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[摘要]通过对高师音乐教育手风琴教学现状的分析，针对性提出高师音乐教育专业手风琴教学的对策和方法。让学生学有所用，为将来做一名合格的中、小学音乐教师打下坚实的基础。
[关键词]手风琴教学 教学内容 教学形式 演奏方法
由于历史和现实的原因，现在的高师音乐教育专业的手风琴课已经逐渐被演变为一门边沿化的课程。但是，现在还有许多地方的中小学，特别是农村中小学，音乐教学的条件还较差，还不能完全实现钢琴教学。轻便实用的手风琴在农村中小学音乐教学中还有用武之地。为适应农村中小学音乐教学的需要，高师音乐教育专业还必须开设手风琴课程。
从学生的角度看，高师音乐教育专业的学生入学时音乐素质不高，键盘基础也很薄弱。有的学生是在入学前的几个月，突击一首钢琴考试曲目来勉强参加专业考试的，对手风琴更是一无所知。学生的专业素质不高，加之音乐教育专业班级人数多，教学课时少的现状，客观的给手风琴教学乃至整个专业教学都带来了不少的障碍。在这样的状况下，如何让学生掌握手风琴的基本演奏方法，采用什么样的教学形式，怎样合理的安排好手风琴教学的内容等一系列问题便成了手风琴教学改革的主题。
1.手风琴的构造和性能
手风琴是由奥地利人基里尔·达米尔于1829年最早制作成功，十九世纪以来，经过许多人不断的改进、完善才成为今天这种体积小、重量轻、结构精良、音色优美的和声乐器。分为键盘式手风琴与键钮式手风琴(巴扬)两大类。目前我国主要使用键盘式手风琴。它由右侧键盘、左侧键钮和中间风箱三部分组合而成。
手风琴的右手键盘与钢琴、风琴键盘基本相同，都是由白键和黑键按十二平均律有规律的排列而成，因手风琴大小不同，其右手键盘的琴键数目也不相同，有13键、25键、30键、34键、41键等。
左侧琴箱上的键钮，称为低音键钮，或称“贝司”缩写为B。低音键钮在琴箱上的排列规律是：上下垂直排列，左右是横斜排列，这主要是为了左手的演奏方便。因键钮数目的多少，有8B、12B、48B、60B、96B、120B等。左侧键盘上附有变音器，用来变换琴的音色，扩大键盘的音域和调节音量；左侧键钮的上方也附有变音器，作用和右侧变音器一样，它在右侧键盘与右侧低音键钮的中间，是由可以伸缩的风箱连接的。
手风琴是借助风箱的推拉所产生的气流振动簧片，使琴发出声音的。它不仅构造精巧、音色优美、声音宏亮、和声丰富，而且它比钢琴、风琴等键盘乐器容易学习和掌握，在各种晚会、文艺演出中，可担任独奏、伴奏、合奏等。
2.手风琴的基本演奏方法
2.1 演奏姿势。手风琴和学习其它乐器一样，需要有正确的持琴姿势。首先，应调整好肩带，肩带一般调至右肩带比左肩带长二至三公分左右，这样使琴身不左右晃动。演奏手风琴可以坐着也可站着，但初学者最好坐着演奏。坐着演奏时，臀部坐在椅子的前半部，两腿稍叉开，右脚在前，左脚在后，人体重心稍向前倾，高音键盘的下角轻轻顶在右腿内侧，琴的重量主要放在左腿上。站立时，两腿自然分开，其中一脚稍前伸，一脚稍后(左右都可)，身体重心落在前脚上，两边的肩带略等些，以便控制风箱和右手演奏，也可减少疲劳。
2.2触键要领。在触左手键钮时，肩膀放松，小臂自然从松紧适宜的风箱皮带中伸出。左手背部靠手腕处按触皮带，大拇指不按键，保持自然状态。其他四个手指自然弯曲，下键时，手指的第一关节要垂直、勿瘪，按下去要有深度、有力、迅速，手指离键后不能翘指或变形。
右手在触键时，右手自然弯曲呈弧形状，放在指定的音键上。肩膀放松，肘部自然，小臂轻轻抬起，按键时力量集中于指尖，大拇指用指尖外侧按键，力量不能过大，以能按下琴键为宜，手指关节不能塌陷，手形与钢琴手形相似。
