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【摘 要】随着经济的快速发展，社会在不断的进步，在当前中职教育中，全新教学模式层出不穷，新媒体网络教学便是其中之一。新媒体网络教学主要是以视频为主要教材，依据教学的实际要求以及课程的教育标准，围绕着某个教学环节、教学知识点所形成的完整性教学活动。本文主要分析中职教育中新媒体网络教学的优势以及策略。
【关键词】新媒体 中职院校 艺术设计 艺术审美
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2018.24.008
计算机和网络的飞速发展，刷新了世界，形成了一个全新的时代，“互联网+”将互联网与各个传统行业联系起来，成为这个时代的产物和新模式。艺术传播作为艺术和传播的交叉学科，其在当下同样与互联网紧密融合在一起，推动着艺术传播的发展，艺术的意义和价值也得到了完整的呈现。因此，现在对于“互联网+艺术传播”的研究成为一种必然。
一、新媒体时代艺术设计的特征
新媒体时代下的艺术设计具有交互性、虚拟性与可持续性。作为新媒体特征之一的交互性，直接体现在新媒体艺术设计中。首先，与传统艺术被动接受的欣赏形式相比，在新媒体环境下，人们在欣赏作品的同时更是参与其中。其次，人们在欣赏艺术作品时，可借助新媒体信息技术创设的各种条件，根据自己的需求，呈现选择性艺术，这大大提高了艺术欣赏者的参与度。比如，设计者借助新媒体在墙壁上设计一幅作品，当观众的手刚刚触摸到作品时，墙壁上就会立刻出现海洋的画面，画面上的图形、色彩都会随着观众的手势动作变化而变化。
与传统艺术作品相比，新媒体艺术设计具有虚拟性。传统艺术作品往往是一维、二维的形态，新媒体艺术设计则将科技装置融入其中，在不改变原有意境的基础上，打破传统影像平面化的呈现形式，欣赏者可以身临其境般体验各种艺术效果。
例如，大型3D网络游戏通过虚拟现实空间，给玩家带来新奇体验。新媒体艺术设计中的可持续性，需要从经济效益与社会效益两方面来理解。在工业文明推动人类文明现代化的过程中，人们因牺牲环境付出了重大代价，所以可持续性的重要性不言而喻。可持续性的实现需要发展与创新，所以新媒体在为社会带来巨大改变与进步的同时，其中的可持续性也必不可少。例如，设计单位按照客户的要求，在兼顾经济发展与社会效益的前提下，设计出符合环保节能、可循环利用标准的艺术作品。
二、新媒体网络环境下，中职生教育使用技巧
（一）搭建微平台，完善微教育
因为新媒体课程主要是以网络课程、微课程等形式进行教学，所以新媒体课程的有效实施必然需要一个稳定、便利的网络平台，同时网络平台也是新媒体课程的必要硬件设备，这需要教学部门或学校统一进行实施，共同建立一个公共的教育网络平台，通过该平台给学生、教师提供新媒体课程的教育平台。对于中职教育这一类教学课程而言，其对教学内容的要求非常高，并且教学质量与教学内容的有序性以及规划质量有着密切的联系。想要将新媒体课程合理的应用到中职教学中，首要任务便是合理的规划、设计教学计划，将教学内容划分为多个环节，并利用新媒体课程展现每一个教学环节，从而达到分解教学内容，教育教学内容的目的。与此同时，设计统一的教学计划对教师有着较高的要求，要求教师在网络上寻找相关的资料，并按照所寻找的资料，贯穿多个环节的教学，从而形成统一筹划的目的。
（二）受传者的主观能动性得到全面释放
