一人若因不熟悉该曲牌而不能够继续吹奏，那将是非常尴尬而丢面子的事情。然而，技艺高超的艺人碰到不熟悉的曲牌时，会紧扣“核调”而灵活地顺着另一位熟手而吹奏。笔者的父亲赵西瑞（１９４８—１９９２）最擅长此招，一首从未接触过的曲牌，他一遍就能够将其顺下来，很多同行都误认为他本来就会吹奏该曲牌。这种“顺”的技艺在唢呐班中被称为“顺功”，即指唢呐艺人吹奏双唢呐曲牌音乐时，如果偶遇曾未触及的曲牌，则要具有一定的随机应奏能力，要能够“照葫芦画瓢”式地把乐曲顺下来。“顺功”的训练主要通过大量的演奏实践而积累丰富经验，逐步提高对旋律走向的预测能力，特别是对“核调”的迅速判断与运用能力。“顺功”正说明了“核调”的稳定性功能，艺人正是利用了“核调”的稳定性方能够快速把握全曲并顺利吹奏。
（二）派生功能
“核调”的派生功能强，派生方式丰富多样。如由三个音组成的“核调”结构仅用音交换的方法就可形成六种可能序列，如ｓｏｌ ｌａ ｄｏ 、ｓｏｌ ｄｏ ｌａ、ｄｏ ｌａ ｓｏｌ、ｄｏ ｓｏｌ ｌａ、ｌａ ｓｏｌ ｄｏ、ｌａ ｄｏ ｓｏｌ 。这些序列形式再通过节拍、节奏因素及增音、转调手法更可派生出若干新的“核调”组合形式，它们会在诸多乐曲中反复出现或变奏。这正是部分不同曲目具有着相同或类似“核调”的原因所在。通过分析显示，派生的核调所用节拍形式主要有清板（艺人自称，即１／４拍）、浑板（艺人自称，即２／４拍）、散板，罕有４／４拍，无三拍子形式。值得注意的是，一些含有三拍子特点的当代流行曲目，往往被艺人改编奏成２／４拍或１／４拍，如《大海啊，故乡》、《牧羊曲》，甚至有的打击乐手根本掌握不了三拍子的打法。究其原因，主要是他们长期以来所演奏的多为１／４或２／４传统曲目，甚少接触三拍子曲目。可见，唢呐班艺人在长期从艺实践中已形成了相对稳定的节拍习惯。派生的核调所用节奏颇为丰富，简繁兼有。一般是母体节奏简单，均匀稳定，多用平均型，而变体则愈益复杂，几乎用尽了所有节奏型，尤其大量地运用切分节奏，出现板眼、强弱位之间的交错，使得旋律富有弹性与动感。核调的润饰与发展手法更是复杂多样、引人入胜，包括加花变奏、技巧变奏、音区音位变奏、板式变奏、转调变奏以及对句、垛句、连环扣等多种手法。节拍、节奏与核调旋法的多变性、复杂性，充分展示了唢呐班艺人在音乐方面的聪颖与智慧，有力地显现了他们的高超技艺以及对“核调”的创新与发展能力。
结 语
如果说“核腔”的形成，与理论界典型音调、色彩乐汇、音调结构、三音腔、旋律基因等概念有继承发展或其他方面的关系，那么，“核调”作为“核腔”的克隆产物，当然亦与它们存在渊源关系。如果说“核腔”理论还有待进一步完善和深化，那么，笔者斗胆以为，“核调”即可作为“核腔”理论在传统器乐研究中的深化与延伸之物。“核调”概念的提出，目的是为了更好地对曲牌音乐的群体结构进行宏观分析研究，以利于准确地把握曲牌音乐整体结构的本质和构成规律。就笔者目前所搜集整理的赵庄唢呐班常用２８首曲名不同的曲牌而言，其“核
调”就是ｓｏｌ ｌａ ｒｅ与ｓｏｌ ｌａ ｄｏ。由此得出结论，赵庄唢呐班曲牌群体大都是由这两个“核调”变化延伸而构成。而这两种核调的形态性格一定程度上也体现了该地区唢呐班音乐的风格特色。“核调”是存在于赵庄唢呐班曲牌音乐中的个别现象，还是众多民间音乐中的普遍现象？这是有待进一步探讨的问题。
①赵宴会《苏北赵庄唢呐班研究》，《中央音乐学院学报》２００５年第２期，第２９—３５页。
②陈向明《质的研究中的“局内人”与“局外人”》，《社会学研究》１９９７年第６期，第８０—８９页。
