论文部分内容阅读
摘 要：地处广西桂林生态自然景区的愚自乐园是一座以当代雕塑为主的地景艺术公园。如今，它安置于酒店度假村中成为景观装置艺术，建筑与空间艺术的结合起到了调节的作用，现在的愚自乐园是城市的避难所，给参观者一个舒适的空间并给我们建造了物质与精神上的保护屏障。这样的一个原创性的经验独立于白天景象展开了空间的另一种维度。
关键词：生态；雕塑装置；虚实；意境；东西方文化融合
愚自乐园本是一座具有艺术特色的景观雕塑，建于1998年，景区展示了来自25个国家114位艺术家创作的两百余件风格各异的雕塑作品， 这些作品涵融了中国美学传统与西方文化精髓，与自然景观相互辉映。作为一个雕塑公园，这个室外空间成功地吸引了参观者前来观看、感受。但是做为一个公园，它又缺少了参观者的参与和融入。2013年9月，一项面对高端游客的旅游产品——桂林愚自乐园地中海俱乐部度假村正式开启。市人大常委会主任赵乐秦说：“桂林不仅山水甲天下，而且文化底蕴深厚，愚自乐园地中海俱乐部度假村是文化与山水完美的结合，这与桂林的特点相一致。鉴于城市并不是一个非常舒适的空间，为了居住，我们必须在感受艺术的同时营造舒适的家一般的环境，并且提供身份象征和安全性能，其意义的重要性已经远远超过了功能。”
愚自乐园地中海俱乐部度假村让艺术在公共空间与设计之间起到了主要的调节作用，艺术与建筑之间越来越模糊，艺术与公共设施设计之间越来越模糊，而对于人与空间之间关系的最大胆的探索正是游移在这模糊的界限中。
一、景观生态装置《水上飞翼》的形式之美与意境之美
湖畔区作品只是大致归类，正如绿地作品并不局限于一片草坪一样，这类作品的位置也许并不在湖畔，但却无一例外地都使用了水中倒影的元素。意大利雕塑家吉沃吉·菲林的《水上飞翼》，是走进园区后最先映入眼帘的水岸作品。它原本是在松林内部的湖水上，度假村迎宾区域建好后雕塑被移位到园区最惹眼的位置，它被安置在一个人造圆形湖上，并与四周建筑融为一起。《水上飞翼》安置在松林区与绿地区交界之处，在夏朵酒店和飞翼SPA附近，犹如一只美丽的蝴蝶，在一泓波平如镜的碧水之上翩然起舞，它的一只翅膀轻盈地浮掠过水面，另一只翅膀则潇洒地挥向蓝天，两只翅膀的美丽弧线，将精美的蝶衣图案完整地呈现于天地之间，再配以园区大背景下的山水、建筑、雕塑（从不同角度可拍到这只蝴蝶不同方位的绰约风姿），真的能给人一种美轮美奂的感觉。
蝴蝶雕塑安置在人造湖的水面上，形成一个景观生态装置艺术，它并不是正真的人造湖，而是为了衬托水上飞翼雕塑的美感，所以湖水较浅，让一层浅水从相当面积的水泥地表上流过，雕塑的倒影会清晰呈现在我们眼前，而雕塑之前被安置在松林内部的湖水上容易受风力的影响泛起涟绮，人造湖的大小也是精心计量过，最小化的波澜使得倒影几乎保持清晰，使得单翅的飞翼成蝶，也让环绕周围的建筑与植物与附近的山峰平添了灵动之气，不得不赞叹艺术家和园艺家的匠心独运。
二、《水上飞翼》融合东西方艺术哲学思想
雕塑家吉沃吉·菲林的《水上飞翼》结合圆形人造湖形成了一个生态景观装置，由于有了水中倒影元素的加入，装置里增添了几分虚实相生的神韵。单独分开看每一部分并不起眼，从远处看过去，那些或具象或抽象的静态，却仿佛有了鲜活的灵性，一对翅膀在粼粼波光中摇曳生姿，展现着撩人心弦的妩媚，渲染着一种如诗如画、如梦似幻的唯美。固它安置在游客一进园区最显眼的地方，被四周建筑与背后噶斯特地形的山峰所包围。这双翅膀以斜飞式展现在眼前，好似从水中略过蜻蜓点水般优美的瞬间被停留在湖面上，周围建筑群体不会显得很死板无趣，也不会感觉跟建筑群体分离，由水上飞翼做为一个象征美好的雕塑开始领我们的视线去看远处的各具特色的雕塑。
先来说说《水上飞翼》雕塑，一个并不抽象的形体，翅膀，象征着和平、美好、展翅高飞，象征着国际友人之间的心灵桥梁，它是艺术家用大理石精心制作的。我们可以看出它，虽然材质笨重，但是丝毫不影响翅膀柔美地展现，与倒影的完美结合呈现出一对翅膀，既柔美又有力度，时而感受翅膀稳稳地坐落在湖面上，时而又感觉翅膀准备迎风飞翔。
