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摘 要 毛国强作为研究员级高级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师，在紫砂陶刻艺术方面造诣颇高。他具有精湛的技艺以及传道授业的责任心，致力于传播紫砂文化。近十年中，其艺术作品在艺术品拍卖市场中占有一席之地，紫砂壶虽然发展起伏不定，但是近几年逐渐稳定，综合各种因素来看，其艺术作品市场态势较好，会有更大的发展空间。
关键词 毛国强；陶刻；发展现状；市场评估
中华茶文化历史久远，紫砂艺术源远流长。明代李渔在《闲情偶寄》有记：“茗注莫妙于砂壶，砂壶之精者，又莫过于阳羡，是人而知之矣。”随着紫砂艺术的传承和发展，兴起了紫砂陶刻艺术，使紫砂茶器等艺术表现力得到极大的丰富与提升。毛国强在紫砂陶刻艺术方面颇有造诣，其作品也走进了艺术市场。
1 毛国强紫砂陶刻艺术发展概况
1.1陶艺世家，不忘师恩
毛国强出生于江苏省宜兴市紫砂世家，其父为民国陶艺名家毛顺生。其父创办了“毛顺兴陶器行”，一方面坚持自己创作紫砂器，另一方面代理经营大家、名家如朱可心、王寅春、吴云根等人的作品，并聘请陶刻圣手任淦庭等人为陶刻装饰。毛国强自幼跟随父亲，在父亲干活的泥凳边长大，后来他拜任淦庭为师钻研紫砂陶刻技艺，在紫砂陶刻笔法、刀法、刻绘题材的选择等陶刻艺术创作的技艺方面获益匪浅，同时和其他大家交流学习，饱览名家作品。
1.2匠心独运，风格独特
毛国强从艺多年，对紫砂艺术和书画艺术研究颇深，作品洗炼隽永、厚积薄发，基本工扎实，陶刻作品雄浑恢弘、淋漓外露，线条运刀处理集磅礴与灵动于一体。他遵循师父的教诲和方法，广蓄书法、绘画、篆刻等艺术之长，在书法方面尤其擅长行草和隶书，并灵活运用于紫砂装饰创作中，题材丰富多样，将形式和器物相结合。每件作品都倾心倾力、反复设计，以刀为笔，形成别具一格的表现形式，最终形成了化博为雅、清远闲放的名家风范，也即典型的“毛氏风格”。他参加了澳门中国紫砂艺术交流展、北京华艺杯工艺美术展、香港中国宜兴紫砂艺术展等，并与其他艺术家一起举办联展，例如“毛国强、张友宪”紫砂书画作品展、“毛国强、孙晓云、管骏紫砂书画展”等，作品被收藏在国家博物馆、中南海紫光阁、美国洛杉矶艺术馆、亚泰博物馆、香港茶具博物馆、台湾历史博物馆、中国紫砂博物馆等。
2 毛国强紫砂陶刻艺术发展现状
毛国强紫砂陶刻艺术品兼具实用性与艺术性，毛国强和陆俨少等人进行合作，使紫砂艺术品的价值大大提升。作为一种工艺品，紫砂艺术品体现出了精湛的技术，将创意与器具结合，所蕴含的造型、色彩、装饰等美学元素带给观者审美享受，使得毛国强的紫砂艺术品具有收藏价值。
2.1拍卖行情分析
近十年他的作品陆续出现在各大拍卖行中，在地区、拍卖行、作品形式款式、数量、受众群体等方面呈现差异性、多样性。
首先，毛国强紫砂陶刻作品上拍数量较多。2008年，在中国嘉德2008秋季拍卖会的“至味涵硕·紫玉金砂名品专场”中出现了毛国强的紫砂陶刻作品。题识为：“清心 阿平得意之作 一粟书铭 坦然 壬申年阿平。”此作品估价3.5～5.5万，最后成交价为5.6万。以此为起点，在接下来的十年中他的作品陆续走进各大拍卖行，备受关注。
如图1所示，在十年拍卖中，毛国强的紫砂陶刻艺术作品上拍的数量有起有伏。发展过程可以分为三个阶段：第一阶段是2008至2010年的“起步阶段”，第二阶段是2010年至2014年“发展阶段”，第三阶段是2014年以来的基本“稳定阶段”。