③蒲亨强《民歌的基础结构——核腔》，《中央音乐学院学报》１９８７年第２期，第４２—４６页。
④苏文婷《“核腔”理论实践应用分析》，《交响》２００５年第４期，第６２—６４页。
[本文为２００７年度江苏省哲学社会科学基金项目“苏北乡村乐班与新农村精神文明建设研究”（项目编号：０７ＳＨＢ００３）成果之一。]
赵宴会 南京师范大学音乐学院副教授
（责任编辑 张宁）
赵庄位于苏北徐州市睢宁县南部，因村上人多姓赵，故名赵庄。赵庄唢呐班由笔者的曾祖父赵伯同（１８８４—１９５３）于１９０２年创建。２１世纪以来，农村音乐活动繁荣?熏赵庄唢呐班已经发展为１１个分班，拥有近百名乐手、歌手、舞将和２００余件中西乐器及多套演出音响设备。它已很像是一个集器乐、歌舞、戏曲与曲艺等体裁于一体的民间艺术表演团体①。
笔者乃赵庄唢呐班第四代嫡系传人，自幼学艺、从艺，长期受到唢呐班音乐文化的影响和熏陶。与一般民间乐手不同的是，笔者后有缘进入专业音乐院校学习和工作，不过，笔者常利用假期返乡参加唢呐班的活动，一直与民间艺术保持密切的联系。由此，根据民族音乐学的说法，在唢呐班研究领域中，笔者便成为兼具“局内人”与“局外人”特点的“双重人”②。本文正是利用笔者“双重人”这一特殊视角，特对赵庄唢呐班曲牌音乐中的“核调”现象进行阐释。
一、“核调”的由来及内涵
“核调”，是在“核腔”理论的直接影响与启发下提出的。笔者的恩师蒲亨强先生于上个世纪８０年代提出“核腔”概念来昭示民歌中的“基础结构”。蒲先生认为，我国各地各民族民歌在音乐结构上都存在一个具有典型意义的“基础结构”。为了说明“基础结构”在民歌音乐结构中的地位，他特对“核腔”的内涵界定如下：“民歌音乐结构中，由三个左右的音构成的具有典型性的核心歌腔。”他指出，核腔“是从广泛的实例中抽象出来的，它排除了偶然的因素和假象，具有‘出于简单归于深奥’的特点，因此比个别的分析更典型，更能反映出一地民歌结构之本质，从而便于我们对各个文化圈的民歌群体结构进行宏观比较研究，进而准确认识并全面地把握我国民歌整体结构和构成规律”③。“该理论的形成，一方面积极吸收借鉴了国外先进的音乐分析理论和技术，特别是一些现代的理论技术如广义调性调式理论、申克理论等；另一方面，运用了新概念对我国传统民间音乐进行了再梳理、再分析，最后形成认识结论。”④
笔者在长期演奏和研究民间唢呐曲牌音乐中，感受到赵庄唢呐班所用大部分传统曲牌在音调结构上也存在一个或两个具有典型意义的“基础结构”。受“核腔”概念的启发，笔者便萌发一个设想，即能否将应用于民歌研究的“核腔”理论移植应用于赵庄唢呐班传统器乐曲牌音乐研究呢？经过认真考量与研究，并得到蒲先生的认可与鼓励之后，笔者在２００４年完成的个人硕士毕业论文中尝试性提出“核调”概念，阐释“基础结构”在赵庄唢呐班传统曲牌音乐结构中的内涵、类型与功能。其内涵是：传统曲牌音乐结构中，由三个左右的音构成的核心音调。它作为一个最小的结构细胞与西洋音乐的“动机”有相似之处，其主要区别是，“动机”须有富于特征的节奏型，而核调不太强调节奏形态，我们可在各种各样的节拍或节奏形态中感受到“核调”的存在。“核调”是相当于乐汇的旋律基础结构体，在旋律结构中起核心与主导作用，它可以通过多种变形发展而衍生为完整的乐曲。“核调”在方法论上与“核腔”完全相同，即在哲学层次是归纳—抽象的方法论，在分析技术上采用简化还原法。笔者试图运用这一由“核腔”理论移植粘贴而成的“核调”理论，突破传统器乐曲式分析理念与套路，探究传统唢呐曲牌音乐中更深层次的结构逻辑与功能。
二、“核调”的类型
