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摘要：钢琴的出现带领人类社会进入了新的纪元，是世界音乐史上的重大跨越。在社会不断发展的进程中，音乐呈现出了多元化，其中，电子音乐出现得越来越多，因此怎样在钢琴音乐的领域进行创新发展是当前音乐界需要思考的重大问题。本文通过对当前中国钢琴音乐现状的综合分析，对中国梦视阈下的中国钢琴音乐的创新发展进行了研究。
关键词：中国梦 中国钢琴音乐 创新发展
1709年，钢琴出现了，在世界音乐史上书写了最华丽的一笔。或激昂或柔情，或悲壮或婉转，钢琴以它独特的魅力征服了全世界的听众，带给了人类无与伦比的听觉盛宴。“乐器之王”的称号当之无愧，非钢琴莫属，这也是所有听众仰望它时的真实想法。那么在新時代中国梦的视阈下，中国的钢琴音乐该如何突破自我，摆脱现代多元化音乐的束缚，走出自己的道路？答案只能是一个：创新。创新是不变的真理，只有不断进步，不断发展，才能够在音乐领域的前沿立于不败之地。
一、中国钢琴音乐的成长历史
改革开放以来，国家的政治、经济、文化均呈现了欣欣向荣的积极状态，与国外的交流也变得日益密切。西方的音乐文化进入了中国艺术家的视野，尤其是钢琴音乐，它在中国的音乐史上激起了巨大的浪花，给予了人们强烈的震撼。并且钢琴音乐与中国的传统音乐可以融汇配合得很好，比如琴箫合奏的《绿野仙踪》营造了相当悠远而又幽静的意境，因此，也可以说中国的音乐丰富世界钢琴音乐史的内涵。此外，钢琴多变的演奏方式启发了越来越多的中国艺术家，鼓励他们勇于突破旧的观念，跨入新的领域，创作出更加完美的作品。或者在传统文化的基础上利用西方钢琴音乐创新出东西方结合的杰出作品，比如李海英所创作的《阳光三叠》。
二、当前中国钢琴音乐的发展现状
新世纪以来，中国的钢琴音乐走出了一条自己的探索之路，中国的艺术家们逐渐摆脱了纯粹学习模仿西方的阴影，开始在创作中凸显自己的个性。值得一提的是，魏延格的《钢琴艺术》为中国特色的钢琴音乐做出了表率，引起了大家的一致好评，于是在接下来的音乐道路中，国内呈现出百家争鸣的繁荣景象。一大批的杰出音乐者涌现出来，为我国的音乐文化献上了许多宝贵的文艺财富。但是在东西方文化的沟通与摩擦的进程中，难免出现了一些不和谐的音符，阻碍了中国钢琴音乐的发展。因此，让中国的钢琴音乐继续保持良好的势头发展，以登上国际的舞台，是我国音乐界首先面临的难题。而大量学成归来的海归们为我们带来了即时的演奏技巧与音乐理念，为新时期中国钢琴音乐的未来注入了活力，让我们对新时期问题的解决充满了希望与憧憬。
三、中国梦视阈下的中国钢琴音乐的创新发展之路
中国梦的视阈，让每一个人看清了自己的梦想，就像中国的钢琴音乐看清了未来的创新发展之路。中国的音乐家们将会使用自己的手指和智慧谱写世界钢琴史上的华丽篇章。根据经验以及历史分析，笔者认为新时代的中国钢琴音乐若想创新发展，应当从以下三个方面多加注意。
1.在中国梦视阈下，向多元化态势创新发展
每一段时期都有属于自己的钢琴音乐风格，比如19世纪的浪漫时期音乐，但是20世纪之后，音乐的风格呈现多样化，这个时候的节奏的复杂、活力都是空前的。这个时候留给艺术家们的空间比以往任何时期的都大，不断有新的思想注入。但是作为一名艺术家，应该有自己的风格，应当对自己的思想有所坚持，如果一味地跟风，只会让艺术变庸俗。对于中国梦视阈下的中国钢琴音乐来讲，应当将这种多元化的发展形式继承下来，以满足不同听众的听觉要求，体现新时代的艺术特性。