2008年至2011年呈现上升趋势，2008年至2010年增长速度缓慢有序，但是次年上升速度极快，2011年各大拍卖行中毛国强的陶刻作品上拍共计65件，成交47件，在数量上这是第一个高峰期，“大虚扁壶”在南京嘉信“澄怀万象——2011秋季艺术品拍卖会”以最高成交价30万成交。2011年至2013年呈现下降态势，但是上拍作品数量依旧较多，2014年共40件，成交18件，最高成交价达18.4万，此时出现了第二个高峰期。此后上拍数量又呈现下降态势，上拍数量渐渐变少且近几年作品数量差异不大。从整体上来说，在十年拍卖中他的作品上拍总量达249件，成交率较高，且近几年上拍数量慢慢趋于稳定。
其次，毛国强的紫砂陶刻艺术作品主要以北京、上海、江苏等地区的拍卖行为主，有55家拍卖行上拍过他的作品。
如圖2所示，在各大拍卖行中，北京瀚海拍卖有限公司上拍毛国强作品最多，占据总数量的17.7%。华艺国际、北京匡时、南京荣宝、北京荣海等所占比例均小于6.0%。中贸圣佳、山西晋宝、北京巨力、南京嘉信等所占比例均为1.2%。另有一些拍卖行所占比例极其小，在此归为一类。
北京瀚海拍卖有限公司在2016年春季拍卖会的“紫瓯凝香—紫砂艺术”专场中上拍了毛国强陶刻系列作品：曼生十八式，共计18件作品（见图3）。一套作品估价180～200万，最而终成交价为345万，这也成为目前毛国强系列作品的最高成交价。上海驰翰拍卖有限公司在2010年金秋大型艺术品拍卖会的“紫砂珍砚”专场中上拍毛国强陶刻单件作品：六方笔筒（见图4），作品估价6～8万，最终成交价为40.32万，可见其市场需求的程度。
2.2影响发展的因素
（1）紫砂家族奠定基础
出生于江苏宜兴紫砂家族的毛国强自幼受到紫砂文化的影响，由于父亲毛顺生在民国时期创办了“毛顺兴陶器行”，因此毛国强幼年时就接触了朱可心、吴云根等紫砂艺术大家。父亲在他的成长道路上起到启蒙的作用，为其紫砂艺术道路奠定了良好的兴趣基础，提供了良好的教学环境。
（2）任淦庭师父传道授业
毛国强在1958年拜任淦庭为师，年少的他仅仅14岁，就开始学艺。任淦庭潜心钻研紫砂陶刻技艺，特别注重写意笔墨的线描变化，讲究各体书法、文学诗词、辞章与短句，使陶刻装饰与紫砂艺术风格和谐而又协调。任淦庭作为紫砂陶刻界杰出的代表人物，悉心培养艺徒，为紫砂陶刻工艺的延续作出较大贡献，毛国强受其技艺传授，得其教诲。 （3）政治机遇增强认可度
2006年国民党主席连战先生到江苏访问，省委书记李源潮代表江苏省送件礼品给连战先生，最终决定以紫砂为礼物。毛国强最终选择紫砂挂盘为礼物，将无锡的太湖和台湾的日月潭相结合，表达两岸的深厚友谊，此次政治任务使他得到了更多人的认可。
（4）展览活动推动发展
毛国强具有精湛的紫砂陶刻藝术，参加各种展览活动。例如：澳门中国紫砂艺术交流展、第7届全国陶瓷艺术展、北京华艺杯工艺美术展、大连工艺品艺术展、香港中国宜兴紫砂艺术展、韩国汉城7人招待展、杭州西湖博览会等，多样的展览活动推动其艺术向前发展。
（5）多重合作提高知名度
正所谓“字随壶传，壶随字贵”，书画家在紫砂器上进行书画创作，毛国强在紫砂器上进行陶刻装饰，多重合作为紫砂器增色不少。他曾经和国画大师陆俨少、上海博物馆馆长马承源、顾景舟大师合作一套壶，影响较大。鉴赏家、书画家、中华民间藏品鉴定委员会秘书长评价道：“书法绘画凝壶艺，妙造紫砂显神奇。暗音浮动谁至乐？澄怀观道一丸泥。”