赵庄唢呐班曲牌音乐丰富多样，但从深层次看，主要衍生于两个核调类型，即ｓｏｌ ｌａ ｒｅ与ｓｏｌ ｌａ ｄｏ，暂定前者为Ａ型，后者为Ｂ型。现分别对其各举一曲例如下：
含Ａ型核调的典型曲目《小柳金》
含Ｂ型核调的典型曲目《抱台》
核调类型虽少，但其变化形态各异，十分丰富，在同曲或另一曲中重复、再现时，其旋线及节奏会发生变异。如Ａ型核调ｓｏｌ ｌａ ｒｅ则会出现ｓｏｌ ｒｅ ｌａ、ｒｅ ｌａ ｓｏｌ、ｒｅ ｓｏｌ ｌａ、ｌａ ｓｏｌ ｒｅ、ｌａ ｒｅ ｓｏｌ五种变化形式，至于节奏的变化则更加丰富多样。有的乐曲只含一种核调，即或Ａ型或Ｂ型，如《小柳金》只含Ａ型核调，《抱台》只含Ｂ型核调，也有的乐曲同时含有Ａ、Ｂ两种核调，如《四关调》。
笔者对两种核调在唢呐班常用的２８首曲牌中的应用情况做了统计分析：
通过对赵庄唢呐班近３０首传统曲牌音乐中的“核调”进行宏观综合统计，特别是对《小柳金》、《抱台》、《四关调》三首代表性曲牌谱例进行深入剖析，笔者对唢呐班传统曲牌音乐的旋律结构及其生成有了些新的认识：唢呐班曲牌音乐在旋律上具有很强的统一性和集中性，这种统一性与集中性主要体现于Ａ型核调ｓｏｌ ｌａ ｒｅ与Ｂ型核调ｓｏｌ ｌａ ｄｏ。该两种核调在赵庄唢呐班近３０首曲牌音乐有机体中具有胚胎、细胞与种子的意义，它是发展并生成唢呐班曲牌音乐的旋律核心或说旋律基因。Ａ型核调ｓｏｌ ｌａ ｒｅ一般具有“北音”特点，Ｂ型核调ｓｏｌ ｌａ ｄｏ一般具有“南音”特点。由此可以判断，唢呐班的曲牌音乐来源于南北方，这主要是唢呐艺人在走南闯北从艺过程中，不断吸收和借鉴外来曲目所逐渐形成的。上表显示，含Ａ型核调的曲目数量与比例大于含Ｂ型核调的曲目，Ａ型核调的出现率亦明显高于Ｂ型核调，因此，可以说具有北音特点的Ａ型核调在赵庄唢呐班曲牌音乐中占有主导地位。唢呐班曲牌音乐中之所以以具有“北音阳刚型”特点的Ａ型核调为主，其原因之一是应用场合的需要。大部分邀请唢呐班参与的场合，其主旨就是制造声势、扩大影响，营造盛隆氛围。要达到这样的效果，唢呐班则要吹奏一些刚劲挺拔、粗犷豪放的旋律。原因之二是当地人群的一般区域性格特征所决定。这里地处江苏北部，靠近山东、河南及安徽等地，人的性格具有典型的北人特征：敦厚直爽、热情泼辣、劲截豪强，即便是妇道人碰到异常痛心之事而哭时，那也是放声痛哭，哭个轰轰烈烈，绝不是南方女子的低声抽泣、黯然泪下。因此，地区人的性格特征很大程度上促成了唢呐班选择慷慨激越、热烈火爆的旋律，从而必然导致唢呐班在“核调”的选择与运用上侧重具有“阳刚”特质的Ａ型核调。
三、“核调”的功能
赵庄唢呐班艺人均凭记忆演奏传统曲牌，无定型的书面版本，因此即兴性较强。但其结构材料又有相对统一性，风格也相近，无形中存在一种严密的逻辑关系。这种逻辑是：依照已有的“核调”而发展变化成曲，换言之，艺人可根据一“核调”生成相对无限的具体作品。由此可见，“核调”具有以下两个功能：
（一）稳定功能
“核调”在某一地区、某一民众中长期形成并代代相传，它所具有的音响特征和风格情调，已被当地人所熟悉并逐渐沿袭。因此，它具有一定的古老性、延续性，从而具有着相对稳定性。唢呐班曲牌音乐常为两人双唢呐齐奏，当其中一人先行起奏某一曲牌时，另一人若因不熟悉该曲牌而不能够继续吹奏，那将是非常尴尬而丢面子的事情。然而，技艺高超的艺人碰到不熟悉的曲牌时，会紧扣“核调”而灵活地顺着另一位熟手而吹奏。笔者的父亲赵西瑞（１９４８—１９９２）最擅长此招，一首从未接触过的曲牌，他一遍就能够将其顺下来，很多同行都误认为他本来就会吹奏该曲牌。这种“顺”的技艺在唢呐班中被称为“顺功”，即指唢呐艺人吹奏双唢呐曲牌音乐时，如果偶遇曾未触及的曲牌，则要具有一定的随机应奏能力，要能够“照葫芦画瓢”式地把乐曲顺下来。“顺功”的训练主要通过大量的演奏实践而积累丰富经验，逐步提高对旋律走向的预测能力，特别是对“核调”的迅速判断与运用能力。“顺功”正说明了“核调”的稳定性功能，艺人正是利用了“核调”的稳定性方能够快速把握全曲并顺利吹奏。