《水上飞翼》雕塑中用了模拟现实物体放大的的手法进行创作，美国的雕塑艺术家克拉斯·欧登伯格则是波普艺术中最具代表性的人物，他利用雕塑的特性放大了许多商业物品并把他们放在各大公共环境中展现物品的魅力以及引起观众的关注。而沃吉·菲林则把一只动态翅膀栩栩如生用静态放大凝固，展现了生物的力量以及人与自然密不可分的关系，这也正是建度假村的初衷。
作为一个装置艺术来说，水上飞翼不光是一个雕塑，而是结合湖水倒影中的另一半虚影组合成了一对翅膀。众所周知，中国传统艺术的一个显著特点是虚实相生。追根溯源，虚实论的哲学渊源在于老庄道家的崇无论。老子从其最高的“道”出发，认为“无”足“有”的根本：“天地万物生于有，有生于无。”“无”又是虚，世界是“有”和“无”，“虚”和“实”的统一。有了这种统一，万物才得以流动，运化，才能生生不息。这种“有”和“无”，“虚”和“实”的哲学思想在中国艺术的体现就是“虚实相生”的艺术原则。这条原则认为，艺术形象必须虚实结合，才能真实地反映有生命的世界。我们知道认识性的西方艺术多靠直观描述来造成感官幻觉中的真实不同，中国艺术多靠主观想象去领悟自然万物之情趣，最高原则是“象外之象”，最好的作品是超乎语言本身描述功能的。回到《水上飞翼》这个装置里，我们感受到了西方雕塑精湛的去描述翅膀，以及西方向往世界和平，人与自然和谐的美好愿望，同时也结合了中国艺术审美“虚实相生”的原则，两个翅膀结合起来给我们一种神秘，模糊地境态。《水上飞翼》生态景观装置正是中西方艺术完美结合的作品。同样的，装置周围的雕塑与背后的山峦结合起来，远林平坡、山峰树林在远处若隐若现，置身此中，给人浮想联翩，倍感意境无穷。
三、《水上飞翼》之度假村中迎宾区域内的功能意义 前面一直跟大家探讨外部空间建筑与生态装置对人与环境的影响，现在再说说建筑内部环境与水上飞翼这个生态装置之间的影响。在装置的周围是度假村客人集中休息的公共区域，它们包括迎宾区、餐饮区、游泳区等，它们被一条长长的走廊牵引着，不管你是在哪个区域休息玩耍还是正在走廊上行走，环绕四周的都是各具创意的雕塑作品，不外乎最引人注目的就是水上飞翼。
其中最为重要的是迎宾区，带着疲惫远道而来的客人第一步踏入的就是迎宾区，宽广的区域内直击人眼帘的则是一排高耸的落地玻璃窗，犹如一扇扇大型屏风。我们知道屏风中的绘画是中国传统绘画中重要组成部分，手法则是利用唯美的画功给人们带来愉悦的心情，其审美思想及意境造就一个有品位有韵味的室内空间。在这个空间里，远处的画面被屏风间隔，仿佛已经化身成为屏风上的一幅山水画，远处山峰若隐若现，前方翅膀与倒影虚实展现，呈现出对称美，和谐美。它们被完全地映射在屏风上，让人们进入贵宾区感受一种东方绘画的意境，其次迫不及待地要置身其中地去体验这场生态体验。建筑是法国设计师Marc Hertrich设计的，他吸取桂林当地特色，融入ClubMed的品牌设计元素，无不例外又是一个完美地将东方审美与西方建筑结合的成功作品。
借助桂林的自然风光，度假村向世人展现了一个人间仙境的艺术环境，同时展现了东西方艺术文化之中的共融性。在这个人与自然越来越远的现实世界里，度假村不光创造了一个让人备感舒适心旷神怡的生态景观，更多地是人们反思如何让生态艺术走入我们的生活，它不再只是一个小小避难所，同样把这个人与自然和谐共处的美好愿望带向全世界。
参考文献：
[1]凤凰空间.华南编辑部.景观装置艺术[M].江苏人民出版社，2013.
[2]巫鸿.时空中的美术——巫鸿中国美术史文编二集[M].北京：生活.读书.新知三联书店，2009.
[3]邓筑虹.浅析中国传统艺术的虚实相生及其文化意涵[J].长春理工大学学报，2010，（03）：88-89.
[4]桂林旅游网，桂林愚自乐园地中海俱乐部度假村开村，2013（09）http：//lxs.cncn.com/81397/n302675.
[5]Club Med桂林度假，在喀斯特地貌中“发育”，2013（05）http：//news.21cn.com/caiji/roll1/a/2013/0522/02/
21783576.shtml.