在艺术传播的过程中，受传者作为重要元素和重要环节，其主观能动性在“互联网+”的背景下，得到全面释放。剧场、影院、展览馆、拍卖会等实体场馆不再是唯一的艺术传播的场所，互联网将这些物理空间和领域拓宽、拓广，观众根据自身选择观看（参与）的艺术作品，根据观看（参与）的内容发表意见和自己的感受，这就进一步完成创作者与观众更深层次的互动。以往静态的、被动的、承受者变成了无限主动、自由的选择者。在这个过程中，观众的主动性成为这个过程完成的关键，观众根据自己的喜好、习惯、心情等来选择艺术种类和艺术方式，还可以自主地进行播放。他们也可以通过网络和客户端推荐、分享给自己的朋友;艺术信息还可以得到保存和复制，观众可以不同时间、不同地点自主选择播放和欣赏。这种新的传播平台和传播模式，作为艺术传播的基本要素存在，同时也让观众的主动性得到很好的释放。
（三）巧用、善用微工具
中职教育工作者需要善于巧用“微工具”，积极的开通微信、微博等“微工具”账户，并熟练的使用这些“微工具”去开展工作。新媒体网络转型的要求之下，教师必须对“微工具”愿用、能用、善用，利用其解决各种教学难题。除此之外，使用新媒体网络开展教育不仅需要会用“微”教学技术，还需要懂得新环境之下的教育特点以及规律。中职教育与网络上的舆论有着一定的联系，教师可以抓住这一关系，掌握当前中职生的生活偏好、个性特等点，掌握好新环境下的新媒体网络特点，开展更加新颖、有效的教学方法与渠道。
三、结语
本文以电子杂志、广告设计为例，对艺术设计在新媒体设计中的应用与审美体现予以论述。“发展”、“创意”是新媒体艺术设计审美的新趋向，如何有效地使受众对新媒体艺术作品产生兴趣，产生共鸣，需要综合各方因素，包括经济、文化、技术、社会等。第一，强化新媒体作品的视觉冲击，在满足大众需求给人以震撼的同时，尽可能产生共鸣效果;第二，追求简洁单纯，以本文介绍的电子杂志、广告图形的设计为例，简洁单纯才能凸显大方，新媒体传播对艺术性的要求标准更高，简洁给人以舒适感，单纯给人以亲切感，增强主题表达;第三，增添幽默情趣，强化情感倾诉。以微时代语境下的一些公益性质的广告为例，或是幽默，或是情感，这些广告符合时代的审美认知，以喜剧的形式带给人快乐和好感，让受众主动接受信息。比如第43届戛纳获奖广告“婴儿与麦当劳”，就很好地诠释了这一理念。
参考文献
[1]侯蕾.《新媒体时代艺术设计的审美体现》，《新闻战线》2015年第7期.
[2]李函.《淺析新媒体艺术在商业空间设计中的运用》，《美术教育研究》2015年第9期.
【关键词】新媒体 中职院校 艺术设计 艺术审美
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2018.24.008
计算机和网络的飞速发展，刷新了世界，形成了一个全新的时代，“互联网+”将互联网与各个传统行业联系起来，成为这个时代的产物和新模式。艺术传播作为艺术和传播的交叉学科，其在当下同样与互联网紧密融合在一起，推动着艺术传播的发展，艺术的意义和价值也得到了完整的呈现。因此，现在对于“互联网+艺术传播”的研究成为一种必然。
一、新媒体时代艺术设计的特征
新媒体时代下的艺术设计具有交互性、虚拟性与可持续性。作为新媒体特征之一的交互性，直接体现在新媒体艺术设计中。首先，与传统艺术被动接受的欣赏形式相比，在新媒体环境下，人们在欣赏作品的同时更是参与其中。其次，人们在欣赏艺术作品时，可借助新媒体信息技术创设的各种条件，根据自己的需求，呈现选择性艺术，这大大提高了艺术欣赏者的参与度。比如，设计者借助新媒体在墙壁上设计一幅作品，当观众的手刚刚触摸到作品时，墙壁上就会立刻出现海洋的画面，画面上的图形、色彩都会随着观众的手势动作变化而变化。
与传统艺术作品相比，新媒体艺术设计具有虚拟性。传统艺术作品往往是一维、二维的形态，新媒体艺术设计则将科技装置融入其中，在不改变原有意境的基础上，打破传统影像平面化的呈现形式，欣赏者可以身临其境般体验各种艺术效果。