3 毛国强紫砂陶刻艺术传承形式
紫砂是宜兴特有的传统文化艺术，紫砂陶刻装饰是一门学问，毛国强在陶刻技艺等的传承方面做出了贡献。
3.1师徒传授模式
紫砂壶的制作技艺，传统上是以手工作坊为业态形式，陶刻装饰艺术也是如此，师徒传习、艺徒受业。传统的陶刻方法主要有双刀正入法和单刀侧入法，刀法多变，有轻有重、有粗有细。师徒传授模式使得教学更加有效，精益求精，只有在传承传统的基础上再进行创新，才能使陶刻艺术薪火相传永葆生机。目前，毛国强大师门下已经形成枝繁叶茂的传承体系，毛派陶刻风格得到延续。目前已有多名入室弟子，例如：梅南频、张士强、吴鸣、李红妹、查元康、戴耀忠、张重庆、刘华、宋鸿伟、王超鹏、陆轶舟等人。
3.2学校统一教学
目前宜兴专业性的陶瓷院校——无锡工艺职业技术学院陶瓷工艺学院，培养专业人才。毛国强的入室弟子中有的即为此院校毕业生。学校统一教学，具有专业性、针对性、系统性，深受当地文化艺术氛围影响，致力于传播陶都特色紫砂文化，这也为“毛氏风格”的传承和创新提供了一定的人才资源。
3.3成立紫砂艺术馆
2014年10月毛国强紫砂艺术馆在宜兴市成立，成为毛国强传承和发扬紫砂工艺的另一种方式。2016年11月，无锡市各国际友城，共28个国家友好城市代表参观毛国强紫砂艺术馆，其中包括日本、韩国、美国、墨西哥、新西兰等国家237位代表参与本次活动，促进了各国文化交流，弘扬了宜兴紫砂文化，毛国强以其独特的资源优势和精湛的技艺享誉世界。
4 毛国强紫砂陶刻艺术市场评估
近几年来，毛国强紫砂陶刻艺术作品炙手可热，佳作精品更是出现“一壶难求”的市场现状。一些作品在中国陶都陶瓷城、上海紫砂印象店有所保留。如今，紫砂壶的拍卖专场市场进入快速发展阶段，国内各大拍卖行都陆续开设了茶道具的专场拍卖，群体需求量越来越大，交易数据相当可观，例如上海泛华拍卖有限公司在2017年秋季拍卖会中开设“卷云集·古韵雅玩”专场，其中紫砂作品数量可观，同时出现了另一种现象：紫砂壶“回流”，曾经销往香港、台湾地区的紫砂壶纷纷回归内地。
紫砂壶是宜兴对外的一张名片，紫砂陶制作技艺已由国家列入非物质文化遗产予以保护，并且向联合国申请为“世界非物质文化遗产”，这其中涵盖了紫砂陶刻这一元素，这在格局上便提升了毛国强大师的陶刻市场地位。
近几年社会品茶之风越来越浓厚，这也促使茶文化、紫砂文化、陶刻文化的发展，紫砂市场逐渐回温，毛国强的紫砂陶刻作品在后市仍有发展空间。2017年9月23日，“一带一路——毛国强大师紫砂艺术作品展在荣宝斋青岛店开幕，展出了近两百件紫砂与书画精品。紫砂品曾随着丝绸之路发展，也将会随着“一带一路”经济带的兴起而继续大放异彩。毛国强也会创作更多精品佳作，“毛氏风格”会在紫砂市场里创造更多的艺术空间。目前，劳伦斯国际拍卖有限公司在2018亚洲艺术珍赏精品迎春拍卖会预展中推出毛国强作品“澄怀壶”，预估价为64万，这代表毛国强作品走进了更大的艺术品市场，也预示着陶刻艺术将得以更大范围的传播。
参 考 文 献
[1]毛国强.工匠精神，代代传承——谈民国时期毛顺兴陶器行的工匠精神传承[J].江苏陶瓷，2016（03）：5-6.
[2]查元康.毛国强紫砂陶刻艺术窥探[J].中国陶瓷，2010（05）：68-69.
[3]毛国强艺术档案[J].收藏界，2009（04）：156-157.
