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摘 要：中世纪传统中，独角兽图像与五感图像在图像学上有比较复杂的符号意义，两种图像的融合，使《贵妇人与独角兽》这组壁毯图像的本质意义更趋复杂。1973年此作借展大都会博物馆时，展方将《愿望》更名为《选择珠宝》[The Choosing of the Jewels]。这意味着此套作品的意图意义可以轻易被覆盖。对此作的分析，需要建立在准确、细微的方法上。本文中，将使用美术考古的整体读法，从环境态和本体态两个方面综合分析。环境态包括自然态和人文态，本文将充分考虑作品主题中五感等人文观念所构成的文化环境，以形式态为线索，联系人文态下有关的人文语境，复原此作六帧壁毯原本“意图上的”展示方式；并结合本体态的形式态方面，运用式意义、元意义之间的互融互补，对此作内向结构意义展开深入分析。
关键词：壁毯；中世纪艺术；象征
0 概述
《贵妇人与独角兽》[La Dame à la licorne]是一组1841年于法国布萨克城堡[Ch?teau de Boussac]重新发现的千花风格（Mille fleur）中世纪壁毯。[1]壁毯共有六帧，高311～377cm，宽290～473cm，以羊毛和丝线织造。一般认为，这套壁毯织造于1500年前后，属于来自法国里昂的勒维斯特家族[La famille Le Viste]。①可能产自比利时的布鲁塞尔或者布鲁日，[2]或法国拉马尔克[La Marche]和图赖讷[Touraine]。[3]自1882年由新成立的克鲁尼博物馆[Musée de Cluny]（国立中世纪博物馆）将它买下，便在此向公众展示。六帧壁毯根据它们所表现的内容分别被命名为《触觉》《味觉》《嗅觉》《听觉》《视觉》和《我唯一的愿望》（后文简称《愿望》）。前五帧分别与“五感”[five wits/five senses]的观念相对应，最后一帧根据画面中帷帐绶带上的文字“我唯一的愿望”[Mon seul désir]命名。这套壁毯通常划为中世纪末期的作品，却又展示了人文主义的清新明快。道成肉身确立后，象征性一直是中世纪美术的首要原则，即使在中世纪末期的世俗美术中，也能看到它的影响。伪狄奥尼修斯与波那文图拉有关象征与形象的讨论提供了中世纪主要的美学理论，这个语境下，图像以二律背反的形式既彰显又隐藏了观念实体。[4]图像学的意义是解除象征遮蔽的有效手段，因此在展开分析前，有必要对此作中有重要的表现地位的独角兽和构成主题的五感观念这两个要素的形象及图像进行回溯。
1 独角兽图像源流
古典时期，独角兽的形象常被提及，对它自然形象的记载，最早出现在前5世纪客籍波斯的希腊人奈达斯的提细阿斯[Ctesias of Cnidus]著的《印度史》[Indica]中，初名印度野驴，它的独角制成杯用有祛病、解毒之效。近中世纪，独角兽的形象已渐渐成型。2世纪亚历山大城的基督教动物寓言集《Physiologus》②的故事里，独角兽具有善良、圣洁的寓意——它用角在被注过毒的泉水中划一十字，避免了百兽被蛇毒所害。此著另一故事里，独角兽十分矫健，秉性自由，能够被杀死，但无法被捕获。它只会被纯洁的贞女吸引，如孩童枕她膝上，由她温暖、饲养，然后才能将它带回宫殿，③贞女和独角兽象征了圣母与耶稣的化身。12世纪流行的“中世纪动物寓言”[Bestiary]这类书籍的手抄本插图中独角兽的图像逐渐丰满，形成稳固的范式。新的题材里，贞女或被猎人欺骗利用，待独角兽放松警惕时，躲在暗处的猎人会突然现身将长矛戳在独角兽的肋上。这样的图像又分两种类型，即有道成肉身，隐喻耶稣受难；也有“狩猎独角兽”的世俗作品，两者在人物形象处理上各有差异。再后来在13世纪的法国，独角兽也出现在“宫廷之爱”[Amour courtois]一类文学衍生图像里，贞女与独角兽又被赋予了恋人的象征。狩猎独角兽也发展出另一种爱情狩猎的含义。[5]
