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摘 要：音乐舞蹈，对培养幼儿的艺术素养乃至提高素质都起着不可或缺的作用。创设环境，营造氛围，选择恰当的教学内容，注重音乐与舞蹈的融合，循序渐进，幼儿园的音乐舞蹈教学将会有新的面貌。
关键词：幼儿教育；音乐舞蹈 ；营造氛围； 循序渐进
改革开放以来，我国人民生活水平普遍提高，幼儿园也如雨后春笋般遍布城乡。幼儿园数量众多，质量却良莠不齐。当前幼儿教育中普遍存在着偏重学科知识性教学而忽略音乐舞蹈教育的现象。我国古代伟大的教育家孔子有语“兴于诗，立于礼，成于乐”，美国心理学家布鲁纳也说3-6岁的幼儿时期，正是学龄前儿童智力发展的关键时期。音乐舞蹈对儿童在智力等方面的全面发展，有着举足轻重的作用。幼儿教师们常常简单地认为音舞教育只是唱唱跳跳，在教学活动中存在注重唱歌、跳舞技能技巧教学，忽略对幼儿主动学习和充分利用身体各种感官去感受音乐和表现音乐的能力的培养。
那么，如何掌握幼儿的特点，采取正确的方法，有效的开展音乐舞蹈教育呢？结合本人的工作实践，笔者现提出如下策略：
第一，创设音乐舞蹈的环境。
环境对人的影响是众所周知的，尤其是对初入尘世的幼儿而言，环境的影响作用更是不言而喻。创设环境不妨从如下方面着手：一，视觉环境。以用各种美术手法美化三维空间为主要形式，给幼儿以视觉的美的熏陶。视觉环境的布置，还可以动员孩子们参与环境的设计创设，为孩子美的感受与表现，创造了有利的条件。 二，听觉环境。在一日活动各环节中播放不同性质的中外名曲供幼儿欣赏，让孩子们生活在音乐的氛围中，从中提高音乐鉴赏能力，愉悦幼儿身心。 三，舞蹈环境。在班级的活动区为幼儿提供舞蹈的条件，化妆台、服装柜、欢乐舞台等等，为幼儿提供表现自己兴趣及才能的条件与机会。
第二，注重教学内容的选择。
教学内容必须闪烁幼儿的心灵，充满童趣。只要我们用敏锐的眼光去观察、体验、研究他们美丽的内心世界，就可以在他们天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找他们能理解、能掌握的舞蹈教学内容。作为幼儿教师，我们必须根植于幼儿生活，童化自己，多观察幼儿的喜、怒、哀、乐及其表现方式。对于成人舞蹈，我们不能照搬，要学习、借鉴，更重要的是将幼儿特点结合进去，变成幼儿可理解可接受的东西，这样，幼儿才喜欢学。来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境的舞蹈，他们很容易理解接受。这些产生于生活学习间隙中的短小、生动形象、动作性强的舞蹈很容易吸引幼儿的兴趣，不仅使他们感到亲切可信，易学易记易模仿，而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。
第三，教学过程中积极营造童趣盎然的气氛。
幼儿的年龄特点使得他们需要在生动活泼的环境中学习会获得更好的学习效果。在教学中要创设意境，让幼儿展开联想的翅膀，教师在游戏中教，幼儿在游戏中学。在整个教学的过程中，不必重点讲究高超的技能技巧，而主要通过游戏与联想，使幼儿身临其境，从中猎取情趣和美感。游戏不仅使幼儿学会舞蹈，还会大大提高他们学习舞蹈的兴趣。
第四，注重音乐与舞蹈的融合。
音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈不止是陪衬。在幼儿音乐舞蹈的教学中，应该充分重视音乐和舞蹈的融合。
首先，舞蹈教学时要选择、寻找适合幼儿特点的音乐。一首好的幼儿舞蹈音乐，它的旋律流畅、形象生动、乐句整齐、节奏鲜明，有利于幼儿对舞蹈形象的掌握、情感的表达与抒发。每个动作都要选择适当的音乐伴奏，让幼儿在音乐中寻找感觉、节奏和情绪。只要音乐与舞蹈动作相适应，符合幼儿特点，就易于被幼儿接受。
其次，让幼儿充分感受音乐。只有让幼儿充分熟悉音乐，感知音乐所表达的意境，幼儿才有可能有表情和动作的到位。只有让幼儿充分融入到音乐中，让幼儿的想象力与音乐对话，那样幼儿跳起舞来就会神采飞扬，因为幼儿知道自己的肢体语言所表述的意思。当幼儿在音乐中畅游时，音乐带给幼儿的是一种美的体验，幼儿也成为音乐中舞动的小精灵，音乐和幼儿发生了互动的作用。