[4]卢宁刚.以刀为笔玩转紫砂陶——浅析宜兴紫砂陶刻装饰手法[J].陶瓷科学与艺术，2010（05）：68.
关键词 毛国强；陶刻；发展现状；市场评估
中华茶文化历史久远，紫砂艺术源远流长。明代李渔在《闲情偶寄》有记：“茗注莫妙于砂壶，砂壶之精者，又莫过于阳羡，是人而知之矣。”随着紫砂艺术的传承和发展，兴起了紫砂陶刻艺术，使紫砂茶器等艺术表现力得到极大的丰富与提升。毛国强在紫砂陶刻艺术方面颇有造诣，其作品也走进了艺术市场。
1 毛国强紫砂陶刻艺术发展概况
1.1陶艺世家，不忘师恩
毛国强出生于江苏省宜兴市紫砂世家，其父为民国陶艺名家毛顺生。其父创办了“毛顺兴陶器行”，一方面坚持自己创作紫砂器，另一方面代理经营大家、名家如朱可心、王寅春、吴云根等人的作品，并聘请陶刻圣手任淦庭等人为陶刻装饰。毛国强自幼跟随父亲，在父亲干活的泥凳边长大，后来他拜任淦庭为师钻研紫砂陶刻技艺，在紫砂陶刻笔法、刀法、刻绘题材的选择等陶刻艺术创作的技艺方面获益匪浅，同时和其他大家交流学习，饱览名家作品。
1.2匠心独运，风格独特
毛国强从艺多年，对紫砂艺术和书画艺术研究颇深，作品洗炼隽永、厚积薄发，基本工扎实，陶刻作品雄浑恢弘、淋漓外露，线条运刀处理集磅礴与灵动于一体。他遵循师父的教诲和方法，广蓄书法、绘画、篆刻等艺术之长，在书法方面尤其擅长行草和隶书，并灵活运用于紫砂装饰创作中，题材丰富多样，将形式和器物相结合。每件作品都倾心倾力、反复设计，以刀为笔，形成别具一格的表现形式，最终形成了化博为雅、清远闲放的名家风范，也即典型的“毛氏风格”。他参加了澳门中国紫砂艺术交流展、北京华艺杯工艺美术展、香港中国宜兴紫砂艺术展等，并与其他艺术家一起举办联展，例如“毛国强、张友宪”紫砂书画作品展、“毛国强、孙晓云、管骏紫砂书画展”等，作品被收藏在国家博物馆、中南海紫光阁、美国洛杉矶艺术馆、亚泰博物馆、香港茶具博物馆、台湾历史博物馆、中国紫砂博物馆等。
2 毛国强紫砂陶刻艺术发展现状
毛国强紫砂陶刻艺术品兼具实用性与艺术性，毛国强和陆俨少等人进行合作，使紫砂艺术品的价值大大提升。作为一种工艺品，紫砂艺术品体现出了精湛的技术，将创意与器具结合，所蕴含的造型、色彩、装饰等美学元素带给观者审美享受，使得毛国强的紫砂艺术品具有收藏价值。
2.1拍卖行情分析
近十年他的作品陆续出现在各大拍卖行中，在地区、拍卖行、作品形式款式、数量、受众群体等方面呈现差异性、多样性。
首先，毛国强紫砂陶刻作品上拍数量较多。2008年，在中国嘉德2008秋季拍卖会的“至味涵硕·紫玉金砂名品专场”中出现了毛国强的紫砂陶刻作品。题识为：“清心 阿平得意之作 一粟书铭 坦然 壬申年阿平。”此作品估价3.5～5.5万，最后成交价为5.6万。以此为起点，在接下来的十年中他的作品陆续走进各大拍卖行，备受关注。
如图1所示，在十年拍卖中，毛国强的紫砂陶刻艺术作品上拍的数量有起有伏。发展过程可以分为三个阶段：第一阶段是2008至2010年的“起步阶段”，第二阶段是2010年至2014年“发展阶段”，第三阶段是2014年以来的基本“稳定阶段”。