例如，大型3D网络游戏通过虚拟现实空间，给玩家带来新奇体验。新媒体艺术设计中的可持续性，需要从经济效益与社会效益两方面来理解。在工业文明推动人类文明现代化的过程中，人们因牺牲环境付出了重大代价，所以可持续性的重要性不言而喻。可持续性的实现需要发展与创新，所以新媒体在为社会带来巨大改变与进步的同时，其中的可持续性也必不可少。例如，设计单位按照客户的要求，在兼顾经济发展与社会效益的前提下，设计出符合环保节能、可循环利用标准的艺术作品。
二、新媒体网络环境下，中职生教育使用技巧
（一）搭建微平台，完善微教育
因为新媒体课程主要是以网络课程、微课程等形式进行教学，所以新媒体课程的有效实施必然需要一个稳定、便利的网络平台，同时网络平台也是新媒体课程的必要硬件设备，这需要教学部门或学校统一进行实施，共同建立一个公共的教育网络平台，通过该平台给学生、教师提供新媒体课程的教育平台。对于中职教育这一类教学课程而言，其对教学内容的要求非常高，并且教学质量与教学内容的有序性以及规划质量有着密切的联系。想要将新媒体课程合理的应用到中职教学中，首要任务便是合理的规划、设计教学计划，将教学内容划分为多个环节，并利用新媒体课程展现每一个教学环节，从而达到分解教学内容，教育教学内容的目的。与此同时，设计统一的教学计划对教师有着较高的要求，要求教师在网络上寻找相关的资料，并按照所寻找的资料，贯穿多个环节的教学，从而形成统一筹划的目的。
（二）受传者的主观能动性得到全面释放
在艺术传播的过程中，受传者作为重要元素和重要环节，其主观能动性在“互联网+”的背景下，得到全面释放。剧场、影院、展览馆、拍卖会等实体场馆不再是唯一的艺术传播的场所，互联网将这些物理空间和领域拓宽、拓广，观众根据自身选择观看（参与）的艺术作品，根据观看（参与）的内容发表意见和自己的感受，这就进一步完成创作者与观众更深层次的互动。以往静态的、被动的、承受者变成了无限主动、自由的选择者。在这个过程中，观众的主动性成为这个过程完成的关键，观众根据自己的喜好、习惯、心情等来选择艺术种类和艺术方式，还可以自主地进行播放。他们也可以通过网络和客户端推荐、分享给自己的朋友;艺术信息还可以得到保存和复制，观众可以不同时间、不同地点自主选择播放和欣赏。这种新的传播平台和传播模式，作为艺术传播的基本要素存在，同时也让观众的主动性得到很好的释放。
（三）巧用、善用微工具
中职教育工作者需要善于巧用“微工具”，积极的开通微信、微博等“微工具”账户，并熟练的使用这些“微工具”去开展工作。新媒体网络转型的要求之下，教师必须对“微工具”愿用、能用、善用，利用其解决各种教学难题。除此之外，使用新媒体网络开展教育不仅需要会用“微”教学技术，还需要懂得新环境之下的教育特点以及规律。中职教育与网络上的舆论有着一定的联系，教师可以抓住这一关系，掌握当前中职生的生活偏好、个性特等点，掌握好新环境下的新媒体网络特点，开展更加新颖、有效的教学方法与渠道。
三、结语
本文以电子杂志、广告设计为例，对艺术设计在新媒体设计中的应用与审美体现予以论述。“发展”、“创意”是新媒体艺术设计审美的新趋向，如何有效地使受众对新媒体艺术作品产生兴趣，产生共鸣，需要综合各方因素，包括经济、文化、技术、社会等。第一，强化新媒体作品的视觉冲击，在满足大众需求给人以震撼的同时，尽可能产生共鸣效果;第二，追求简洁单纯，以本文介绍的电子杂志、广告图形的设计为例，简洁单纯才能凸显大方，新媒体传播对艺术性的要求标准更高，简洁给人以舒适感，单纯给人以亲切感，增强主题表达;第三，增添幽默情趣，强化情感倾诉。以微时代语境下的一些公益性质的广告为例，或是幽默，或是情感，这些广告符合时代的审美认知，以喜剧的形式带给人快乐和好感，让受众主动接受信息。比如第43届戛纳获奖广告“婴儿与麦当劳”，就很好地诠释了这一理念。
参考文献
[1]侯蕾.《新媒体时代艺术设计的审美体现》，《新闻战线》2015年第7期.
[2]李函.《淺析新媒体艺术在商业空间设计中的运用》，《美术教育研究》2015年第9期.