风箱是连接左、右手的钮带，拉风箱时首先要调整好皮带的松紧，以手臂能上下移动为宜，手腕背部贴紧皮带。向外拉时，小臂用力，肘部不抬起，运行方向略向左下方；向内推时以自然形状推回、用力均匀、音量均衡。风箱的运行的形状大体有两种，一种是拉开成正扇形，再按原形推回；第二种拉开成正扇形，收回时突然将风箱下部抬起，使风箱变成反扇形后逐步收回。
2.3右手触键的奏法。连音奏法：用“一个动作”连贯地弹奏出两个或两个以上的若干音，当第一个音弹完之后，手指不要马上离键，待下一个音弹下去的同时，弹前一个音的手指方得离键，保持音与音之间十分密切的连贯，不留空隙。
跳音奏法：跳音有手指与手腕跳音两种，而前者在手风琴的演奏中要为多见，两种跳音的弹奏都要求手指下键后离键，使音响效果短促而富于弹性。“手指跳音”是以掌关节作触键动作的枢纽，“手腕跳音”是以手腕关节作为触键动作的枢纽，手腕动作越小越好。
非连音奏法：非连音是介于连音与跳音之间的一种奏法，是在连间触键的基础上，手指下键后，稍在琴键上停留片刻后离键，使音与音之间有间隔。
2.4常用风箱奏法。长风箱：平稳的长风箱是练习风箱运行的基础。拉风箱时，把手臂伸开，使推拉风箱的幅度比较大，但要注意开启时的幅度不能过大，否则不易控制。在练习时，用力要柔和、均匀、平稳。
短风箱：把推拉风箱的距离缩短，幅度变小，风箱反复变换的速度较快。练习时，手臂动作要小，变换风箱时要迅速、平稳，音响要求饱满、圆润。
顿风箱：用突然加大压力(爆发力)的顿奏动作来推拉风箱叫顿风箱。顿风箱的音响时值较短，演奏时，利用左臂作用于风箱的弹力把力量集中用在风箱拉出或推进的瞬间。
揉风箱：揉风箱的音响效果跟二胡揉弦所发出的音响相似。具体奏法是：左手不按低音键钮，在推拉风箱同时，手掌像招手一样来回扇动，即产生颤音效果。手掌扇动的频率应随旋律的起伏有所变化。
震风箱：它的音响效果跟二胡的抖工所发出的音响效果相似。具体奏法是：风箱在关闭的状态下，使左肘部紧靠身体左侧形成支撑点，使用箱上部向左前下方下沉，然后再迅速推回风箱，如此往返构成周期性的反复，利用风箱推拉动作来代替手指触键的同音反复。
3.教学形式多样化
高师音乐专业手风琴的教学形式应该多样化，不应该只重视单一对一的个别教学。应拓宽思路，扩展为小组课、个别课、集体课、重奏课等教学形式来组织教学。下面具体谈一谈几种形式的教学。
3.1手风琴小组课。每组课学生大约5-10人，教师在小组课教学中，采用启发式和比较式两种教学方法，对小组课中所有学生都遇到的困难和问题，教师要用启发式讲述方法耐心细致的讲解，开阔学生思路，使学生对存在问题从认识深度和广度都有所提高。遇到学生出现的不同问题，教师可用比较式的教学方法，通过不同学生存在的不同问题，使学生充分认识到不同问题的差异性，弄懂几个问题不同的学习要点，理清思路，在今后的学习过程中做到“举一反三”，更好地为自己今后的演奏打下良好的基础。
3.2个别课。个别课的教学是“一对一”的教学模式，教 授对象为手风琴演奏技术程度好的学生，针对他们每个人在不同乐曲中存在的不同问题，教师要认真仔细地讲解和分析，不断完善乐曲的表现力，逐步朝着更高水平前进。
3.3集体课。由于教育的发展，高等院校全面扩大招生，导致教学资源匮乏，师资短缺，学生众多。集体课就成了解决这些问题所采取的教学方式。这种教学形式避免了教学过程中的重复劳动，最大限度地利用教师资源，提高教学效率，给学生带来了群体和竞争机制。因此，能在很大程度上激发学生学习的积极性，对心理素质的锻炼也有着很大的帮助。
3.4重奏课。重奏课的开设有利于手风琴学生在自己学生独奏的同时，也能感受到几架手风琴共同合作的乐趣。手风琴的重奏可分为二重奏、三重奏、四重奏等。重奏课的训练加强了学生对节奏、声部、音色、重音的重视程度，这更加有利于每个人在独奏练习时的演奏，但重奏课学生应具有中等程度演奏水平，通过重奏课培养学生建立一种相互合作的演奏意识。
