我并没有一定的想要画的主题，并不刻意的去讲述故事或者诉说某些宏大的东西，就连是具象的还是抽象的也并不一定。而主要的来源一般都是过往的事件或场景，细小的片段，抑或那些萦绕于心的甜蜜或苦楚的情绪，然后将它们重组。事物显现的方式可以是直接的，也可以是隐蔽的。很多东西并不能直接的被抒发，有不可说，也有不必说。那为什么要画呢？或许仅仅是因为作为一个人，我有我的徘徊、迷惑、痛楚…….而我认为最契合我心的就是用绘画的方式去记录那些神秘的，不能被直抒的存在感。让我找到自己孤独的个体生命体验到的灵魂的对照物，由此在寻常而又无常的生活中平添勇气。我偏爱感性的思考，并在绘画中以缓慢的方式去发现自己在世界中安顿下来与外界相处的秩序。被绘画记录下的情感或许与最初的想法已经完全不同，但它们仍能给我带来更多可视的心灵突破口，从而再一次被它们照亮。“我”并非处于一成不变的状态，而是在我的感知、体验、表达中，在我朝向世界的实存中不断发展和形成自身。或许找到人生真相和答案的人太少了，但我仍希望自己对世界给予我的和我所体验到的作出反应，通过绘画去认知，了解自己与周遭的关系，然后渐渐对事物，对外界树立一个正确的态度。
　　随着时间的流逝，过往轻轻蒸发，但我似乎依然能听见或看见有些东西沉甸甸的还在，我期望自己可以把它們放在一个美丽的位置，让它们延续。即使只是一个打动我的瞬间，以我的方式捕获它们，将一个点或许多个点凝固，或者说是按着我始终不渝的幻觉将它们在画面上纪录、延续它们，赋予它们生命。除了困顿，许多时刻绘画能带给我的，是某种特别而美妙的状态，伴随着精神的欢乐，尽管它们并不能使我在日常经验的环境之网得到完全解放，凭借它们的生活对于人生活要面对的问题也并不会有豁免权。但我需要绘画，它们可以在某些时刻使我短暂的超越于日常生活的狭小天地和局限，使我得以专注而热情的审视我的生活。
　　“消解”与“蚕食”的一层缓慢的覆盖或不断的延续一条条线或者重复一个个点是我的主要绘画方式。这样的绘画方式本身对我有着特殊的意义，我关心过程，就算一幅画有时会给我一种已经立于绝境的感受，我仍希望自己在停顿之后可以欣赏、饱尝、实现我对过程精彩的期望。一点、一线、一层又一层的画并不直接改变什么，但是在画面上的停留的确又带给我了些什么。生活中太多无法被诉说的情绪聚集形成的不可名状的巨大力量将自己包围的时候，我偏爱用绘画的方式去面对它们，梳理它们，并给自己的情绪出口。而所谓的生活的苦恼，存在的空虚，欲望的动荡，生活的烦闷……都是因为有绘画，我得以更加勇敢的去面对，
　　去认知。




　　《你细心掩盖的悲哀》是我在生活中遇到的事件急需一个个情绪的出口时的作品。我将我和“我”的对话一遍遍的写下来，最后用间距不同的细小短线将它们覆盖。过程中我所面对的问题得以逐渐梳理清晰，我和“我”得以暂时和解。
　　《愿赌服输——离场》对应我生活中具体的事件，底层为色彩对比较大的泼洒，然后又在上面用短直线形成的网将其覆盖。表面是细小色块形成的盘踞向下代表欲望的蛇的形状。于我来说，在具体的情感中，人的感性和理性的对峙始终是持续而激烈的，或许很多问题的根本都是，我的欲望是什么。成长过程中，我感谢有画，陪我一起去凝视那些优美而感伤的时光。让我更好的去面对自己。
　　“我不时会体验到奇异、激烈、短暂的美的幻想。陌生难以捉摸，从某些词语或风景，从世界的某种色调，从某些时刻里，浮出几乎无法觉察的美……我无法描述，不能言传，我无法表达或形容它。因为这些时刻我才活下来……没有别的理由，没有别的原因活下去…..”莫泊桑说，“奇异、激烈、短暂的美的幻想，我怎能没有它们而生活。”在这样的时刻，一个人体验到某种难以理解，尖锐的东西，奢侈又绝对根本。今天，我们谁也不是那些完全沉浸其中的人，我们的节日只持续片刻。美的短暂启示和巨大的悲伤，无法抗拒的悲痛时刻，以某些奇怪的方式相辅相成。然而它们任何一个都不是纯个人的心血来潮或仅仅是一种情绪的起伏，喜悦和悲伤都对应着现实中的某个事物，我并不确知是什么引起美的感受，也不愿选择做一个简化论者，但我依旧想以绘画的方式让那些痛或美的无常而持久，消失与遗留的调和在画面上停留，记录那些日常生活的小奇迹。
　　于我来说，目前的生活就是通过绘画去认知，认知也为了更好的去创作。当我渐渐意识持续不断的怀疑和片刻的极度欢乐都是绘画是带给我的，我明白了，创作，绘画，就是我愿意用全部去拥抱的美好。
　　作者简介：张佳颖，美术学（绘画）