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（四川师范大学，四川 成都 610101）
【摘要】：本文主要是根据西方音乐来分析西方歌剧，特别列举了莫扎特歌剧《魔笛》。莫扎特被视为西方音乐界极少有的音乐天才，他拥有着杰出的音乐才能，同时也是西方歌剧的杰出代表。莫扎特一直主张着歌剧必须顺从与音乐，他的代表作品《魔笛》则成为了一出成功的歌剧。歌剧与宗教看似两个独立的文化领域，实际则有着千丝万缕的关系。歌剧作为一个综合性的舞台艺术，与政治、经济、宗教等有着密切联系。本文主要浅析此歌剧的宗教文化及艺术特色。
【关键词】：西方音乐；莫扎特；歌剧；魔笛；宗教文化；艺术特色
一、歌剧《魔笛》在作品中的创作背景及宗教体现
通过分析歌剧《魔笛》的主题思想，作品中蕴含有更深层次的理念即在其作品中的宗教思想和文化、信仰，体现了人的自我精神的本质追求。宗教是一个人的心理和精神追求。我们不难发现，宗教音乐都是充满了纯净的，归根结底都是在体现人的情感。因为音乐始终是用来表现人的情感的，加入了宗教元素的音乐当然也不例外。宗教是要在音乐中表现出对信仰的忠诚以及超脱的精神境界，也是人的情感的反映。莫扎特的歌剧《魔笛》，其表现的形式其实是通话，歌剧的主图是通话中的爱情故事，在这部歌剧中，我们能够听到欢快、明亮的通话的音乐形式，也能听到神秘、神圣的宗教色彩的音乐形式，两者相互交织、相辅相成。十分动听。歌剧主要写了男主人公塔米诺，为了爱在经历了总总考验，终赢得夜后的女儿帕米娜，以圆满的爱情大团圆为结局。歌剧中始终出现一直代表正义力量的“魔笛”，帮助他完成自己的使命。“魔笛”的象征意义不仅是一直能够演奏出声音的普通乐器，而且是与邪恶势力势不两立的一种神秘力量，因而“魔笛”在剧中扮演的角色象征了多重的意义。正是因为这只“魔笛”有着可以战胜邪恶的力量，所以驱使着爱情的使者一路所向披靡为爱奋进，好像成为身披铠甲的战神。整部歌剧显得非常严肃、神圣。莫扎特的歌剧《魔笛》带有明显的政治色彩，他借用该歌剧影射当时奥地利封建政权愚弄人民并镇压“共济会”的行径。反映了以黑暗为象征的夜后的封建势力最终必定要灭亡，而以光明为象征的启蒙思想最终必定会胜利。莫扎特塑造了“黑暗王国”的领袖夜女王和“光明之国”的领袖萨拉斯特罗这两个对立面，通过他们之间的矛盾冲突来揭示本剧的主题思想。他指出，真理是不可战胜的，胜利终将属于最勇敢的人，美德和智慧将永放光芒！并且他讲这种正义感带进了最后的合唱中。从歌剧《魔笛》的创作背景看：这部歌剧产生于十八世纪，这个时期是德国启蒙运动的发展阶段，当时为流行的思想是：“人性、善良、天赋人权、自由、平等和博爱”，莫扎特受时代影响创作了《魔笛》，《魔笛》具有时代的宗教痕迹。在宗教中没有仇恨，没有罪恶，只有爱。宗教思想和文化对歌剧的创造和发展起到了积极的作用，对整部歌剧赋予了更高层次的思想内涵，使人们不仅欣赏到了华丽的歌剧，而且在思想上得到了升华。
二、歌剧《魔笛》的艺术特色
