目前大多数初中生很喜欢音乐，但又不喜欢上音乐课，对课本上的歌曲不感兴趣，反应平平，对音乐欣赏课更是感到枯燥乏味。很多学生想借此放松放松，有些学生想趁机“捣乱”，老师们对此大伤脑筋。怎么办呢？如果按照学生们喜欢的流行音乐进行教学就完不成教学任务，如果照本宣科，课堂气氛死气沉沉，学生被动接受，教师唱独角戏。这一现象的普遍存在，令老师和同学们苦不堪言。怎样解决上述问题呢？
　　我是这样做的：
　　认识上的教育：感受和欣赏是音乐课程标准的一个重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生审美能力的有效途径。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成听赏音乐的习惯；采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐独立的感受与见解，帮助学生形成良好的音乐感受与欣赏能力。
　　方法与措施上的提高：提高自己的自身素养。音乐教育以审美教育为核心，以兴趣爱好为动力，将全体学生对音乐的感受和对音乐活动的参与放在重要位置。兴趣在学生的学习过程中起着极为重要的作用。教师是音乐教学的实施者，在教学中，教师要热情饱满，精力充沛，语言丰富；要吃透教材内容，精心设计教法，全身心的投入教学中，既做“导演’’，又做“演员”；以亲切、热情、真诚的教态来感染学生，用生动的范唱、范奏来打动学生的心，引起学生的注意力，激发学生学习音乐的兴趣。挖掘教材的艺术内涵，提高学生的审美情趣。从而达到对歌曲进行较为细致的感情处理，是学生感受到歌曲的美从内心喜爱并接受。营造氛围，改进教法，调动学生的学习积极性。音乐课是感受美、表现美、创作美的活动过程。为了巩固和发展学生对音乐课的兴趣就要在教法和学法上下功夫。如果在欣赏的同时加入一些演唱、节奏的训练，学生不仅会更进一步了解音乐，情绪也会更加高涨学生的好动心理也会得到满足。
　　教学中具体做法从以下几个方面进行：
　　1、音乐的表现要素
　　在音乐欣赏教学中，要求学生从音乐的旋律、节奏、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等去聆听，力争做到：具有聆听和探索各种音响的愿望；加深对歌声与乐器声的了解和体验；能够感知力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等音乐表现要素在音乐中所起的作用；感知音乐的结构，能够简单的表述所听音乐不同段落的对比与变化。
　　2、情绪与情感
　　音乐的情绪与情感是审美教育的基本特征之一，教学中，通过多听、多想、多表达，要求学生做到；能够主动的体验音乐所表达的各种情感，并用自己的语言进行表达；能够感知音乐情感的发展变化，并简要的通过多种形式表现出来。
　　3、音乐体裁与形式
　　教学中要求学生从音乐体裁与形式去欣赏，让他们带着问题去欣赏，能够做到聆听大合唱、组歌、室内乐、协奏曲、交响曲、歌剧、舞剧音乐等，并运用多种形式对所听音乐做出反应；通过聆听音乐分辨不同体裁与形式，能聆听音乐主题，简单评析音乐体裁与形式对于音乐的表现作用。
　　4、音乐风格与流派
　　音乐风格是在民族、地域、历史、及音乐家等因素影响下形成的独特的音乐美感特征。教学中让学生聆听中国民族民间音乐，知道其主要的种类、唱腔、风格、流派和代表人物；聆听世界各国民族民间音乐，简单说出其风格特点；聆听世界各国优秀音乐作品，能简单介绍不同音乐流派的代表人物。
　　5、将传统音乐与流行音乐完美结合
　　流行音乐贴近生活，浅显易懂，曲调较为流畅，节奏的频繁变化，很能引起学生的兴趣。教师面对这样的现象，不能一味的抵制流行音乐，而是要深入学生中，了解并熟悉他们喜欢的音乐。只有这样才能成为他们的朋友，才能更准更快的替他们去除糟粕，提高学生的欣赏能力。流行歌曲教学，随着新课程、新理念的实施，它适应了现代教育观念，在教育观念越来越开放的今天，课堂也应该是“开放”的，因此初中音乐课中流行音乐教学的实施已经是一个普遍的现象。流行音乐的教学只是起到辅助教学大纲的作用，更好的为教学大纲服务，让学生将流行音乐与传统音乐作比较，使学生从中掌握作品的音乐特性和类别，体会到作品的内在魅力。在音乐课上，要根据学生喜爱流行音乐的心理特点，有选择的把民族乐器的演奏与流行音乐的器乐演奏巧妙结合，巧用流行音乐效应。这样，学生不仅提高了审美意识开阔了视野，丰富了知识，也充实了课堂教学，提高了音乐教学质量。
　　感受与欣赏以音乐为本，从音响出发，以听赏为主，伴以教师简明扼要、富有启发性的引导，提高了同学们对音乐的学习兴趣，欣赏能力和审美能力大大提高。学生表现出喜爱音乐，喜欢聆听音乐，并乐于表达自己欣赏后的感受与见解，音乐真正走进了他们的心灵，很顺利地完成了欣赏课的教学任务。
　　以上内容，是我教学中的点滴体会，写出来与大家共勉。如有不妥之处，希望能提出宝贵意见，我会虚心接受，以利于今后更好的音乐教学。