[6]克拉斯·欧登伯格：仅存的波普艺术巨匠之一，2013（04）http：//news.artintern.net/html.phpid=34244纽约时报中文网.
关键词：生态；雕塑装置；虚实；意境；东西方文化融合
愚自乐园本是一座具有艺术特色的景观雕塑，建于1998年，景区展示了来自25个国家114位艺术家创作的两百余件风格各异的雕塑作品， 这些作品涵融了中国美学传统与西方文化精髓，与自然景观相互辉映。作为一个雕塑公园，这个室外空间成功地吸引了参观者前来观看、感受。但是做为一个公园，它又缺少了参观者的参与和融入。2013年9月，一项面对高端游客的旅游产品——桂林愚自乐园地中海俱乐部度假村正式开启。市人大常委会主任赵乐秦说：“桂林不仅山水甲天下，而且文化底蕴深厚，愚自乐园地中海俱乐部度假村是文化与山水完美的结合，这与桂林的特点相一致。鉴于城市并不是一个非常舒适的空间，为了居住，我们必须在感受艺术的同时营造舒适的家一般的环境，并且提供身份象征和安全性能，其意义的重要性已经远远超过了功能。”
愚自乐园地中海俱乐部度假村让艺术在公共空间与设计之间起到了主要的调节作用，艺术与建筑之间越来越模糊，艺术与公共设施设计之间越来越模糊，而对于人与空间之间关系的最大胆的探索正是游移在这模糊的界限中。
一、景观生态装置《水上飞翼》的形式之美与意境之美
湖畔区作品只是大致归类，正如绿地作品并不局限于一片草坪一样，这类作品的位置也许并不在湖畔，但却无一例外地都使用了水中倒影的元素。意大利雕塑家吉沃吉·菲林的《水上飞翼》，是走进园区后最先映入眼帘的水岸作品。它原本是在松林内部的湖水上，度假村迎宾区域建好后雕塑被移位到园区最惹眼的位置，它被安置在一个人造圆形湖上，并与四周建筑融为一起。《水上飞翼》安置在松林区与绿地区交界之处，在夏朵酒店和飞翼SPA附近，犹如一只美丽的蝴蝶，在一泓波平如镜的碧水之上翩然起舞，它的一只翅膀轻盈地浮掠过水面，另一只翅膀则潇洒地挥向蓝天，两只翅膀的美丽弧线，将精美的蝶衣图案完整地呈现于天地之间，再配以园区大背景下的山水、建筑、雕塑（从不同角度可拍到这只蝴蝶不同方位的绰约风姿），真的能给人一种美轮美奂的感觉。
蝴蝶雕塑安置在人造湖的水面上，形成一个景观生态装置艺术，它并不是正真的人造湖，而是为了衬托水上飞翼雕塑的美感，所以湖水较浅，让一层浅水从相当面积的水泥地表上流过，雕塑的倒影会清晰呈现在我们眼前，而雕塑之前被安置在松林内部的湖水上容易受风力的影响泛起涟绮，人造湖的大小也是精心计量过，最小化的波澜使得倒影几乎保持清晰，使得单翅的飞翼成蝶，也让环绕周围的建筑与植物与附近的山峰平添了灵动之气，不得不赞叹艺术家和园艺家的匠心独运。
二、《水上飞翼》融合东西方艺术哲学思想
雕塑家吉沃吉·菲林的《水上飞翼》结合圆形人造湖形成了一个生态景观装置，由于有了水中倒影元素的加入，装置里增添了几分虚实相生的神韵。单独分开看每一部分并不起眼，从远处看过去，那些或具象或抽象的静态，却仿佛有了鲜活的灵性，一对翅膀在粼粼波光中摇曳生姿，展现着撩人心弦的妩媚，渲染着一种如诗如画、如梦似幻的唯美。固它安置在游客一进园区最显眼的地方，被四周建筑与背后噶斯特地形的山峰所包围。这双翅膀以斜飞式展现在眼前，好似从水中略过蜻蜓点水般优美的瞬间被停留在湖面上，周围建筑群体不会显得很死板无趣，也不会感觉跟建筑群体分离，由水上飞翼做为一个象征美好的雕塑开始领我们的视线去看远处的各具特色的雕塑。
先来说说《水上飞翼》雕塑，一个并不抽象的形体，翅膀，象征着和平、美好、展翅高飞，象征着国际友人之间的心灵桥梁，它是艺术家用大理石精心制作的。我们可以看出它，虽然材质笨重，但是丝毫不影响翅膀柔美地展现，与倒影的完美结合呈现出一对翅膀，既柔美又有力度，时而感受翅膀稳稳地坐落在湖面上，时而又感觉翅膀准备迎风飞翔。
《水上飞翼》雕塑中用了模拟现实物体放大的的手法进行创作，美国的雕塑艺术家克拉斯·欧登伯格则是波普艺术中最具代表性的人物，他利用雕塑的特性放大了许多商业物品并把他们放在各大公共环境中展现物品的魅力以及引起观众的关注。而沃吉·菲林则把一只动态翅膀栩栩如生用静态放大凝固，展现了生物的力量以及人与自然密不可分的关系，这也正是建度假村的初衷。