以多样化的教学形式组织教学，是为了更好的提升学生的综合素质，让学生均衡发展。只要我们一切从学生实际出发，根据教学目标要求，更新教育教学理念，就能在手风琴教学中找到可行的路径。
4.合理安排教学内容
在学习时间短，教学任务重的情况下，针对不同学生、不同程度的状况，因材施教，量体裁衣。对程度低的学生就不要布置技巧太难的作品，以免丧失学习兴趣。要让学生在演奏和练习适合自己技术水平的作品，同时更重视培养他们对音乐的理解，对音乐的表现，对音乐的热爱。教学内容一般包含着基础训练、练习曲、小型乐曲、在第二学期加入歌曲伴奏。
4.1基础训练主要以训练右手手指灵活、无拘束感、坚定有力、动作平稳、用力均匀及左手各种节奏型练习，其中要求学生掌握二十四个大小调音阶、琶音、和弦、半音阶、／L度等，左右手新进所必需的专门练习。主要以哈农练习为主。
4.2练习曲。选择四二拍、四三拍、八六拍等这些常见的拍子左、右手基本技能与特殊技能协调训练，连音、顿音与非顿音三种奏法及风箱奏法的训练。重视乐句的划分、力度变化、注意触键、速度和节奏的把握，让旋律更具歌唱性。
4.3小型乐曲。一般选择旋律性强、易于拉奏、难度不大、又好听的小乐曲。例如：《四季调》《杜鹃圆舞曲》《草原牧童》《小放牛》《微笑波尔卡》等，要善于把握乐曲风格，表现心中情感，演奏规范，加强音乐表现力。
4.4歌曲伴奏。让学生学会分析歌曲，据歌曲风格，调式、调性来配置，选择正确和弦，合理选用织体，会编写前奏，间奏和尾声，并逐步掌握自己边拉边唱。
熟悉手风琴的结构和性能，能较自如完整地演奏出中小型手风琴作品，具备手风琴的演奏意识，这个演奏意识是建立在演奏细节上，它是靠平时在自己的演奏和练习中积累起来的。因此，要求学生要在基本功上多下功夫，为今后运用在演奏乐曲和歌曲伴奏中打下坚定的基础。
总之，在高师音乐教育专业手风琴教学中，不能照搬音乐学院演奏专业的教学模式，毕竟学生的程度，层次都不同，应从学生实际出发，不断探索新的教学方法和教学模式，以适应不断发展繁荣的音乐教育事业，为不断培养出新时期的高素质人才而不懈努力。
[关键词]手风琴教学 教学内容 教学形式 演奏方法
由于历史和现实的原因，现在的高师音乐教育专业的手风琴课已经逐渐被演变为一门边沿化的课程。但是，现在还有许多地方的中小学，特别是农村中小学，音乐教学的条件还较差，还不能完全实现钢琴教学。轻便实用的手风琴在农村中小学音乐教学中还有用武之地。为适应农村中小学音乐教学的需要，高师音乐教育专业还必须开设手风琴课程。
从学生的角度看，高师音乐教育专业的学生入学时音乐素质不高，键盘基础也很薄弱。有的学生是在入学前的几个月，突击一首钢琴考试曲目来勉强参加专业考试的，对手风琴更是一无所知。学生的专业素质不高，加之音乐教育专业班级人数多，教学课时少的现状，客观的给手风琴教学乃至整个专业教学都带来了不少的障碍。在这样的状况下，如何让学生掌握手风琴的基本演奏方法，采用什么样的教学形式，怎样合理的安排好手风琴教学的内容等一系列问题便成了手风琴教学改革的主题。
1.手风琴的构造和性能
手风琴是由奥地利人基里尔·达米尔于1829年最早制作成功，十九世纪以来，经过许多人不断的改进、完善才成为今天这种体积小、重量轻、结构精良、音色优美的和声乐器。分为键盘式手风琴与键钮式手风琴(巴扬)两大类。目前我国主要使用键盘式手风琴。它由右侧键盘、左侧键钮和中间风箱三部分组合而成。
手风琴的右手键盘与钢琴、风琴键盘基本相同，都是由白键和黑键按十二平均律有规律的排列而成，因手风琴大小不同，其右手键盘的琴键数目也不相同，有13键、25键、30键、34键、41键等。