《魔笛》表现的内容是多元的，莫扎特也力求在歌剧中表现出更多的元素，他将十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法等加以改良加工，使音乐的表现更加鲜明丰满。这可以说是一部杂揉了许多技术技巧、取各家之长的歌剧，在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。《魔笛》对之后的歌剧的创作是影响深远的，他给了许多之后的歌剧大师以灵感和更广阔的天空使他们能得心应手的发挥。 其音乐将严肃、虔诚的宗教色彩和有趣、平凡的童话色彩匠心独运的结合起来，使音乐效果非常耐人寻味。《魔笛》大概也是莫扎特本人最喜欢的一部歌剧，他不但亲自指挥了自己歌剧的演出，而且在生命即将走到尽头的几个小时里，他仍然希望听到自己所创作《魔笛》中的出彩桥段。莫扎特指出 ，真理是不可战胜的 ，胜利终将属于最勇敢的人 ，美德和智慧永放光芒。歌剧的序曲采用奏鸣曲式，整个序曲都以e调贯穿 ，莫扎特在序曲中发挥出了一个天才作曲家的独到之处，他将华丽的音符和弦奏响，为歌剧作铺垫。音乐如同泉水叮咚般不断涌出，表现了美好安逸的生活。莫扎特生活的背景是是欧洲民主革命风暴即将来临的时期， 由于启蒙运动的进行，莫扎特无疑也受到了其比较大的影响—— 自由、平等、博爱的观念是莫扎特作为时代的人物脱不开的信念，另外，莫扎特也积极参与了启蒙思想的运动中，并以自己獨到的表现方式与封建传统作斗争。在启蒙主义的影响下莫扎特歌剧的创作中，都敢于突破创新，敢于接受新的观念事物。从歌剧《魔笛》中来具体看的话，莫扎特在序曲中就用6E大调的调性将两种截然不容的风格表现了出来即温柔与勇敢；其次，歌剧本身具有象征性，如塔米诺是共济会里的费郎西斯的象征，而夜后则是镇压共济会的象征，而莫诺斯塔托斯则代表耶稣会。总之，《魔笛》这部歌剧无论是从人物来源、场景设置还是音乐都是莫扎特处所时代的反映，而作者在这部作品中充分地表达了当时人民的美好愿望和启蒙主义的思想。 人物性格是每一个成功的人物形象所必备的因素，在歌剧 《魔笛》中，音乐为成功塑造人物性格起了很重要的作用。人物心理是人物形象的内在表现，在歌剧《魔笛》中，作者也很好地对人物的心理进行了展现，并将夜后复杂的内心、塔米诺与帕米娜细腻的内心情感通过音乐很好地展现了出来。
三、结语
综上所述，莫扎物在《魔笛》这部歌剧作品中，不仅富有丰富的宗教特色，还吸收了大量民族音乐的特点，真实地反应了莫扎特所处的那个时代的特征将启蒙主义思想在作品中得到了渗透，同时，成功了塑造了好几个具有象征意义而又丰满的人物形象，将广大人民群众对美好生活的向往和对恶势力的仇恨运用艺术手法很好地展现了出来，开创了歌剧创作多元化的风格，并对后来的歌剧创作产生了积极的影响。为德国歌剧的发展做出了重要贡献 ，开创了德国歌剧系统化发展，为本土民族歌剧的应用发展提供了宝贵的参考。
参考文献：
[1]【加】威尔弗雷德.坎特韦尔.史密斯著，懂江阳译.《宗教的意义与总结》.中国人民大学出版社
[2]张玄，徐国弼，申文凯，安绍石译著.《西洋歌剧名作解说》.人民音乐出版社
[3]刘新丛， 刘亚夫. 欧洲声乐史 [ M ]. 北京： 中国青年 出版社， 1999.
[4]特·斯·克伦佳耶娃， 阿·斯·罗赞诺夫. 王毓麒. 二十五部歌剧杰作 [ A ]. 歌剧舞剧资料汇编[ C ]. 1985.
