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前不久，由美籍华裔指挥家及钢琴家、幽默健康音乐理念提倡者刘键，携手东方交响乐团组成的喜闻乐键乐团，在北京为观众带来令人叫绝的《喜闻乐键幽默健康音乐会》。这一充满特色的《喜闻乐键》系列突破传统、打破刻板，一跃成为了音乐会的新宠。其原创幽默健康音乐理念，秉承国际新概念，也是国内罕见完整呈现的音乐会新模式，吸引了不少多口之家前来观看，各年龄层的互动多多，更引得教育界与音乐界众多前辈的赏识。而提出这一理念的正是著名的作曲家石松先生。
结缘：
漫漫音乐路，追求四十年
石松先生出生于艺术世家，家里多为影视剧和戏剧创作家，自小便与舞台结缘。1976年考入江西省文艺学校京剧科，开始接触民族音乐，从事京胡演奏专业，并同时学习了笛子、唢呐、三弦等民族乐器的演奏。科班毕业后加入了剧团并参加演出。但当时戏曲的形式正从样板戏转型，行业形式大不如前。于是，1985年石松先生考入上海音乐学院作曲系，重新学习了一遍西方的音乐体系和技术，师从著名作曲家陈刚先生。而后，大学毕业石松拒绝了当时大多数人们认可的“铁饭碗”，反而选择了下海。进入社会之后，石松最先接触到的就是唱片业，熟悉了唱片的制作、发行和销售。随后到了海南，为了生存便组建乐队，走穴演出。直到1991年，与海南电视台合作进行音乐创作。次年，在北京与知名导演周晓文合作后，又相继接触了几场大型活动的音乐创作。这让石松找回了自己最初的志向和方向。于是，他辞去了在海南担任音乐总监的工作，毅然赴京进行音乐创作，变成了北漂一族。
在追求音乐的路上，石松一直不断寻找和尝试属于自己内心深处的音乐理想。九十年代初，音乐人都趋向于大型晚会的音乐制作，石松也是如此。这期间，他不仅为中央电视台、北京电视台服务，并建立了自己的音乐制作公司，培养出一批优秀的音乐制作人。同时期创作了像大型舞剧《路》，《丰收大地》主题歌《第五十个春天》等优秀作品。
晚会音乐也有它的弊端，晚会音乐的节奏较快，作品生命力很短，往往在晚会结束后也随之被淹没。并且，晚会音乐一般是围绕受雇单位要求的群体创作，对于个人的音乐理念和主张很少体现。相较于晚会音乐，舞台剧音乐的创作更具生命力，连演场次较多，且舞台剧音乐多为一个人创作，更易把个人追求的音乐主张融入到整部作品当中。而对于戏剧世家出身，且有京剧背景的石松来说，投身舞台也成了势在必行的。可以说多年来，石松的音乐创作内容丰富、题材广泛，是名副其实的多产作家。多年的音乐创作可让他开始思考怎样让古典音乐在中国流行化，以及怎样普及基层群众的音乐素养。
坚守：
探索独特创作风格，践行不变音乐理念
艺术家的创作风格不是一开始就定型的，而是要结合个人的能力和独特经历背景等因素，在创作的过程中逐步探索形成的。不同年代的音乐人也会受时代背景大方向的影响而各有偏重。在音乐创作中，石松先生的风格偏向戏剧音乐，这和他的个人喜好以及成长学习背景有关。但一个成功的音乐作品，不论表现形式、展现风格有何不同，都会有一个必不可少的要求，那就是在感动自己的基础上感动他人。这也正是石松所一直追求的不变音乐理念。
在舞剧中，舞蹈演员可以通过肢体动作传递情感，丰润作品。音乐剧则要求歌手用歌声塑造人物，这些就要建立在音乐的创作上，要用音乐塑造活灵活现的人物，烘托剧情。这相对于歌曲的作曲要难上很多，不仅仅是抒发情绪，更多的是要借助情感烘托整部作品的主旨。