左侧琴箱上的键钮，称为低音键钮，或称“贝司”缩写为B。低音键钮在琴箱上的排列规律是：上下垂直排列，左右是横斜排列，这主要是为了左手的演奏方便。因键钮数目的多少，有8B、12B、48B、60B、96B、120B等。左侧键盘上附有变音器，用来变换琴的音色，扩大键盘的音域和调节音量；左侧键钮的上方也附有变音器，作用和右侧变音器一样，它在右侧键盘与右侧低音键钮的中间，是由可以伸缩的风箱连接的。
手风琴是借助风箱的推拉所产生的气流振动簧片，使琴发出声音的。它不仅构造精巧、音色优美、声音宏亮、和声丰富，而且它比钢琴、风琴等键盘乐器容易学习和掌握，在各种晚会、文艺演出中，可担任独奏、伴奏、合奏等。
2.手风琴的基本演奏方法
2.1 演奏姿势。手风琴和学习其它乐器一样，需要有正确的持琴姿势。首先，应调整好肩带，肩带一般调至右肩带比左肩带长二至三公分左右，这样使琴身不左右晃动。演奏手风琴可以坐着也可站着，但初学者最好坐着演奏。坐着演奏时，臀部坐在椅子的前半部，两腿稍叉开，右脚在前，左脚在后，人体重心稍向前倾，高音键盘的下角轻轻顶在右腿内侧，琴的重量主要放在左腿上。站立时，两腿自然分开，其中一脚稍前伸，一脚稍后(左右都可)，身体重心落在前脚上，两边的肩带略等些，以便控制风箱和右手演奏，也可减少疲劳。
2.2触键要领。在触左手键钮时，肩膀放松，小臂自然从松紧适宜的风箱皮带中伸出。左手背部靠手腕处按触皮带，大拇指不按键，保持自然状态。其他四个手指自然弯曲，下键时，手指的第一关节要垂直、勿瘪，按下去要有深度、有力、迅速，手指离键后不能翘指或变形。
右手在触键时，右手自然弯曲呈弧形状，放在指定的音键上。肩膀放松，肘部自然，小臂轻轻抬起，按键时力量集中于指尖，大拇指用指尖外侧按键，力量不能过大，以能按下琴键为宜，手指关节不能塌陷，手形与钢琴手形相似。
风箱是连接左、右手的钮带，拉风箱时首先要调整好皮带的松紧，以手臂能上下移动为宜，手腕背部贴紧皮带。向外拉时，小臂用力，肘部不抬起，运行方向略向左下方；向内推时以自然形状推回、用力均匀、音量均衡。风箱的运行的形状大体有两种，一种是拉开成正扇形，再按原形推回；第二种拉开成正扇形，收回时突然将风箱下部抬起，使风箱变成反扇形后逐步收回。
2.3右手触键的奏法。连音奏法：用“一个动作”连贯地弹奏出两个或两个以上的若干音，当第一个音弹完之后，手指不要马上离键，待下一个音弹下去的同时，弹前一个音的手指方得离键，保持音与音之间十分密切的连贯，不留空隙。
跳音奏法：跳音有手指与手腕跳音两种，而前者在手风琴的演奏中要为多见，两种跳音的弹奏都要求手指下键后离键，使音响效果短促而富于弹性。“手指跳音”是以掌关节作触键动作的枢纽，“手腕跳音”是以手腕关节作为触键动作的枢纽，手腕动作越小越好。
非连音奏法：非连音是介于连音与跳音之间的一种奏法，是在连间触键的基础上，手指下键后，稍在琴键上停留片刻后离键，使音与音之间有间隔。
2.4常用风箱奏法。长风箱：平稳的长风箱是练习风箱运行的基础。拉风箱时，把手臂伸开，使推拉风箱的幅度比较大，但要注意开启时的幅度不能过大，否则不易控制。在练习时，用力要柔和、均匀、平稳。
短风箱：把推拉风箱的距离缩短，幅度变小，风箱反复变换的速度较快。练习时，手臂动作要小，变换风箱时要迅速、平稳，音响要求饱满、圆润。
顿风箱：用突然加大压力(爆发力)的顿奏动作来推拉风箱叫顿风箱。顿风箱的音响时值较短，演奏时，利用左臂作用于风箱的弹力把力量集中用在风箱拉出或推进的瞬间。
揉风箱：揉风箱的音响效果跟二胡揉弦所发出的音响相似。具体奏法是：左手不按低音键钮，在推拉风箱同时，手掌像招手一样来回扇动，即产生颤音效果。手掌扇动的频率应随旋律的起伏有所变化。
震风箱：它的音响效果跟二胡的抖工所发出的音响效果相似。具体奏法是：风箱在关闭的状态下，使左肘部紧靠身体左侧形成支撑点，使用箱上部向左前下方下沉，然后再迅速推回风箱，如此往返构成周期性的反复，利用风箱推拉动作来代替手指触键的同音反复。
3.教学形式多样化