作为一个装置艺术来说，水上飞翼不光是一个雕塑，而是结合湖水倒影中的另一半虚影组合成了一对翅膀。众所周知，中国传统艺术的一个显著特点是虚实相生。追根溯源，虚实论的哲学渊源在于老庄道家的崇无论。老子从其最高的“道”出发，认为“无”足“有”的根本：“天地万物生于有，有生于无。”“无”又是虚，世界是“有”和“无”，“虚”和“实”的统一。有了这种统一，万物才得以流动，运化，才能生生不息。这种“有”和“无”，“虚”和“实”的哲学思想在中国艺术的体现就是“虚实相生”的艺术原则。这条原则认为，艺术形象必须虚实结合，才能真实地反映有生命的世界。我们知道认识性的西方艺术多靠直观描述来造成感官幻觉中的真实不同，中国艺术多靠主观想象去领悟自然万物之情趣，最高原则是“象外之象”，最好的作品是超乎语言本身描述功能的。回到《水上飞翼》这个装置里，我们感受到了西方雕塑精湛的去描述翅膀，以及西方向往世界和平，人与自然和谐的美好愿望，同时也结合了中国艺术审美“虚实相生”的原则，两个翅膀结合起来给我们一种神秘，模糊地境态。《水上飞翼》生态景观装置正是中西方艺术完美结合的作品。同样的，装置周围的雕塑与背后的山峦结合起来，远林平坡、山峰树林在远处若隐若现，置身此中，给人浮想联翩，倍感意境无穷。
三、《水上飞翼》之度假村中迎宾区域内的功能意义 前面一直跟大家探讨外部空间建筑与生态装置对人与环境的影响，现在再说说建筑内部环境与水上飞翼这个生态装置之间的影响。在装置的周围是度假村客人集中休息的公共区域，它们包括迎宾区、餐饮区、游泳区等，它们被一条长长的走廊牵引着，不管你是在哪个区域休息玩耍还是正在走廊上行走，环绕四周的都是各具创意的雕塑作品，不外乎最引人注目的就是水上飞翼。
其中最为重要的是迎宾区，带着疲惫远道而来的客人第一步踏入的就是迎宾区，宽广的区域内直击人眼帘的则是一排高耸的落地玻璃窗，犹如一扇扇大型屏风。我们知道屏风中的绘画是中国传统绘画中重要组成部分，手法则是利用唯美的画功给人们带来愉悦的心情，其审美思想及意境造就一个有品位有韵味的室内空间。在这个空间里，远处的画面被屏风间隔，仿佛已经化身成为屏风上的一幅山水画，远处山峰若隐若现，前方翅膀与倒影虚实展现，呈现出对称美，和谐美。它们被完全地映射在屏风上，让人们进入贵宾区感受一种东方绘画的意境，其次迫不及待地要置身其中地去体验这场生态体验。建筑是法国设计师Marc Hertrich设计的，他吸取桂林当地特色，融入ClubMed的品牌设计元素，无不例外又是一个完美地将东方审美与西方建筑结合的成功作品。
借助桂林的自然风光，度假村向世人展现了一个人间仙境的艺术环境，同时展现了东西方艺术文化之中的共融性。在这个人与自然越来越远的现实世界里，度假村不光创造了一个让人备感舒适心旷神怡的生态景观，更多地是人们反思如何让生态艺术走入我们的生活，它不再只是一个小小避难所，同样把这个人与自然和谐共处的美好愿望带向全世界。
参考文献：
[1]凤凰空间.华南编辑部.景观装置艺术[M].江苏人民出版社，2013.
[2]巫鸿.时空中的美术——巫鸿中国美术史文编二集[M].北京：生活.读书.新知三联书店，2009.
[3]邓筑虹.浅析中国传统艺术的虚实相生及其文化意涵[J].长春理工大学学报，2010，（03）：88-89.
[4]桂林旅游网，桂林愚自乐园地中海俱乐部度假村开村，2013（09）http：//lxs.cncn.com/81397/n302675.
[5]Club Med桂林度假，在喀斯特地貌中“发育”，2013（05）http：//news.21cn.com/caiji/roll1/a/2013/0522/02/
21783576.shtml.
[6]克拉斯·欧登伯格：仅存的波普艺术巨匠之一，2013（04）http：//news.artintern.net/html.phpid=34244纽约时报中文网.