（二）派生功能
“核调”的派生功能强，派生方式丰富多样。如由三个音组成的“核调”结构仅用音交换的方法就可形成六种可能序列，如ｓｏｌ ｌａ ｄｏ 、ｓｏｌ ｄｏ ｌａ、ｄｏ ｌａ ｓｏｌ、ｄｏ ｓｏｌ ｌａ、ｌａ ｓｏｌ ｄｏ、ｌａ ｄｏ ｓｏｌ 。这些序列形式再通过节拍、节奏因素及增音、转调手法更可派生出若干新的“核调”组合形式，它们会在诸多乐曲中反复出现或变奏。这正是部分不同曲目具有着相同或类似“核调”的原因所在。通过分析显示，派生的核调所用节拍形式主要有清板（艺人自称，即１／４拍）、浑板（艺人自称，即２／４拍）、散板，罕有４／４拍，无三拍子形式。值得注意的是，一些含有三拍子特点的当代流行曲目，往往被艺人改编奏成２／４拍或１／４拍，如《大海啊，故乡》、《牧羊曲》，甚至有的打击乐手根本掌握不了三拍子的打法。究其原因，主要是他们长期以来所演奏的多为１／４或２／４传统曲目，甚少接触三拍子曲目。可见，唢呐班艺人在长期从艺实践中已形成了相对稳定的节拍习惯。派生的核调所用节奏颇为丰富，简繁兼有。一般是母体节奏简单，均匀稳定，多用平均型，而变体则愈益复杂，几乎用尽了所有节奏型，尤其大量地运用切分节奏，出现板眼、强弱位之间的交错，使得旋律富有弹性与动感。核调的润饰与发展手法更是复杂多样、引人入胜，包括加花变奏、技巧变奏、音区音位变奏、板式变奏、转调变奏以及对句、垛句、连环扣等多种手法。节拍、节奏与核调旋法的多变性、复杂性，充分展示了唢呐班艺人在音乐方面的聪颖与智慧，有力地显现了他们的高超技艺以及对“核调”的创新与发展能力。
结 语
如果说“核腔”的形成，与理论界典型音调、色彩乐汇、音调结构、三音腔、旋律基因等概念有继承发展或其他方面的关系，那么，“核调”作为“核腔”的克隆产物，当然亦与它们存在渊源关系。如果说“核腔”理论还有待进一步完善和深化，那么，笔者斗胆以为，“核调”即可作为“核腔”理论在传统器乐研究中的深化与延伸之物。“核调”概念的提出，目的是为了更好地对曲牌音乐的群体结构进行宏观分析研究，以利于准确地把握曲牌音乐整体结构的本质和构成规律。就笔者目前所搜集整理的赵庄唢呐班常用２８首曲名不同的曲牌而言，其“核
调”就是ｓｏｌ ｌａ ｒｅ与ｓｏｌ ｌａ ｄｏ。由此得出结论，赵庄唢呐班曲牌群体大都是由这两个“核调”变化延伸而构成。而这两种核调的形态性格一定程度上也体现了该地区唢呐班音乐的风格特色。“核调”是存在于赵庄唢呐班曲牌音乐中的个别现象，还是众多民间音乐中的普遍现象？这是有待进一步探讨的问题。
①赵宴会《苏北赵庄唢呐班研究》，《中央音乐学院学报》２００５年第２期，第２９—３５页。
②陈向明《质的研究中的“局内人”与“局外人”》，《社会学研究》１９９７年第６期，第８０—８９页。
③蒲亨强《民歌的基础结构——核腔》，《中央音乐学院学报》１９８７年第２期，第４２—４６页。
④苏文婷《“核腔”理论实践应用分析》，《交响》２００５年第４期，第６２—６４页。
[本文为２００７年度江苏省哲学社会科学基金项目“苏北乡村乐班与新农村精神文明建设研究”（项目编号：０７ＳＨＢ００３）成果之一。]
赵宴会 南京师范大学音乐学院副教授
（责任编辑 张宁）