创意产业、创意经济即“创造性产业”，是一种在全球化的消费社会的背景中发展起来的，推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。创意产业追求最大效益、解决密集就业、振兴民族文化、提高国民素质、传播品牌理念、参与核心竞争、保护知识产权、捍卫文化安全。创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性，对于提升产业发展水平，优化产业结构具有越来越重要的作用。
　　今天，创意产业正如雨后春笋般在中国大地生根、发芽，尤其是香港、台湾地区，创意文化产业正在以前所未有的速度迅速崛起；上海、深圳、成都、北京等城市积极推动创意型行业的发展，正在建立一批具有开创意义的创意产业基地。创意产品是新思想、新技术、新内容的物化形式，是数字技术和文化、艺术交融和升华，技术产业化和文化产业化交互发展的结果，是国家和地区迅速崛起的重要产业；但现阶段的创意产业亦是市场不成熟、需求不稳定、产业链尚不完整的风险产业。大众对创意产业的了解和认识都知之甚少；加之创意产业尚在起步阶段，距离形成气候性、规模性、民族性的产业集群还有很长的路要走，在这种情况下如何为创意产业健康、快速、可持续发展保驾护航，正是摆在我们面前的难题。
　　培育本土文化氛围必须先行一步。传统的宣传方式并不能全面、高效地达到预期效果，因此应借助信息技术，将文化资源高度共享，利用网络、影视、声讯等多种媒介，以最迅捷的速度在大众间传播，使信息获取、信息传递、信息处理、信息再生、信息利用等在各个领域畅通运行，从而使得社会文化资源潜力被充分发挥，个人行为、组织决策和社会运行趋于合理化的理想状态，形成文化信息化氛围。
　　大力宣传 强化导向 密切关注和深入研究当代世界创意产业的发展，准确把握世界产业发展的动向，利用网络、影视等多种媒介，大力宣传创意产业。氛围的营造，更重要的是要转变思想，达成共识，得到认同。
　　北京、上海等沿海地区的世界级城市，除了尽快提高自身的经济规模和实力外，还必须大大提升自己作为国际大都市的综合竞争力，而创意产业则是城市竞争力最主要的精髓之一。信息渠道畅通，文化交流频繁，加之城市的文化底蕴深厚，使得创意产业呼之欲出。而身处西部内陆的新兴直辖市——重庆，经济基础和经济实力相较于沿海城市落后，加之以粗放型的码头文化为基础，系统化、体系化的城市文化正在逐步建立中，文化积淀相对薄弱。为加快创意产业发展，强化信息化宣传、营造文化氛围显得尤为重要。
　　在城市主要干道、标志型建筑、车站等地方设立醒目、超大的标语展版，强化关键字及标识，使人们认识创意产业并形成符号；充分利用各级、各类新闻媒体，开展多形式、多角度、多层次、全方位的宣传。与区域内媒体强强联手，在电视、政府信息网站滚动播出宣传片，长期开设专栏，强化一系列创意产业重点项目，定期展示文化创意产业的各方面情况，揭开创意产业的神秘面纱，从而树立在大众心中的形象，得到认可；
　　加大对外宣传力度，取得市级、国家级网络、影视媒体的支持，进一步扩大宣传的影响面。
　　构筑平台 整合资源 2005年，上海市主动出击，积极推进文化创意产业的平台建设。同年10月12日，“上海文化科技创意产业基地”与“上海戏剧学院创意学院”双双落户张江。上海创意产业中心还和上汽集团合资设立创意产业投资有限公司，即创意产业的投资平台，主要投资一些有创意但暂无资金的创意企业。无论在政策上还是资金上都已经形成了完整的运营模式。由上海的经验可以看出，重庆目前仅仅依靠四川美院和涂鸦艺术街来发展太过单一，我们应积极整合资源，构筑多方位、多功能的平台。
　　政府应积极转变身份，提供优质服务，改革文化产业的规制，出台相关优惠扶持政策，设立专项资金，实现软性平台，提升创意产业的竞争力；思考定位，建立文化创意基地和集群，吸纳相关企业入驻，着力发展广告、建筑、艺术品和古玩、工艺品、设计、时装、电影与录像、音乐、表演艺术、出版、软件与电脑服务、电视和广播、动漫游戏等发散型、纵深型的多方位创意产业；建立文化创意产业论坛，开展一年一度的演讲讨论。着重讨论总体发展战略，研究国外创意产业发展的理论基础、政策制定、产业布局、人才战略，我国创意产业的发展需要一个更加富有开拓性的理论先导，需要与全世界创意产业专家共同探讨它的发展、危机和困境，共同寻找未来发展的道路。同时鼓励提出新颖的发展观点和思路；建立官方的文化创意网站及通信枢纽，畅通信息渠道，调动各创意产业企业和机构与创意人才的积极性，为其提供展示自己想法、才能的平台；建立创意孵化楼，提供实验场所，保证更多更好的创意得以实现、壮大。
　　培育氛围 形成特色 从1998年陈逸飞工作室进入田子坊，1999年建筑设计师刘继东在四行仓库开设设计事务所，还是到今天上海开始整合资源打造不同主题的文化创意产业集群，在这8年探索实践中，上海也是走过了一个从自发探索、引导支持到主动出击打造这样一个历程，并最终在全国率先打响了文化创意产业这样一个金字招牌。一个艺术家进入仓库本身不稀奇，几十个艺术家聚集在一起我们好奇，但是，发现这些艺术家聚在一起并最终把它开辟为文化创意产业园区本身就是一个伟大的创意。
　　“冰冻三尺非一日之寒”，文化信息化氛围的培育也不是一朝一昔，我们还有一段很长的路要走。
　　结合风土人情，培育本土文化氛围，创办综合型文化创意产业杂志。及时收集传递资信，提供互动交流平台，吸纳相关企业人才，带动相关产业发展。1997年国家推出了一系列科普动漫杂志，《漫友》突破杂志平面空间，以刊代书，立足本土，扶持原创，成为涵盖动漫及青少年流行文化的权威载体。《漫友》通过杂志、图书、网络、手机、衍生物等不同载体将创意资源打包，进行深度开发，实现一种内容多种形式、多次销售，最终实现媒体资源高度整合发展的目标，从而形成了漫友文化。漫友文化传播机构以动漫为资源，以文化为载体，以创意为精髓，以战略为先导，以人才、技术、管理为保障，全力推动中国动漫的产业化进程；不定期举办义卖、演出、COSPLAY比赛等活动，带动氛围营造，贴近大众；形成特色，确立重点发展定位。中国不同时代的文化资源、不同地域的文化传统和积累、不同民族的文化财富都需要进行整合，对原始的、粗糙的文化资源进行锤炼，使得中国宝贵的文化资源获得价值提升。中国人文的精神与理念，通过大量的文化产品创造和传播，作为中国文化产业的核心和灵魂，而让全世界知晓。重庆推出了“涂鸦艺术街”、“501坦克库”、“洋人街”、“巴国城”等一系列重点项目，四川美术学院有全国第一个影视艺术学院，文化艺术基础扎实，可在此基础上进一步转变思维，带动周边延伸发展，突破创新。
　　创意产业是有效需求高速增长、市场前景十分广阔、经济效益非常诱人的朝阳产业。因此，更需要我们为创意产业营造一个良好、积极、迅捷的文化信息化氛围，培育各具特色的创意产业集聚中心，助推创意产业快速发展，从而形成整体的中国特色的创意产业王国。
　　(责任编辑：郝幸田)