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摘 要：老师不仅是教育者，更应该是学生的聆听伙伴、欣赏导师，教师只有及时调整角色的转换，与学生做出正确的情感应答，才有可能缩短和他们之间的距离，成为亦师亦友的关系。
关键词：美术课程；主体地位；评价方式
社会的进步、科技的突飞猛进，学生的思想已经和需求已经远远超出了我们的预想。二十一世纪的美术教师如果仍旧沿用已有的教学模式和方法、不进行大踏步的改进和创新，将无法再满足现在学生的需求。因此，美术课程新标准的实施也是学生学习的期盼和渴望。结合近二十年的教育教学经验，我也对现今的美术课堂做了以下几点思考。
一、 教师自身素质的不断完善
首先，我认为师生之间要建立良好的、新型师生关系，也就是朋友关系。长期以来，老师为了保持所谓的“师尊”与威严，经常在课堂中对学生板出一副冷面孔，潜移默化中抹杀了孩子对老师亲切、美好形象的向往，美术课堂中应有的热烈、舒展逐渐被淹没，课堂纪律虽好，但影响了整个课堂气氛，这恰恰是美术课堂中致命的弱点。所以，作为一名美术教师，要全力为学生营造一个轻松、愉悦的课堂氛围，使学生把老师看成是自己的朋友，善于交流、乐于创作，从内心里愿意学、喜欢学，这样才能达到良好的教学效果。老师不仅是教育者，更应该是学生的聆听伙伴、欣赏导师，教师只有及时调整角色的转换，与学生做出正确的情感应答，才有可能缩短和他们之间的距离，成为亦师亦友的关系。
另外，如今的美术教师要有更渊博的文化知识和专业技能来满足学生的需求。现代化与信息化的快速发展，学生知识水平不断更新，各方面的需求也不断增加，需要在课堂上获取更多的知识与能力培养，所以教师对美术历史方面的知识、多角度的审美评价以及相关的美术故事都要深入了解，让更多的学生喜欢你、欣赏你、崇拜你，这也是学生上好美术课重要的前提条件。也有很多老师认为现代化技术的发展，利用多媒体课件可以代替美术教师自身的业务技能，但是很多孩子表示，更愿意在课堂上看到老师的亲自绘画或手工演示，这更能在视觉上冲击到他们，由此激发出他们强烈的创作欲望，远比一张张电脑图片更加真实、有分量。
二、 学生主体地位的充分发挥
现在的课堂教学，提倡教师退一步、让一步，使得学生有更广阔的发挥空间。去年有机会在美国作为旁观者参与了几节美术课，发现学生都是带着问题出现在课堂中。老师和其他同学在解决这些问题的过程中就潜移默化地把知识点掌握了。而中国的美术课堂大部分都是既定模式：教师提出问题并带着问题教学。这一传统教学模式的弊端——学生的思维被定势了，课堂上的所思所想都是被动、由教师牵引着走的。而国外学生在美术课堂中，解决自我问题的同时会发现更多的问题，学生的主动性得到了提高。他们的课堂模式是随性的，非常有利于学生从无知到感知，从经验到创新这一学习的过程。虽然作业的效果不是很明显，但带给学生的事强烈的求知欲和愉悦的情绪，是以学生为本，而不是以教会画画或制作为本。我想教师要善于启发学生自己去发现问题、提出问题并解决问题。
传统的教学模式下，教师大多是站在自己的角度下，或根据以往的经验设计教学目标、重难点以及教学方法，但这可能与学生的年龄特点和接受水平有一定的距离。如果教师能放手让学生分组讨论，根据自己的能力制定目标，找出重难点及需要解决的问题，师生共同商讨解决，这样学生就会有更多的发挥余地，在轻松的状态下最大限度地张扬自己的个性。而教师的作用是给以引导和指导，当学生遇到无法解决的问题，教师可以对问题提出多种建议，让学生自主选择解决方案。如四年级一课《有创意的书》，教师尽可能地让学生充分利用各种媒材进行效果图的制作。水彩、水粉、蜡笔、炫彩棒、粘土、布贴等造型都可以，不给学生做任何限定，只做适当的辅导即可。
三、 课堂情境的趣味创设
趣味情景的创设可以调动学生的求知乐趣，竞争情境的开发能够促进学生参与的积极性。
（一） 教学环境的改变会增加学生学习的乐趣