再次，教师要积极引导学生在音乐中动起来，跳起来。平时生活中的孩子多活泼好动、手舞足蹈，音乐教学过程要让他们安安静静、正襟危坐是不可能的，只有将孩子们这种健康、愉快、随意、天性中本能的肢体动作，运用到歌唱过程，才是我们所需要的。动，不要求所有动作整齐划一，只要能恰当表现音乐即可。 跳与动不同，是集体在老师的编排组织下跳。其形式可以是能够表演的幼儿舞蹈，或者是娱乐性的集体舞一类。这些舞蹈结构简单，动作统一，可边唱边演，用歌声和动作来传情达意，在动作、队形变化过程中培养孩子的表现力、感受力等。
第五，根据幼儿的年龄特点和水平由浅入深、循序渐进。
幼儿与幼儿之间有着年龄的差异，而同龄之间的幼儿又有着水平的差异，我们应根据他们的年龄特点和水平来进行相适应的音乐舞蹈教学，采用循序渐进的教学法，由浅入深，由易到难，这样既能保持幼儿学习舞蹈的兴趣，又让他们不会以太简单而感到乏味，也不会以太复杂而感到缩手缩脚。培养幼儿初步的艺术创造力时更要注意循序渐进，为不同年龄阶段的幼儿选择不同的内容。
第六，教学中要注重培养学生的创造力。
有了一定生活、音乐积累后，幼儿可以开展一种无拘无束的即兴创作活动，这也是幼儿教育教法创新、教改的重要内容之一。在培养幼儿舞蹈创造力时，首先要引导幼儿观察身边美好的事物，积累创造素材。观察是创造的基础。身边一切美好的东西都是我们引导幼儿观察的对象。让幼儿观察可以作为舞蹈素材的事物，并试着用肢体语言来表现它们。教师的主要任务是引导幼儿掌握观察的方法，把观察的重点放在观察形态、动态、神态上。其次，要提供充分的表现机会，幼儿体验创造的快乐。创造力要借助充分的表演来表现。因此，在教育活动和日常生活中应该为幼儿提供大量的表演机会。还可在走廊里创设音乐角，投放了手巾花、腰鼓、小乐器等，供幼儿自由选择。通过演出，幼儿对音乐舞蹈的兴趣都会增加，表現力与创造力也会得到相应的提高。
总之，幼儿的世界是生动的，幼儿园的生活也该是充满色彩和旋律的。音乐舞蹈的学习，对培养幼儿的艺术素养乃至提高素质都起着不可或缺的作用。创设环境，营造氛围，选择恰当的教学内容，注重音乐与舞蹈的融合，循序渐进，幼儿园的音乐舞蹈教学将会展现新的面貌。
关键词：幼儿教育；音乐舞蹈 ；营造氛围； 循序渐进
改革开放以来，我国人民生活水平普遍提高，幼儿园也如雨后春笋般遍布城乡。幼儿园数量众多，质量却良莠不齐。当前幼儿教育中普遍存在着偏重学科知识性教学而忽略音乐舞蹈教育的现象。我国古代伟大的教育家孔子有语“兴于诗，立于礼，成于乐”，美国心理学家布鲁纳也说3-6岁的幼儿时期，正是学龄前儿童智力发展的关键时期。音乐舞蹈对儿童在智力等方面的全面发展，有着举足轻重的作用。幼儿教师们常常简单地认为音舞教育只是唱唱跳跳，在教学活动中存在注重唱歌、跳舞技能技巧教学，忽略对幼儿主动学习和充分利用身体各种感官去感受音乐和表现音乐的能力的培养。
那么，如何掌握幼儿的特点，采取正确的方法，有效的开展音乐舞蹈教育呢？结合本人的工作实践，笔者现提出如下策略：
第一，创设音乐舞蹈的环境。
环境对人的影响是众所周知的，尤其是对初入尘世的幼儿而言，环境的影响作用更是不言而喻。创设环境不妨从如下方面着手：一，视觉环境。以用各种美术手法美化三维空间为主要形式，给幼儿以视觉的美的熏陶。视觉环境的布置，还可以动员孩子们参与环境的设计创设，为孩子美的感受与表现，创造了有利的条件。 二，听觉环境。在一日活动各环节中播放不同性质的中外名曲供幼儿欣赏，让孩子们生活在音乐的氛围中，从中提高音乐鉴赏能力，愉悦幼儿身心。 三，舞蹈环境。在班级的活动区为幼儿提供舞蹈的条件，化妆台、服装柜、欢乐舞台等等，为幼儿提供表现自己兴趣及才能的条件与机会。
第二，注重教学内容的选择。