挖掘：
注重少年音乐素质教育
对全民来讲，音乐素质包括对节拍的模打、音准、音色、音域等整体准确的判断。在中国素质教育几乎可以说是空谈，没有得到落实。石松先生就正试图用这种新的音乐会模式来改变这一现象。
在音乐的创作方面，内容以西方古典音乐交响乐为主，同时包含中国民歌，根植于观众喜闻乐见的样式，拒绝媚俗的迎合市场。音乐会现场设有与观众的互动环节，让上台互动的多组家长和学生猜写现场演奏的六个主题选段。石松也想通过这种寓教于乐、在玩中学习知识的形式，让人们接触到更多的音乐，培养音乐兴趣。整部的交响乐也许大家听不下来，但是拆分成一个个音乐选段来欣赏，慢慢熟悉，更易接受。
一场音乐会如果仅仅追求单纯的高雅而无法吸引观众也无疑是失败的。观众的需求代表着市场的走向，艺术工作者的努力方向。就像2015年石松先生准备以音乐剧的形式翻排《红色娘子军》，这也是这部耳熟能详的红色经典第一次以音乐剧的形式呈现。在创排上也将会在原有的基础上加工，力求做到让上了年纪的人和现在的年轻人都能更好地体味和发掘这部作品，是他的创作方向。
任何一种艺术形式要想顶得住时代的冲击获得更好的认可，就要不断地融合新事物，改进创新。进入21世纪后，互联网已经成为了年轻人的一种生活方式。石松先生自然也考虑到了这一点。在今年的系列幽默音乐会的推广巡演中，除了继续推广素质教育理念的同时，他们的团队还将推出APP客户端的应用，用来更好地推进公司理念。此款APP以进入音乐会现场的每一位观众为精准用户，为他们提供现场交流，并提供定期的音乐知识、咨询速递。而与保利剧场合作，进一步发掘这些精准用户，同样是进一步的计划。
石松认为，任何一个领域都需要音乐，音乐的形式不应当局限于电视台、影视，而在社区、学校、乃至厂矿企业中，音乐也必不可少。全面加强中国人音乐素养，让更多人热爱音乐、了解音乐，愉悦身心也是他最终追求。我们也越发期待石松先生的这种音乐幽默音乐会的形式得到更多专注，共同提高国民音乐素质。
结缘：
漫漫音乐路，追求四十年
石松先生出生于艺术世家，家里多为影视剧和戏剧创作家，自小便与舞台结缘。1976年考入江西省文艺学校京剧科，开始接触民族音乐，从事京胡演奏专业，并同时学习了笛子、唢呐、三弦等民族乐器的演奏。科班毕业后加入了剧团并参加演出。但当时戏曲的形式正从样板戏转型，行业形式大不如前。于是，1985年石松先生考入上海音乐学院作曲系，重新学习了一遍西方的音乐体系和技术，师从著名作曲家陈刚先生。而后，大学毕业石松拒绝了当时大多数人们认可的“铁饭碗”，反而选择了下海。进入社会之后，石松最先接触到的就是唱片业，熟悉了唱片的制作、发行和销售。随后到了海南，为了生存便组建乐队，走穴演出。直到1991年，与海南电视台合作进行音乐创作。次年，在北京与知名导演周晓文合作后，又相继接触了几场大型活动的音乐创作。这让石松找回了自己最初的志向和方向。于是，他辞去了在海南担任音乐总监的工作，毅然赴京进行音乐创作，变成了北漂一族。
在追求音乐的路上，石松一直不断寻找和尝试属于自己内心深处的音乐理想。九十年代初，音乐人都趋向于大型晚会的音乐制作，石松也是如此。这期间，他不仅为中央电视台、北京电视台服务，并建立了自己的音乐制作公司，培养出一批优秀的音乐制作人。同时期创作了像大型舞剧《路》，《丰收大地》主题歌《第五十个春天》等优秀作品。