高师音乐专业手风琴的教学形式应该多样化，不应该只重视单一对一的个别教学。应拓宽思路，扩展为小组课、个别课、集体课、重奏课等教学形式来组织教学。下面具体谈一谈几种形式的教学。
3.1手风琴小组课。每组课学生大约5-10人，教师在小组课教学中，采用启发式和比较式两种教学方法，对小组课中所有学生都遇到的困难和问题，教师要用启发式讲述方法耐心细致的讲解，开阔学生思路，使学生对存在问题从认识深度和广度都有所提高。遇到学生出现的不同问题，教师可用比较式的教学方法，通过不同学生存在的不同问题，使学生充分认识到不同问题的差异性，弄懂几个问题不同的学习要点，理清思路，在今后的学习过程中做到“举一反三”，更好地为自己今后的演奏打下良好的基础。
3.2个别课。个别课的教学是“一对一”的教学模式，教 授对象为手风琴演奏技术程度好的学生，针对他们每个人在不同乐曲中存在的不同问题，教师要认真仔细地讲解和分析，不断完善乐曲的表现力，逐步朝着更高水平前进。
3.3集体课。由于教育的发展，高等院校全面扩大招生，导致教学资源匮乏，师资短缺，学生众多。集体课就成了解决这些问题所采取的教学方式。这种教学形式避免了教学过程中的重复劳动，最大限度地利用教师资源，提高教学效率，给学生带来了群体和竞争机制。因此，能在很大程度上激发学生学习的积极性，对心理素质的锻炼也有着很大的帮助。
3.4重奏课。重奏课的开设有利于手风琴学生在自己学生独奏的同时，也能感受到几架手风琴共同合作的乐趣。手风琴的重奏可分为二重奏、三重奏、四重奏等。重奏课的训练加强了学生对节奏、声部、音色、重音的重视程度，这更加有利于每个人在独奏练习时的演奏，但重奏课学生应具有中等程度演奏水平，通过重奏课培养学生建立一种相互合作的演奏意识。
以多样化的教学形式组织教学，是为了更好的提升学生的综合素质，让学生均衡发展。只要我们一切从学生实际出发，根据教学目标要求，更新教育教学理念，就能在手风琴教学中找到可行的路径。
4.合理安排教学内容
在学习时间短，教学任务重的情况下，针对不同学生、不同程度的状况，因材施教，量体裁衣。对程度低的学生就不要布置技巧太难的作品，以免丧失学习兴趣。要让学生在演奏和练习适合自己技术水平的作品，同时更重视培养他们对音乐的理解，对音乐的表现，对音乐的热爱。教学内容一般包含着基础训练、练习曲、小型乐曲、在第二学期加入歌曲伴奏。
4.1基础训练主要以训练右手手指灵活、无拘束感、坚定有力、动作平稳、用力均匀及左手各种节奏型练习，其中要求学生掌握二十四个大小调音阶、琶音、和弦、半音阶、／L度等，左右手新进所必需的专门练习。主要以哈农练习为主。
4.2练习曲。选择四二拍、四三拍、八六拍等这些常见的拍子左、右手基本技能与特殊技能协调训练，连音、顿音与非顿音三种奏法及风箱奏法的训练。重视乐句的划分、力度变化、注意触键、速度和节奏的把握，让旋律更具歌唱性。
4.3小型乐曲。一般选择旋律性强、易于拉奏、难度不大、又好听的小乐曲。例如：《四季调》《杜鹃圆舞曲》《草原牧童》《小放牛》《微笑波尔卡》等，要善于把握乐曲风格，表现心中情感，演奏规范，加强音乐表现力。
4.4歌曲伴奏。让学生学会分析歌曲，据歌曲风格，调式、调性来配置，选择正确和弦，合理选用织体，会编写前奏，间奏和尾声，并逐步掌握自己边拉边唱。
熟悉手风琴的结构和性能，能较自如完整地演奏出中小型手风琴作品，具备手风琴的演奏意识，这个演奏意识是建立在演奏细节上，它是靠平时在自己的演奏和练习中积累起来的。因此，要求学生要在基本功上多下功夫，为今后运用在演奏乐曲和歌曲伴奏中打下坚定的基础。
总之，在高师音乐教育专业手风琴教学中，不能照搬音乐学院演奏专业的教学模式，毕竟学生的程度，层次都不同，应从学生实际出发，不断探索新的教学方法和教学模式，以适应不断发展繁荣的音乐教育事业，为不断培养出新时期的高素质人才而不懈努力。