2 五感
这套壁毯围绕五感主题展开。中世纪的五感图像并不如后来丰富。现藏大英博物馆[British Museum]的富勒胸针[The Fuller Brooch]上饰有已知最早的五感图像。这块9世纪末期盎格鲁撒克逊风格的胸针上，五个人物形象出现在被正四角星形划分的一个圆框架里，以不同的肢体动作表现五感。博物馆展品介绍中将视觉的形象与“心灵之眼”[eyes of the mind]关联。另一个范例是大约1330年的《隆索普塔壁画之轮》[The Wheel On The Mural]，围绕一个五幅木轮，蜘蛛、秃鹰、猿猴、雄鸡和野猪分别站在五根条幅的末端，一个男子站在木轮背后。根据康提姆普雷的托马斯[Thomas de Cantimpré]著于13世纪的《物性论》[De natura rerum]，它们分别象征触觉、嗅觉、味觉、视觉和听觉。这个图像在罗马与黑森北部地区发现的壁画和插图中也有存在。在这个图像语境中，上帝创造五感本意服务智慧，一只网上的蜘蛛象征了感官信息与心灵之间的神经网络，蜘蛛织网在另一层次包含虚度流年的警示，劝诫人们以伦理和美德对五感传输的信息加以控制，避免在感官信息的暴露下放纵自己而被罪恶所诱导。[6]
3 综合分析
展示意图：作品原境的复原，笔者认为当从六帧壁毯间的联系着手，即观看的方式与顺序，或者是序列与分组。自这套壁毯发现以来，在各个时期、不同的地点的展示序列无固定规律。④直到2013年在日本东京国立新美术馆和大阪国立国际美术馆借展期间，才确定下《触觉》《味觉》《嗅觉》《听觉》《视觉》和《愿望》这样的序列。2013年12月此作回归克鲁尼博物馆后，被安置在新的方形展厅，这个序列也延续了下来。此序列依据亚里士多德（后文简称亚氏）的《灵魂论》理论，五感和通感的观念与同时代婆罗门教的六识相通，最早由亚氏在《灵魂论》做出系统论述。五感中从触觉、味觉、嗅觉、聽觉到视觉形成一个由低到高的系列。[7]笔者在对《贵妇人与独角兽》的认真观察后，认为还可能有比上述序列更加合理的序列、分组。 首先从尺幅来看，此套壁毯可能存在两组对应的情况。它们的尺寸如下所注：《触觉》（3.75m*3.58m）《味觉》（3.75m*4.6m）《嗅觉》（3.67m*3.22m）《听觉》（3.7m*2.9m）《视觉》（3.1m*3.3m）和《愿望》（3.8m*4.64m）。⑤由上可见，除《视觉》外，其他帧高度几近，按照尺寸至少可以分为两类。以形状看，即能分为三类，成为对应的两组。其中最大的《味觉》和《愿望》，尺幅几乎一致；《嗅觉》与《听觉》是如同立轴的窄幅，宽度上略有所差；《触觉》和《视觉》虽在尺幅上有差异，但都近似正方形。考虑到织物的物理特性和人工误差，《贵夫人与独角兽》原本更可能是两组相对的设计，即以《触觉》《味觉》《嗅觉》（后文简称“I组”）序列为一组，以《嗅觉》《愿望》《视觉》（后文简称“II组”）序列为另一组，每组分以尺幅最大的《味觉》《愿望》为中心，“I组”与“II”组相对而置，各组自左向右如序陈设，以一个倒“U”型的顺序环顾观看。原本的设计，可能是设置在一个大型回廊的两侧，或是围绕四壁对称放置。
