从前，曾经有人用黑白照片以局部染色的方法来达到亦黑亦彩的效果。彩色照片在放大机下放出局部黑白，技术难度极大，故很少有人为之。用电脑就不同了，虽然也有使用者技术水平高下之分，可基本上是通用的、易学的技术。所以它原来的神秘性也减少了。
　　由于彩色与黑白的强烈对比使得这类照片在众多的照片中很是“抢眼”，主体更为突出，增强了表现力。所以，在来稿中，这类作品很多。
　　
　　该片为两底电脑合成。背景江南小桥用135黑白片拍摄，人物为120彩色负片。用ARTIX1010扫描仪扫描后合成。
　　徐小平：“数字绘画”
　　评判数码摄影作品的标准，应视其是否将瞬间的凝固和先进技术相结合，将环境色彩、气氛烘托完美，使作品的内涵得以升华，否则它就不叫摄影了，应叫“数字绘画”。
　　
　　尼康F100，17-35mm镜头。后期用佳能2710底片扫描仪。在一张画片上找了一个模特儿，做成黑白贴在红土地一个恰当的位置上，用数码冲放。


　　
　　刘德明：不要追究拍摄手段，要看最后的结果
　　数码摄影作品参加摄影比赛中，我的观点是：不论你用什么手段，最后的作品好就是标准。当然，我指的是艺术作品（新闻照片除外）。一幅好的作品，应当主题突出，有创新，有内涵，有强大的视觉冲击力。不要追究拍摄手段要看最后的结果。
　　胡锤（北京故宫博物院首席摄影师）：
　　对于数码作品，还是要看它的最终成品的感觉。前期素材的基本素质要好，后期数码处理得要高明。但我也不太赞成改到最后，连一点摄影味都没有了，要有摄影的特点，数码的再次创作，也能够体现出作者的美学素养。但同时，对于数码技术的使用也应该有一个尺度。毕竟有个“摄影”在后面做定义，把摄影的特性都抹杀了，背离了摄影创作的基本方法和创作基础。过多拼接与组合出来的作品，太多的设计语言在里面，是属于另外一个艺术领域。


　　寻觅历史何光钊摄
　　何光钊：
　　只是一种手段
　　同传统的摄影技术一样，运用计算机对图像进行后期制作，离不开摄影人的立意，离不开摄影人美学思想的指导，离不开摄影技术和艺术的要求。仅仅通过数码技术的处理方法对图像胡乱添加、更改，是达不到好效果的。通过拼合制作出一些脱离现实的荒诞图像，更毫无意义了。
　　相机：索尼数码相机。采用AdobePhotoshop6.0软件进行后期创作，将背景处理为黑白效果，并进行分色处理，使这幅图片同时出现黑白和彩色。