2.在中国梦视阈下，大胆寻求新的音乐风格
在高新科技带来的电子音乐的冲击下，钢琴音乐的地位受到了一点撼动。如何才能让钢琴音乐的根基更加牢固是当前音乐领域所面临的重大问题。纵观历史，为何贝多芬之类的大艺术家的作品能够经久不衰，为何他们的音乐能够打动那个时代的人，有一个重要原因就是他们的作品反映了时代的诉求，与人们的心理产生共鸣，成为人们心灵慰藉的港湾。而中国视阈下的中国钢琴音乐若想赢得观众也应该从时代背景入手，为人而作音乐，为人而演奏音乐，这才是中国钢琴音乐的真谛。
3.在中国梦视阈下，发展具有民族特色的中国钢琴音乐
创新不是凭空出现的，它有自身产生的根基，有源动力，而钢琴音乐的源动力就是传统民族的艺术，民族的才是世界，只有充满了中国民族特色的钢琴音乐才会是与众不同的钢琴音乐，才会在世界的音乐舞台上独树一帜，才能在世界的领域中占得一席之地。音乐家们应当从传统的民族音乐当中去寻求灵感，结合经典，创造出充满民族气息的优秀作品。此外，音乐家们应当从自己有优势的音乐种类入手，发挥自己的特长，为中国视域下的中国钢琴音乐的发展增光添彩。
四、结语
综上所述，中国梦视阈下的中国钢琴音乐的创新发展还处于任重道远的阶段。纵观中国钢琴音乐的发展史，我们经历短短几十余载，在钢琴音乐的发展过程中，做出了很大的进步。因此我们有理由相信，在不久的将来，中国的钢琴音乐必将能够立于民族之林，世界之林。根据多年的经验以及对历史的考究，总结出来的发展多元化、寻求新风格、发展民族乐等三个方面的创新措施希望对中国的钢琴音乐的创新发展有所帮助，能够为其进程献出一份力量。
参考文献：
[1]张宇.高师教学体系下中国钢琴音乐文化价值分析[J].大舞台，2012，（11）.
[2]代百生.中国钢琴音乐与跨文化音乐教育[J].中国音乐（季刊），2010，（01）.
[3]刘祥.新时代下中国钢琴音乐的发展现状分析[J].吉林广播电视大学学报，2011，（08）.
关键词：中国梦 中国钢琴音乐 创新发展
1709年，钢琴出现了，在世界音乐史上书写了最华丽的一笔。或激昂或柔情，或悲壮或婉转，钢琴以它独特的魅力征服了全世界的听众，带给了人类无与伦比的听觉盛宴。“乐器之王”的称号当之无愧，非钢琴莫属，这也是所有听众仰望它时的真实想法。那么在新時代中国梦的视阈下，中国的钢琴音乐该如何突破自我，摆脱现代多元化音乐的束缚，走出自己的道路？答案只能是一个：创新。创新是不变的真理，只有不断进步，不断发展，才能够在音乐领域的前沿立于不败之地。
一、中国钢琴音乐的成长历史
改革开放以来，国家的政治、经济、文化均呈现了欣欣向荣的积极状态，与国外的交流也变得日益密切。西方的音乐文化进入了中国艺术家的视野，尤其是钢琴音乐，它在中国的音乐史上激起了巨大的浪花，给予了人们强烈的震撼。并且钢琴音乐与中国的传统音乐可以融汇配合得很好，比如琴箫合奏的《绿野仙踪》营造了相当悠远而又幽静的意境，因此，也可以说中国的音乐丰富世界钢琴音乐史的内涵。此外，钢琴多变的演奏方式启发了越来越多的中国艺术家，鼓励他们勇于突破旧的观念，跨入新的领域，创作出更加完美的作品。或者在传统文化的基础上利用西方钢琴音乐创新出东西方结合的杰出作品，比如李海英所创作的《阳光三叠》。
二、当前中国钢琴音乐的发展现状