[5]张弦， 徐国弼. 西洋歌剧名作解说 [M]. 北京： 人民 音乐出版社， 2001. 责任编辑： 李新红
【摘要】：本文主要是根据西方音乐来分析西方歌剧，特别列举了莫扎特歌剧《魔笛》。莫扎特被视为西方音乐界极少有的音乐天才，他拥有着杰出的音乐才能，同时也是西方歌剧的杰出代表。莫扎特一直主张着歌剧必须顺从与音乐，他的代表作品《魔笛》则成为了一出成功的歌剧。歌剧与宗教看似两个独立的文化领域，实际则有着千丝万缕的关系。歌剧作为一个综合性的舞台艺术，与政治、经济、宗教等有着密切联系。本文主要浅析此歌剧的宗教文化及艺术特色。
【关键词】：西方音乐；莫扎特；歌剧；魔笛；宗教文化；艺术特色
一、歌剧《魔笛》在作品中的创作背景及宗教体现
通过分析歌剧《魔笛》的主题思想，作品中蕴含有更深层次的理念即在其作品中的宗教思想和文化、信仰，体现了人的自我精神的本质追求。宗教是一个人的心理和精神追求。我们不难发现，宗教音乐都是充满了纯净的，归根结底都是在体现人的情感。因为音乐始终是用来表现人的情感的，加入了宗教元素的音乐当然也不例外。宗教是要在音乐中表现出对信仰的忠诚以及超脱的精神境界，也是人的情感的反映。莫扎特的歌剧《魔笛》，其表现的形式其实是通话，歌剧的主图是通话中的爱情故事，在这部歌剧中，我们能够听到欢快、明亮的通话的音乐形式，也能听到神秘、神圣的宗教色彩的音乐形式，两者相互交织、相辅相成。十分动听。歌剧主要写了男主人公塔米诺，为了爱在经历了总总考验，终赢得夜后的女儿帕米娜，以圆满的爱情大团圆为结局。歌剧中始终出现一直代表正义力量的“魔笛”，帮助他完成自己的使命。“魔笛”的象征意义不仅是一直能够演奏出声音的普通乐器，而且是与邪恶势力势不两立的一种神秘力量，因而“魔笛”在剧中扮演的角色象征了多重的意义。正是因为这只“魔笛”有着可以战胜邪恶的力量，所以驱使着爱情的使者一路所向披靡为爱奋进，好像成为身披铠甲的战神。整部歌剧显得非常严肃、神圣。莫扎特的歌剧《魔笛》带有明显的政治色彩，他借用该歌剧影射当时奥地利封建政权愚弄人民并镇压“共济会”的行径。反映了以黑暗为象征的夜后的封建势力最终必定要灭亡，而以光明为象征的启蒙思想最终必定会胜利。莫扎特塑造了“黑暗王国”的领袖夜女王和“光明之国”的领袖萨拉斯特罗这两个对立面，通过他们之间的矛盾冲突来揭示本剧的主题思想。他指出，真理是不可战胜的，胜利终将属于最勇敢的人，美德和智慧将永放光芒！并且他讲这种正义感带进了最后的合唱中。从歌剧《魔笛》的创作背景看：这部歌剧产生于十八世纪，这个时期是德国启蒙运动的发展阶段，当时为流行的思想是：“人性、善良、天赋人权、自由、平等和博爱”，莫扎特受时代影响创作了《魔笛》，《魔笛》具有时代的宗教痕迹。在宗教中没有仇恨，没有罪恶，只有爱。宗教思想和文化对歌剧的创造和发展起到了积极的作用，对整部歌剧赋予了更高层次的思想内涵，使人们不仅欣赏到了华丽的歌剧，而且在思想上得到了升华。
二、歌剧《魔笛》的艺术特色
