扑面而来的长焦镜头、航拍视角、荒野生存、宫廷大戏、幻境宝器，让一跨入2018年度的网络视民，多了太多美的享受;而随着剧情的不断展开，75集大制作所仰赖的功力与财耗，渐呈无力，散收的结尾更给你无处发泄的受骗感。于是你喜了、爱了、恨了、骂了，还是回过头来忍不住去百度一个叫曹盾的人，一个70后的导演、编剧、摄影指导。
　　曹盾，1972年生于陕西，代表作有《裸婚时代》《小儿难养》《毕业歌》等。近日，曹盾首次执导大型古装奇幻剧《九州·海上牧云记》，并兼任编剧之一，剧集以恢宏的世界观设定、雄奇瑰丽的镜头语言以及融入东方美学元素的独特质感，聚集了业界内外的广泛关注，尽管经验尚不充分，但作为丰富国内电视剧类型的一种尝试已经足够让人惊喜。
　　将九州系列搬上荧幕
　　曹盾一直在期待一部不一样的作品，刚巧，成立不久的九州梦工厂也在寻找合适的导演，曹盾主动请缨，并在九州系列里挑选了《海上牧云记》。
　　《海上牧云记》故事围绕牧云、穆如、硕风三大家族展开，讲述了九州端朝末年，人族六皇子牧云笙、大将军之子穆如寒江、瀚州八部落的少主硕风和叶与天命抗争的传奇经历。原著中的九州世界令人心驰神往，但极度宏大的世界观架构，使得该剧影视化的制作难度可想而知。曹盾说，“我以前是拍现代戏的，拍的很多是情感剧。所以我觉得起码人物感情这个东西我能把握得住，然后才是去展现九州的构建和世界观。如果把后者放在前面的话，我觉得对我来说难度太大了。”
　　视觉语言彰显史诗质感
　　落实到操作层面，《海上牧云记》首先为观众成功展现出一个充满东方想象力的美学境界——从草原雪山的广袤无垠，到宫廷院落的古朴别致;从船行大海的壮丽宽广，到珠中世界的奇伟瑰怪;从地下牢笼的森然可怖，到观星仪器的巧夺天工……各种场景镜头宏大广阔，多种地貌风格混合发酵，营造出了真实魔幻交相辉映、极具视觉震撼的九州风土世界。
　　剧中大到宫殿朝堂的场景，小到演员的服饰道具，甚至细微到妆容肤色，无不体现出剧方的匠心思忖。例如，为了营造出瀚洲北部特有的粗犷感，剧方设计了黝黑又不失质感的皮肤状态，配上高原红、晒斑以及浓重的眼妆，让草原原住民的形象跃然荧屏。而穆如铁骑的盔甲辔头、草原勇士的兽衣战甲，以及硕风部脸上涂画的图腾纹案，都能让观众感受到该剧沉甸甸的史诗质感。
　　真实再现九州世界人的命运
　　剧方如此大费周章，是为了将九州打造成一个真实存在的世界。曹盾表示：只有细节真了，人才会真实;人真了，人物情感才会真实;人物情感真实，观众才会相信这个世界。
　　曹盾将这一理念完美贯穿于人物形象的塑造上。曹盾说，看完小说后，我觉得牧云笙就是黄轩。黄轩在剧中的演技，一个字形容，就是——魅。既是人魅之子牧云笙，又是温润如玉谦谦公子牧云笙，时而是妖异无常，时而至情至性。万茜扮演的南枯月漓从游刃后宫到自寻死路，这个角色的气象都藏在两个字里——不甘。矛盾感，是周一围赋予硕风和叶这个角色的深意，这个角色，不再只是莽汉蛮夷，而是有了人气、人味儿。蒋勤勤套着残忍皇后的外表，却又在里面掺入了悲剧的气质。说到底，一个九州的命运，就這样在每个人的身不由己中，步步向前。在曹盾执导下，每个角色，都带着故事和悬念，这么多人物的相逢与交锋，他们的爱恨情仇，最终指向故事的结局。命运虽不可见，却暗暗推动着九州世界的起起伏伏。
　　深度挖掘弘扬东方文化
　　《海上牧云记》将权谋斗争、爱恨情仇、魔幻风云，按照九州世界的设定徐徐延展开来，节奏慢，却剧力千钧;叙事沉，却静水流深。曹盾在原著的基础上再度创作，为观众带来了新的悬念与期待。开放式的结尾也引起了不少争议，曹盾说其实已经储备的故事可以拍四部现在的《九州·海上牧云记》，里面埋了很多线索，可能要比原著粉知道的《海上牧云记》大得多，也长得多，这些东西也许会落实成续集，但需要慢慢来。
　　曹盾更希望能在海牧里展现出一种雅致的东方美学。在他看来，美不仅是形式感的精致，更是精神气质的外化，也是东方文化的精髓。《海上牧云记》正是在这样的创作宗旨之下进行了再创造，探索属于东方的文化气韵，有它的不足，更有它的精彩，这样的探索足以让我们期待它的下一部，那时九州又会发生怎样的故事……