新世纪以来，中国的钢琴音乐走出了一条自己的探索之路，中国的艺术家们逐渐摆脱了纯粹学习模仿西方的阴影，开始在创作中凸显自己的个性。值得一提的是，魏延格的《钢琴艺术》为中国特色的钢琴音乐做出了表率，引起了大家的一致好评，于是在接下来的音乐道路中，国内呈现出百家争鸣的繁荣景象。一大批的杰出音乐者涌现出来，为我国的音乐文化献上了许多宝贵的文艺财富。但是在东西方文化的沟通与摩擦的进程中，难免出现了一些不和谐的音符，阻碍了中国钢琴音乐的发展。因此，让中国的钢琴音乐继续保持良好的势头发展，以登上国际的舞台，是我国音乐界首先面临的难题。而大量学成归来的海归们为我们带来了即时的演奏技巧与音乐理念，为新时期中国钢琴音乐的未来注入了活力，让我们对新时期问题的解决充满了希望与憧憬。
三、中国梦视阈下的中国钢琴音乐的创新发展之路
中国梦的视阈，让每一个人看清了自己的梦想，就像中国的钢琴音乐看清了未来的创新发展之路。中国的音乐家们将会使用自己的手指和智慧谱写世界钢琴史上的华丽篇章。根据经验以及历史分析，笔者认为新时代的中国钢琴音乐若想创新发展，应当从以下三个方面多加注意。
1.在中国梦视阈下，向多元化态势创新发展
每一段时期都有属于自己的钢琴音乐风格，比如19世纪的浪漫时期音乐，但是20世纪之后，音乐的风格呈现多样化，这个时候的节奏的复杂、活力都是空前的。这个时候留给艺术家们的空间比以往任何时期的都大，不断有新的思想注入。但是作为一名艺术家，应该有自己的风格，应当对自己的思想有所坚持，如果一味地跟风，只会让艺术变庸俗。对于中国梦视阈下的中国钢琴音乐来讲，应当将这种多元化的发展形式继承下来，以满足不同听众的听觉要求，体现新时代的艺术特性。
2.在中国梦视阈下，大胆寻求新的音乐风格
在高新科技带来的电子音乐的冲击下，钢琴音乐的地位受到了一点撼动。如何才能让钢琴音乐的根基更加牢固是当前音乐领域所面临的重大问题。纵观历史，为何贝多芬之类的大艺术家的作品能够经久不衰，为何他们的音乐能够打动那个时代的人，有一个重要原因就是他们的作品反映了时代的诉求，与人们的心理产生共鸣，成为人们心灵慰藉的港湾。而中国视阈下的中国钢琴音乐若想赢得观众也应该从时代背景入手，为人而作音乐，为人而演奏音乐，这才是中国钢琴音乐的真谛。
3.在中国梦视阈下，发展具有民族特色的中国钢琴音乐
创新不是凭空出现的，它有自身产生的根基，有源动力，而钢琴音乐的源动力就是传统民族的艺术，民族的才是世界，只有充满了中国民族特色的钢琴音乐才会是与众不同的钢琴音乐，才会在世界的音乐舞台上独树一帜，才能在世界的领域中占得一席之地。音乐家们应当从传统的民族音乐当中去寻求灵感，结合经典，创造出充满民族气息的优秀作品。此外，音乐家们应当从自己有优势的音乐种类入手，发挥自己的特长，为中国视域下的中国钢琴音乐的发展增光添彩。
四、结语
综上所述，中国梦视阈下的中国钢琴音乐的创新发展还处于任重道远的阶段。纵观中国钢琴音乐的发展史，我们经历短短几十余载，在钢琴音乐的发展过程中，做出了很大的进步。因此我们有理由相信，在不久的将来，中国的钢琴音乐必将能够立于民族之林，世界之林。根据多年的经验以及对历史的考究，总结出来的发展多元化、寻求新风格、发展民族乐等三个方面的创新措施希望对中国的钢琴音乐的创新发展有所帮助，能够为其进程献出一份力量。
参考文献：
[1]张宇.高师教学体系下中国钢琴音乐文化价值分析[J].大舞台，2012，（11）.
[2]代百生.中国钢琴音乐与跨文化音乐教育[J].中国音乐（季刊），2010，（01）.
[3]刘祥.新时代下中国钢琴音乐的发展现状分析[J].吉林广播电视大学学报，2011，（08）.