晚会音乐也有它的弊端，晚会音乐的节奏较快，作品生命力很短，往往在晚会结束后也随之被淹没。并且，晚会音乐一般是围绕受雇单位要求的群体创作，对于个人的音乐理念和主张很少体现。相较于晚会音乐，舞台剧音乐的创作更具生命力，连演场次较多，且舞台剧音乐多为一个人创作，更易把个人追求的音乐主张融入到整部作品当中。而对于戏剧世家出身，且有京剧背景的石松来说，投身舞台也成了势在必行的。可以说多年来，石松的音乐创作内容丰富、题材广泛，是名副其实的多产作家。多年的音乐创作可让他开始思考怎样让古典音乐在中国流行化，以及怎样普及基层群众的音乐素养。
坚守：
探索独特创作风格，践行不变音乐理念
艺术家的创作风格不是一开始就定型的，而是要结合个人的能力和独特经历背景等因素，在创作的过程中逐步探索形成的。不同年代的音乐人也会受时代背景大方向的影响而各有偏重。在音乐创作中，石松先生的风格偏向戏剧音乐，这和他的个人喜好以及成长学习背景有关。但一个成功的音乐作品，不论表现形式、展现风格有何不同，都会有一个必不可少的要求，那就是在感动自己的基础上感动他人。这也正是石松所一直追求的不变音乐理念。
在舞剧中，舞蹈演员可以通过肢体动作传递情感，丰润作品。音乐剧则要求歌手用歌声塑造人物，这些就要建立在音乐的创作上，要用音乐塑造活灵活现的人物，烘托剧情。这相对于歌曲的作曲要难上很多，不仅仅是抒发情绪，更多的是要借助情感烘托整部作品的主旨。
挖掘：
注重少年音乐素质教育
对全民来讲，音乐素质包括对节拍的模打、音准、音色、音域等整体准确的判断。在中国素质教育几乎可以说是空谈，没有得到落实。石松先生就正试图用这种新的音乐会模式来改变这一现象。
在音乐的创作方面，内容以西方古典音乐交响乐为主，同时包含中国民歌，根植于观众喜闻乐见的样式，拒绝媚俗的迎合市场。音乐会现场设有与观众的互动环节，让上台互动的多组家长和学生猜写现场演奏的六个主题选段。石松也想通过这种寓教于乐、在玩中学习知识的形式，让人们接触到更多的音乐，培养音乐兴趣。整部的交响乐也许大家听不下来，但是拆分成一个个音乐选段来欣赏，慢慢熟悉，更易接受。
一场音乐会如果仅仅追求单纯的高雅而无法吸引观众也无疑是失败的。观众的需求代表着市场的走向，艺术工作者的努力方向。就像2015年石松先生准备以音乐剧的形式翻排《红色娘子军》，这也是这部耳熟能详的红色经典第一次以音乐剧的形式呈现。在创排上也将会在原有的基础上加工，力求做到让上了年纪的人和现在的年轻人都能更好地体味和发掘这部作品，是他的创作方向。
任何一种艺术形式要想顶得住时代的冲击获得更好的认可，就要不断地融合新事物，改进创新。进入21世纪后，互联网已经成为了年轻人的一种生活方式。石松先生自然也考虑到了这一点。在今年的系列幽默音乐会的推广巡演中，除了继续推广素质教育理念的同时，他们的团队还将推出APP客户端的应用，用来更好地推进公司理念。此款APP以进入音乐会现场的每一位观众为精准用户，为他们提供现场交流，并提供定期的音乐知识、咨询速递。而与保利剧场合作，进一步发掘这些精准用户，同样是进一步的计划。
石松认为，任何一个领域都需要音乐，音乐的形式不应当局限于电视台、影视，而在社区、学校、乃至厂矿企业中，音乐也必不可少。全面加强中国人音乐素养，让更多人热爱音乐、了解音乐，愉悦身心也是他最终追求。我们也越发期待石松先生的这种音乐幽默音乐会的形式得到更多专注，共同提高国民音乐素质。