学讲模式下的教学方式提倡小组合作，教师因地制宜，可以根据每节课的制作方式和工具进行分组合作。美术教室的布置也尽量符合学生的欣赏水平，给予学生作业展示的区域。
（二） 教学地点的改变激发学生创作欲望
现代校园中，学生被“应试教育”压抑了太久，他们需要在美术教学中得到大自然的熏陶。很多孩子有过这样的愿望，喜欢大自然，希望老师多带他们走出教室，把课堂放到大自然中，融入大自然，在欣赏美景的过程中激发出更多的创作灵感。
（三） 教学方式的设计可以多元化
现在的学生竞争意识强烈，无论是个人还是集体，通过不同的竞赛方式都可以体现出他们的个人价值和集体合作精神，课堂气氛、作业效果，以及个性培养都会得到很大的提升。
（四） 学生的评价多角度
学生的作业是学生对教师教学成果最直接的反馈，教师的评价也同样是教师教学过程中重要环节之一。常用的评价方式包括：教师点评、学生自评、小组互评等，但在现实教学中我们还可以根据学生的自身差异性有针对性地进行评价。如分层评价、积分评价、评语评价法等等。其中我常用的是评语评价法，美术作业没有对错之分，简单的优良等第没有针对性，长此以往无法激发学生的积极性和表达欲望。评语评价法的使用便于学生更明确地了解自己作业的优缺点，并且加强了师生之间的交流。四十分钟有限的课堂教学时间可能让教师无法关注到每一位学生，作业评语的交流往往打动了他们的内心，感受到老师对他们的关注，激活了学生的情，也使得他们的心灵在老师的赏识中得到了舒展，由此变得自信，更加愿意用美术作业的形式进行表达。我认为好的美术作业评语，是鼓励学生不断前进的号角与激情。
（五） 先进教学手段的实施
以多媒体为代表的现代信息技术不断引入课堂，对教学观念的更新和教学手段的丰富产生了极大影响。美术教师更要合理恰当的利用这些先进的科学技术为美术课堂服务，开阔学生视野、激发兴趣、扩大知识范围，让每一节课都成为高质量的美术课。
美术课程不仅仅是一门课，更是进行美育培养的主要途径，让我们每一位美术老师不断地总结、反思、探索，把美术课程新标準更好地实施。
作者简介：
罗璇，江苏省徐州市，徐州市青年路小学。
关键词：美术课程；主体地位；评价方式
社会的进步、科技的突飞猛进，学生的思想已经和需求已经远远超出了我们的预想。二十一世纪的美术教师如果仍旧沿用已有的教学模式和方法、不进行大踏步的改进和创新，将无法再满足现在学生的需求。因此，美术课程新标准的实施也是学生学习的期盼和渴望。结合近二十年的教育教学经验，我也对现今的美术课堂做了以下几点思考。
一、 教师自身素质的不断完善
首先，我认为师生之间要建立良好的、新型师生关系，也就是朋友关系。长期以来，老师为了保持所谓的“师尊”与威严，经常在课堂中对学生板出一副冷面孔，潜移默化中抹杀了孩子对老师亲切、美好形象的向往，美术课堂中应有的热烈、舒展逐渐被淹没，课堂纪律虽好，但影响了整个课堂气氛，这恰恰是美术课堂中致命的弱点。所以，作为一名美术教师，要全力为学生营造一个轻松、愉悦的课堂氛围，使学生把老师看成是自己的朋友，善于交流、乐于创作，从内心里愿意学、喜欢学，这样才能达到良好的教学效果。老师不仅是教育者，更应该是学生的聆听伙伴、欣赏导师，教师只有及时调整角色的转换，与学生做出正确的情感应答，才有可能缩短和他们之间的距离，成为亦师亦友的关系。
另外，如今的美术教师要有更渊博的文化知识和专业技能来满足学生的需求。现代化与信息化的快速发展，学生知识水平不断更新，各方面的需求也不断增加，需要在课堂上获取更多的知识与能力培养，所以教师对美术历史方面的知识、多角度的审美评价以及相关的美术故事都要深入了解，让更多的学生喜欢你、欣赏你、崇拜你，这也是学生上好美术课重要的前提条件。也有很多老师认为现代化技术的发展，利用多媒体课件可以代替美术教师自身的业务技能，但是很多孩子表示，更愿意在课堂上看到老师的亲自绘画或手工演示，这更能在视觉上冲击到他们，由此激发出他们强烈的创作欲望，远比一张张电脑图片更加真实、有分量。
