铜版画是版画中最较流行的版种，它作为视觉艺术的一种表现形式，铜版画具有一种独特的表现力，版画以其独特的操控表现在版画的人具有很强的吸引力和让人受到关注。版画不仅是一种艺术形式，它同时也是艺术与技术相结合的产物。在经济文化共同发展的今天，铜版画正以自己特殊的魅力向人们展示着自己的语言。我认为版画是一种最单纯、明快、强烈的一种表现形式。
　　一、我对铜版画中“点线面”的理解
　　一般来说一幅版画在组织画面的时候，不会只考虑一种技法的使用，都是点线面的综合运用，这样画面比较完整，丰富，也比较符合人们的审美情趣。在一幅铜版画创作中，可以根据自己的个人情感和作品主旨表达的需要制作出独有的点，线，或面的画面。铜版画中的点多数是来表现暗面，形成一种厚重感或制造一种肌理效果。铜版画中的线是最能表现作者的情感表现和象征方式，它不仅可以表现物体表面的一些纹理或肌理，还可根据自己对整幅画面的需要用流畅明快.轻松随意，不拘束的蚀线来平衡整幅画面，以及千刻传达出来的力量感是平、凸、孔版所不具备的语言特性，铜板画中丰富的绘画和细腻的线条刻画整形是由多种技术的生产水平是比较容易得到的效果。在一幅画的创作过程中，线是最富有表现力的，仅凭借线的灵活运用就能创造出一副好作品。往往在作画过程中是调节情绪、节奏等感觉的过程，观者看作品时也会被创作者的情绪直接感染。这种境界的表现，使观者在作品中领悟到线是铜板创作的必不可少的。不仅这样，铜版画中的面也很重要，多用来表现场景及物体的暗面，黑面，明暗交界等，不仅这样，面表现出的黑白关系会更突出，有利于处理画面中的黑白灰关系及其画面的构图。如果表现得当完全可以表现得很写实，很丰富，使画面更富体积感。
　　铜版画是继蚀刻后一个长期的发展过程，在多领域，多文化，新材料之后相结合的艺术元素之后发生了巨大的变化，我们应该理解其自身艺术元素的变化，同时整合和创新了铜版画的时代特征。在绘画的艺术语言中，点、线、面要素是创造艺术作品的现代化和个性化的一致性。
　　二、铜版画的技术给创作带来的重要性
　　20世纪以来，版画家正通过不断的努力，逐步完善技术蚀刻，雕刻凹版从开始到今天的数码印刷版，巨大的变化发生在创作风格版画上。版画的出现因宣传的需要，它是利用新技术，新材料，最敏感的一种绘画种类，版画发展与社会发展的新概念是同步的性质，可以说版画是一种开放的种类绘画，主要是在生活中，丰富的材料和外来的影响等等一些方面的进步。
　　对于艺术和艺术发展的语言来说，版画是一直走在艺术的最前沿的，和不同艺术门类的版画即时性，确定性和可复制性是其他艺术所不能比拟的。当代铜版画的风格也是由于社会的不断进步和艺术的交流频繁而存在着时期性。铜版画艺术的发展与其技术的发展从来都是紧密相关、分不开的。
　　“艺中有技，技中有艺”，对于铜版画这个“技术密集型”的画种来说，这是只有在技术的进步，才推动铜版画在中国的发展。我认为解决好技术的问题才是发展铜版画艺术最基本的问题，铜版画的创作过程主要是创作者对艺术的构思想象，造型能力，腐蚀刻画的经验和对偶然出现的腐蚀痕迹的把握，以及最后印出作者作品的深刻意境和体现的内涵。丢勒及其擅长铜版画，他扩大了铜版画的领域，并且以精炼的技术将版画同拷贝印刷分开。他以扎实的造型和别致的思考把雕版技术推到了极致，使铜板画艺术具有理性知识的特点。铜版画从诞生起不断地在科技中汲取营养以达到充实的创作手段。这使我们看到，技术的发展给铜版画创作预留了广阔的发展空间。
　　三、我的铜版画创作感悟
　　我认为版画其实就是表现个人思维的一种方式。对于一个个人艺术已经建立了独特个性的创造者，如何利用技术来表达他自己的事情。许多艺术家的版画都是源于自我感受的。任何一幅作品的灵魂都是艺术精神，艺术作品的深刻思想内涵是非常富有表现力和感染力。当我们表达自己清楚地记住了现有的图像或想法时，版画的制造技术本身不是语言层面，粗细，精工和写意，简单的版种也要进行具有丰富的品种选择，使用技法相对简单且致密，不同的版种对精神内涵、对生产技术的要求也不尽相同。我把这个脚本来用铜版画它的创作形式表现出来。铜版，因为我认为它可以使得墙上的纹理和瓷砖，门的旧感的感觉和空间表达扩展的更加淋漓尽致，而我之所以选择铜板的原因是它可以使我的创作稿表现放大扭曲的感觉更有趣，让观众有种感觉，所以有一些重身感正是我想表达的。我这次在创作中，我将尝试使用多种技术来展现其独特的规则，我会以自己最良好的态度和我所掌握的表现方法来反映其内容，经过反复修改和制作。
　　在以前的学习中，我觉得我所学的只是版画中的一点点，真正的内涵和技法还得需要我在这次的创作中向老师请教和搜集资料再加上自己的研究发掘。我认为好的作品并不取决于表现方式，因为技法和表现方式是可以学来的，而是艺术家的深度思想及艺术修养的高低层次才是一幅作品优秀与否的关键所在。在此次创作中，我会带着自己的思想感受及创作理念来投入创作中，我认为作品的创作首先要先打动自己再打动别人。
　　生活源于艺术，艺术源于生活，在艺术创作的道路上虽然很艰辛，但只要我们不断探索去寻找一种适合自己的风格也是件充满乐趣的事情，我更喜欢版画它自己本身的独特语言。毕业创作是我们把大学四年中所积累的知识和学到的技巧充分表现在我们自己的作品中，在准备期间，对于这次的毕业创作，我也想大胆尝试着做一个突破，尽我所能的去表现出版画独有的魅力。在此次的毕业创作中，我会带着自己的感受和最大的努力去创作，我也会在创作中尽可能的的克服遇到的困难，带着自己的感情在创造和享受的过程中以最大的努力去完成。
　　四、结语
　　版画艺术的发展将随着版画在科学，技术与社会和技术技能的发展和印刷技术的发展而发展的。从版画中的复数性和趣味性，从平面中的意味性到立体性的多样性的不断发展，它表明版画艺术的发展正面临着一个新的转折的可能性，这将会成为新的版画的发生的可能性。然而，在变革中的艺术市场的发展过程中中，如果只注意改变精神的思想而忽视了外在的形式，那么，一种艺术的存在价值就会消失了。总体而言，最重要的就是要在观察这个物质世界里的基本方面时，我们必须要明确哪些元素是重要的，还有它们之间应该怎样相互融合会形成一个整体，实际上，考虑到艺术家自己对于绘画的可能性来说并不是简单的模仿，而是存在美在创作过程中的各种艺术图案和技术的规律可以产生而结合。
　　参考文献：
　　[1]范敏.《铜版画教程》河北美术 出版社，2006.
　　[2]寇超. 《论平面构成在中国当代版画创作中的应用[D]》 华中师范大学 2011 .
　　[3] 魏谦著.铜版画工作室[M]. 湖北美术出版社， 1999 .
　　作者简介：白雨迪（1992—），女，籍贯：辽宁新民，沈阳师范大学，14级在读研究生，艺术硕士学位，研究方向：版画。