2008年至2011年呈现上升趋势，2008年至2010年增长速度缓慢有序，但是次年上升速度极快，2011年各大拍卖行中毛国强的陶刻作品上拍共计65件，成交47件，在数量上这是第一个高峰期，“大虚扁壶”在南京嘉信“澄怀万象——2011秋季艺术品拍卖会”以最高成交价30万成交。2011年至2013年呈现下降态势，但是上拍作品数量依旧较多，2014年共40件，成交18件，最高成交价达18.4万，此时出现了第二个高峰期。此后上拍数量又呈现下降态势，上拍数量渐渐变少且近几年作品数量差异不大。从整体上来说，在十年拍卖中他的作品上拍总量达249件，成交率较高，且近几年上拍数量慢慢趋于稳定。
其次，毛国强的紫砂陶刻艺术作品主要以北京、上海、江苏等地区的拍卖行为主，有55家拍卖行上拍过他的作品。
如圖2所示，在各大拍卖行中，北京瀚海拍卖有限公司上拍毛国强作品最多，占据总数量的17.7%。华艺国际、北京匡时、南京荣宝、北京荣海等所占比例均小于6.0%。中贸圣佳、山西晋宝、北京巨力、南京嘉信等所占比例均为1.2%。另有一些拍卖行所占比例极其小，在此归为一类。
北京瀚海拍卖有限公司在2016年春季拍卖会的“紫瓯凝香—紫砂艺术”专场中上拍了毛国强陶刻系列作品：曼生十八式，共计18件作品（见图3）。一套作品估价180～200万，最而终成交价为345万，这也成为目前毛国强系列作品的最高成交价。上海驰翰拍卖有限公司在2010年金秋大型艺术品拍卖会的“紫砂珍砚”专场中上拍毛国强陶刻单件作品：六方笔筒（见图4），作品估价6～8万，最终成交价为40.32万，可见其市场需求的程度。
2.2影响发展的因素
（1）紫砂家族奠定基础
出生于江苏宜兴紫砂家族的毛国强自幼受到紫砂文化的影响，由于父亲毛顺生在民国时期创办了“毛顺兴陶器行”，因此毛国强幼年时就接触了朱可心、吴云根等紫砂艺术大家。父亲在他的成长道路上起到启蒙的作用，为其紫砂艺术道路奠定了良好的兴趣基础，提供了良好的教学环境。
（2）任淦庭师父传道授业
毛国强在1958年拜任淦庭为师，年少的他仅仅14岁，就开始学艺。任淦庭潜心钻研紫砂陶刻技艺，特别注重写意笔墨的线描变化，讲究各体书法、文学诗词、辞章与短句，使陶刻装饰与紫砂艺术风格和谐而又协调。任淦庭作为紫砂陶刻界杰出的代表人物，悉心培养艺徒，为紫砂陶刻工艺的延续作出较大贡献，毛国强受其技艺传授，得其教诲。 （3）政治机遇增强认可度
2006年国民党主席连战先生到江苏访问，省委书记李源潮代表江苏省送件礼品给连战先生，最终决定以紫砂为礼物。毛国强最终选择紫砂挂盘为礼物，将无锡的太湖和台湾的日月潭相结合，表达两岸的深厚友谊，此次政治任务使他得到了更多人的认可。
（4）展览活动推动发展
毛国强具有精湛的紫砂陶刻藝术，参加各种展览活动。例如：澳门中国紫砂艺术交流展、第7届全国陶瓷艺术展、北京华艺杯工艺美术展、大连工艺品艺术展、香港中国宜兴紫砂艺术展、韩国汉城7人招待展、杭州西湖博览会等，多样的展览活动推动其艺术向前发展。
（5）多重合作提高知名度
正所谓“字随壶传，壶随字贵”，书画家在紫砂器上进行书画创作，毛国强在紫砂器上进行陶刻装饰，多重合作为紫砂器增色不少。他曾经和国画大师陆俨少、上海博物馆馆长马承源、顾景舟大师合作一套壶，影响较大。鉴赏家、书画家、中华民间藏品鉴定委员会秘书长评价道：“书法绘画凝壶艺，妙造紫砂显神奇。暗音浮动谁至乐？澄怀观道一丸泥。”
3 毛国强紫砂陶刻艺术传承形式
紫砂是宜兴特有的传统文化艺术，紫砂陶刻装饰是一门学问，毛国强在陶刻技艺等的传承方面做出了贡献。