教学内容必须闪烁幼儿的心灵，充满童趣。只要我们用敏锐的眼光去观察、体验、研究他们美丽的内心世界，就可以在他们天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找他们能理解、能掌握的舞蹈教学内容。作为幼儿教师，我们必须根植于幼儿生活，童化自己，多观察幼儿的喜、怒、哀、乐及其表现方式。对于成人舞蹈，我们不能照搬，要学习、借鉴，更重要的是将幼儿特点结合进去，变成幼儿可理解可接受的东西，这样，幼儿才喜欢学。来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境的舞蹈，他们很容易理解接受。这些产生于生活学习间隙中的短小、生动形象、动作性强的舞蹈很容易吸引幼儿的兴趣，不仅使他们感到亲切可信，易学易记易模仿，而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。
第三，教学过程中积极营造童趣盎然的气氛。
幼儿的年龄特点使得他们需要在生动活泼的环境中学习会获得更好的学习效果。在教学中要创设意境，让幼儿展开联想的翅膀，教师在游戏中教，幼儿在游戏中学。在整个教学的过程中，不必重点讲究高超的技能技巧，而主要通过游戏与联想，使幼儿身临其境，从中猎取情趣和美感。游戏不仅使幼儿学会舞蹈，还会大大提高他们学习舞蹈的兴趣。
第四，注重音乐与舞蹈的融合。
音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈不止是陪衬。在幼儿音乐舞蹈的教学中，应该充分重视音乐和舞蹈的融合。
首先，舞蹈教学时要选择、寻找适合幼儿特点的音乐。一首好的幼儿舞蹈音乐，它的旋律流畅、形象生动、乐句整齐、节奏鲜明，有利于幼儿对舞蹈形象的掌握、情感的表达与抒发。每个动作都要选择适当的音乐伴奏，让幼儿在音乐中寻找感觉、节奏和情绪。只要音乐与舞蹈动作相适应，符合幼儿特点，就易于被幼儿接受。
其次，让幼儿充分感受音乐。只有让幼儿充分熟悉音乐，感知音乐所表达的意境，幼儿才有可能有表情和动作的到位。只有让幼儿充分融入到音乐中，让幼儿的想象力与音乐对话，那样幼儿跳起舞来就会神采飞扬，因为幼儿知道自己的肢体语言所表述的意思。当幼儿在音乐中畅游时，音乐带给幼儿的是一种美的体验，幼儿也成为音乐中舞动的小精灵，音乐和幼儿发生了互动的作用。
再次，教师要积极引导学生在音乐中动起来，跳起来。平时生活中的孩子多活泼好动、手舞足蹈，音乐教学过程要让他们安安静静、正襟危坐是不可能的，只有将孩子们这种健康、愉快、随意、天性中本能的肢体动作，运用到歌唱过程，才是我们所需要的。动，不要求所有动作整齐划一，只要能恰当表现音乐即可。 跳与动不同，是集体在老师的编排组织下跳。其形式可以是能够表演的幼儿舞蹈，或者是娱乐性的集体舞一类。这些舞蹈结构简单，动作统一，可边唱边演，用歌声和动作来传情达意，在动作、队形变化过程中培养孩子的表现力、感受力等。
第五，根据幼儿的年龄特点和水平由浅入深、循序渐进。
幼儿与幼儿之间有着年龄的差异，而同龄之间的幼儿又有着水平的差异，我们应根据他们的年龄特点和水平来进行相适应的音乐舞蹈教学，采用循序渐进的教学法，由浅入深，由易到难，这样既能保持幼儿学习舞蹈的兴趣，又让他们不会以太简单而感到乏味，也不会以太复杂而感到缩手缩脚。培养幼儿初步的艺术创造力时更要注意循序渐进，为不同年龄阶段的幼儿选择不同的内容。
第六，教学中要注重培养学生的创造力。
有了一定生活、音乐积累后，幼儿可以开展一种无拘无束的即兴创作活动，这也是幼儿教育教法创新、教改的重要内容之一。在培养幼儿舞蹈创造力时，首先要引导幼儿观察身边美好的事物，积累创造素材。观察是创造的基础。身边一切美好的东西都是我们引导幼儿观察的对象。让幼儿观察可以作为舞蹈素材的事物，并试着用肢体语言来表现它们。教师的主要任务是引导幼儿掌握观察的方法，把观察的重点放在观察形态、动态、神态上。其次，要提供充分的表现机会，幼儿体验创造的快乐。创造力要借助充分的表演来表现。因此，在教育活动和日常生活中应该为幼儿提供大量的表演机会。还可在走廊里创设音乐角，投放了手巾花、腰鼓、小乐器等，供幼儿自由选择。通过演出，幼儿对音乐舞蹈的兴趣都会增加，表現力与创造力也会得到相应的提高。
总之，幼儿的世界是生动的，幼儿园的生活也该是充满色彩和旋律的。音乐舞蹈的学习，对培养幼儿的艺术素养乃至提高素质都起着不可或缺的作用。创设环境，营造氛围，选择恰当的教学内容，注重音乐与舞蹈的融合，循序渐进，幼儿园的音乐舞蹈教学将会展现新的面貌。