《魔笛》表现的内容是多元的，莫扎特也力求在歌剧中表现出更多的元素，他将十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法等加以改良加工，使音乐的表现更加鲜明丰满。这可以说是一部杂揉了许多技术技巧、取各家之长的歌剧，在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。《魔笛》对之后的歌剧的创作是影响深远的，他给了许多之后的歌剧大师以灵感和更广阔的天空使他们能得心应手的发挥。 其音乐将严肃、虔诚的宗教色彩和有趣、平凡的童话色彩匠心独运的结合起来，使音乐效果非常耐人寻味。《魔笛》大概也是莫扎特本人最喜欢的一部歌剧，他不但亲自指挥了自己歌剧的演出，而且在生命即将走到尽头的几个小时里，他仍然希望听到自己所创作《魔笛》中的出彩桥段。莫扎特指出 ，真理是不可战胜的 ，胜利终将属于最勇敢的人 ，美德和智慧永放光芒。歌剧的序曲采用奏鸣曲式，整个序曲都以e调贯穿 ，莫扎特在序曲中发挥出了一个天才作曲家的独到之处，他将华丽的音符和弦奏响，为歌剧作铺垫。音乐如同泉水叮咚般不断涌出，表现了美好安逸的生活。莫扎特生活的背景是是欧洲民主革命风暴即将来临的时期， 由于启蒙运动的进行，莫扎特无疑也受到了其比较大的影响—— 自由、平等、博爱的观念是莫扎特作为时代的人物脱不开的信念，另外，莫扎特也积极参与了启蒙思想的运动中，并以自己獨到的表现方式与封建传统作斗争。在启蒙主义的影响下莫扎特歌剧的创作中，都敢于突破创新，敢于接受新的观念事物。从歌剧《魔笛》中来具体看的话，莫扎特在序曲中就用6E大调的调性将两种截然不容的风格表现了出来即温柔与勇敢；其次，歌剧本身具有象征性，如塔米诺是共济会里的费郎西斯的象征，而夜后则是镇压共济会的象征，而莫诺斯塔托斯则代表耶稣会。总之，《魔笛》这部歌剧无论是从人物来源、场景设置还是音乐都是莫扎特处所时代的反映，而作者在这部作品中充分地表达了当时人民的美好愿望和启蒙主义的思想。 人物性格是每一个成功的人物形象所必备的因素，在歌剧 《魔笛》中，音乐为成功塑造人物性格起了很重要的作用。人物心理是人物形象的内在表现，在歌剧《魔笛》中，作者也很好地对人物的心理进行了展现，并将夜后复杂的内心、塔米诺与帕米娜细腻的内心情感通过音乐很好地展现了出来。
三、结语
综上所述，莫扎物在《魔笛》这部歌剧作品中，不仅富有丰富的宗教特色，还吸收了大量民族音乐的特点，真实地反应了莫扎特所处的那个时代的特征将启蒙主义思想在作品中得到了渗透，同时，成功了塑造了好几个具有象征意义而又丰满的人物形象，将广大人民群众对美好生活的向往和对恶势力的仇恨运用艺术手法很好地展现了出来，开创了歌剧创作多元化的风格，并对后来的歌剧创作产生了积极的影响。为德国歌剧的发展做出了重要贡献 ，开创了德国歌剧系统化发展，为本土民族歌剧的应用发展提供了宝贵的参考。
参考文献：
[1]【加】威尔弗雷德.坎特韦尔.史密斯著，懂江阳译.《宗教的意义与总结》.中国人民大学出版社
[2]张玄，徐国弼，申文凯，安绍石译著.《西洋歌剧名作解说》.人民音乐出版社
[3]刘新丛， 刘亚夫. 欧洲声乐史 [ M ]. 北京： 中国青年 出版社， 1999.
[4]特·斯·克伦佳耶娃， 阿·斯·罗赞诺夫. 王毓麒. 二十五部歌剧杰作 [ A ]. 歌剧舞剧资料汇编[ C ]. 1985.
[5]张弦， 徐国弼. 西洋歌剧名作解说 [M]. 北京： 人民 音乐出版社， 2001. 责任编辑： 李新红