3.1师徒传授模式
紫砂壶的制作技艺，传统上是以手工作坊为业态形式，陶刻装饰艺术也是如此，师徒传习、艺徒受业。传统的陶刻方法主要有双刀正入法和单刀侧入法，刀法多变，有轻有重、有粗有细。师徒传授模式使得教学更加有效，精益求精，只有在传承传统的基础上再进行创新，才能使陶刻艺术薪火相传永葆生机。目前，毛国强大师门下已经形成枝繁叶茂的传承体系，毛派陶刻风格得到延续。目前已有多名入室弟子，例如：梅南频、张士强、吴鸣、李红妹、查元康、戴耀忠、张重庆、刘华、宋鸿伟、王超鹏、陆轶舟等人。
3.2学校统一教学
目前宜兴专业性的陶瓷院校——无锡工艺职业技术学院陶瓷工艺学院，培养专业人才。毛国强的入室弟子中有的即为此院校毕业生。学校统一教学，具有专业性、针对性、系统性，深受当地文化艺术氛围影响，致力于传播陶都特色紫砂文化，这也为“毛氏风格”的传承和创新提供了一定的人才资源。
3.3成立紫砂艺术馆
2014年10月毛国强紫砂艺术馆在宜兴市成立，成为毛国强传承和发扬紫砂工艺的另一种方式。2016年11月，无锡市各国际友城，共28个国家友好城市代表参观毛国强紫砂艺术馆，其中包括日本、韩国、美国、墨西哥、新西兰等国家237位代表参与本次活动，促进了各国文化交流，弘扬了宜兴紫砂文化，毛国强以其独特的资源优势和精湛的技艺享誉世界。
4 毛国强紫砂陶刻艺术市场评估
近几年来，毛国强紫砂陶刻艺术作品炙手可热，佳作精品更是出现“一壶难求”的市场现状。一些作品在中国陶都陶瓷城、上海紫砂印象店有所保留。如今，紫砂壶的拍卖专场市场进入快速发展阶段，国内各大拍卖行都陆续开设了茶道具的专场拍卖，群体需求量越来越大，交易数据相当可观，例如上海泛华拍卖有限公司在2017年秋季拍卖会中开设“卷云集·古韵雅玩”专场，其中紫砂作品数量可观，同时出现了另一种现象：紫砂壶“回流”，曾经销往香港、台湾地区的紫砂壶纷纷回归内地。
紫砂壶是宜兴对外的一张名片，紫砂陶制作技艺已由国家列入非物质文化遗产予以保护，并且向联合国申请为“世界非物质文化遗产”，这其中涵盖了紫砂陶刻这一元素，这在格局上便提升了毛国强大师的陶刻市场地位。
近几年社会品茶之风越来越浓厚，这也促使茶文化、紫砂文化、陶刻文化的发展，紫砂市场逐渐回温，毛国强的紫砂陶刻作品在后市仍有发展空间。2017年9月23日，“一带一路——毛国强大师紫砂艺术作品展在荣宝斋青岛店开幕，展出了近两百件紫砂与书画精品。紫砂品曾随着丝绸之路发展，也将会随着“一带一路”经济带的兴起而继续大放异彩。毛国强也会创作更多精品佳作，“毛氏风格”会在紫砂市场里创造更多的艺术空间。目前，劳伦斯国际拍卖有限公司在2018亚洲艺术珍赏精品迎春拍卖会预展中推出毛国强作品“澄怀壶”，预估价为64万，这代表毛国强作品走进了更大的艺术品市场，也预示着陶刻艺术将得以更大范围的传播。
参 考 文 献
[1]毛国强.工匠精神，代代传承——谈民国时期毛顺兴陶器行的工匠精神传承[J].江苏陶瓷，2016（03）：5-6.
[2]查元康.毛国强紫砂陶刻艺术窥探[J].中国陶瓷，2010（05）：68-69.
[3]毛国强艺术档案[J].收藏界，2009（04）：156-157.
[4]卢宁刚.以刀为笔玩转紫砂陶——浅析宜兴紫砂陶刻装饰手法[J].陶瓷科学与艺术，2010（05）：68.