二、 学生主体地位的充分发挥
现在的课堂教学，提倡教师退一步、让一步，使得学生有更广阔的发挥空间。去年有机会在美国作为旁观者参与了几节美术课，发现学生都是带着问题出现在课堂中。老师和其他同学在解决这些问题的过程中就潜移默化地把知识点掌握了。而中国的美术课堂大部分都是既定模式：教师提出问题并带着问题教学。这一传统教学模式的弊端——学生的思维被定势了，课堂上的所思所想都是被动、由教师牵引着走的。而国外学生在美术课堂中，解决自我问题的同时会发现更多的问题，学生的主动性得到了提高。他们的课堂模式是随性的，非常有利于学生从无知到感知，从经验到创新这一学习的过程。虽然作业的效果不是很明显，但带给学生的事强烈的求知欲和愉悦的情绪，是以学生为本，而不是以教会画画或制作为本。我想教师要善于启发学生自己去发现问题、提出问题并解决问题。
传统的教学模式下，教师大多是站在自己的角度下，或根据以往的经验设计教学目标、重难点以及教学方法，但这可能与学生的年龄特点和接受水平有一定的距离。如果教师能放手让学生分组讨论，根据自己的能力制定目标，找出重难点及需要解决的问题，师生共同商讨解决，这样学生就会有更多的发挥余地，在轻松的状态下最大限度地张扬自己的个性。而教师的作用是给以引导和指导，当学生遇到无法解决的问题，教师可以对问题提出多种建议，让学生自主选择解决方案。如四年级一课《有创意的书》，教师尽可能地让学生充分利用各种媒材进行效果图的制作。水彩、水粉、蜡笔、炫彩棒、粘土、布贴等造型都可以，不给学生做任何限定，只做适当的辅导即可。
三、 课堂情境的趣味创设
趣味情景的创设可以调动学生的求知乐趣，竞争情境的开发能够促进学生参与的积极性。
（一） 教学环境的改变会增加学生学习的乐趣
学讲模式下的教学方式提倡小组合作，教师因地制宜，可以根据每节课的制作方式和工具进行分组合作。美术教室的布置也尽量符合学生的欣赏水平，给予学生作业展示的区域。
（二） 教学地点的改变激发学生创作欲望
现代校园中，学生被“应试教育”压抑了太久，他们需要在美术教学中得到大自然的熏陶。很多孩子有过这样的愿望，喜欢大自然，希望老师多带他们走出教室，把课堂放到大自然中，融入大自然，在欣赏美景的过程中激发出更多的创作灵感。
（三） 教学方式的设计可以多元化
现在的学生竞争意识强烈，无论是个人还是集体，通过不同的竞赛方式都可以体现出他们的个人价值和集体合作精神，课堂气氛、作业效果，以及个性培养都会得到很大的提升。
（四） 学生的评价多角度
学生的作业是学生对教师教学成果最直接的反馈，教师的评价也同样是教师教学过程中重要环节之一。常用的评价方式包括：教师点评、学生自评、小组互评等，但在现实教学中我们还可以根据学生的自身差异性有针对性地进行评价。如分层评价、积分评价、评语评价法等等。其中我常用的是评语评价法，美术作业没有对错之分，简单的优良等第没有针对性，长此以往无法激发学生的积极性和表达欲望。评语评价法的使用便于学生更明确地了解自己作业的优缺点，并且加强了师生之间的交流。四十分钟有限的课堂教学时间可能让教师无法关注到每一位学生，作业评语的交流往往打动了他们的内心，感受到老师对他们的关注，激活了学生的情，也使得他们的心灵在老师的赏识中得到了舒展，由此变得自信，更加愿意用美术作业的形式进行表达。我认为好的美术作业评语，是鼓励学生不断前进的号角与激情。
（五） 先进教学手段的实施
以多媒体为代表的现代信息技术不断引入课堂，对教学观念的更新和教学手段的丰富产生了极大影响。美术教师更要合理恰当的利用这些先进的科学技术为美术课堂服务，开阔学生视野、激发兴趣、扩大知识范围，让每一节课都成为高质量的美术课。
美术课程不仅仅是一门课，更是进行美育培养的主要途径，让我们每一位美术老师不断地总结、反思、探索，把美术课程新标準更好地实施。
作者简介：
罗璇，江苏省徐州市，徐州市青年路小学。