这样的设计不悖亚氏的理论。在《灵魂论》中，五感分三类：一类听觉、视觉，可经媒介传导而感知对象。二类是触觉、味觉，与对象直接接触而感知。三类嗅觉介两者间。[8]在中世纪主流的五感观念中，一类的视觉、听觉更近于理性。[9]至于《愿望》这帧中“唯一的愿望”，法文“愿望”[désir]也与古典哲学中“欲望”关联。亚氏在《灵魂论》中还提出了灵魂的三种等次，[10]和欲望的三种类型：贪欲、愤怒和期望，[10]三者联系到营养灵魂（拥有生存、繁殖功能的植物）、感觉灵魂（拥有情念、运动功能的动物）和理知灵魂（拥有心识的人）的功能。拥有高级灵魂的人，被赋予有次级灵魂具有的功能和特性，也包括了三种欲望。“唯一的愿望”联系到“‘心识’的意愿”，可以当作理性而理解。[10]
画面的形式分析也倾于分为两组的观点。六帧壁毯采用了类似纹章图像的样式，[11]每帧的画面都浮现在缀满繁花的红色背景中的一个深蓝色的小岛上。为便于分析，笔者建议从三个层次去观察：第一层次中有贵妇人、狮子、独角兽，以及侍女，他们尤其是贵妇人的行动确立了各帧主题；第二层次是在繁花和树丫间活动着一些飞禽和幼小的动物，这些动物的活动与第一层次的行动相互呼应和佐证；在第三层次里的是狮子与独角兽身上的勒维斯特家族纹章[Blason]（盾牌、披风上）、骑士枪[lance]形旗帜、树木（橡树、冬青、橘树和松树），以及帷帐等静物，这些静物有一部分相当于寓意物。第三层次在形式上示意了六帧壁毯的序列与分组。两组其中最明显的区分，是“I组”中狮子和独角兽身上的纹章，这些在“II组”中没有出现；旗帜为“I组”和“II组”中存在较大尺幅差异的《触觉》和《视觉》提供了对应信息，唯有这两帧中是单独出现的方旗；最后如果依照“II组”的观看顺序，在《愿望》之前，贵妇人都佩戴有项链。在《愿望》这帧中贵妇人将项链放在了首饰匣里，所以继续看到《视觉》这帧时，贵妇人已不佩戴项链，所以将《愿望》置于《视觉》之前是合理的。
另外还有一些细节需要注意，受篇幅所限仅做导览。《触觉》中以贵妇人的动作，以及第二层次中小动物身上的首饰和石碾上，寓意禁锢。《味觉》中贵妇人左手戴一个训隼手套，喂养一长尾鹦鹉；独角兽披风上的纹章由右斜分的“带状”[Bande]变为左斜分的“棒状”[Barre]表示私生，寓意物也由娥眉月变成残月表示下降[decresent]，寓意形式婚姻和不忠。[11]《嗅觉》里，狮子受五瓣野玫瑰的香味吸引而显失态，狮子身上倒置的纹章图案表示因背叛降级。在炼金术象征体系语境里，狮子、独角兽分别象征硫黄和水银，它们结合在一起，代表从贱金属到贵金属的转变，也寓意炼金过程中不洁物质的死亡和纯净物质的诞生。《听觉》中小动物聚集在小岛上，显得喜悦；狮子和独角兽背对贵妇人，侧首倾听她演奏小管琴。《愿望》中贵妇人取下了项链和腰饰，寓意对心识意愿的崇高选择；愿望可以作为一种态度理解。《视觉》画幅缩小了许多，留下的冬青、橡树是凯尔特德鲁伊[druid]文化中的神圣树木；[5]贵妇人的裙褶表明了她与独角兽亲密又有分寸的关系；镜子中出现了不合常理的倒像，镜中的特别处理，似乎寓意在贵妇人镜中看到一个如独角兽纯粹的自己；富尼瓦尔的理查德[Richard de Fournival]在《动物爱情寓言》[Le Bestiaire D’Amour]中也有一帧贞女持镜子的图像，但独角兽却被猎杀，《视觉》展示了另一种可能性。
4 结论
《贵妇人与独角兽》延续了宫廷之爱（精神之爱）的图像传统，是一种“爱情花园”的图像。[12]如同13世纪人文主义伊始出现的《玫瑰传奇》[Le Roman de la Rose ]将世俗爱情赋以神圣之光。[13]通过两种图像的融合创造出的两组对立的图像，《贵妇人与独角兽》提倡听、看，并施以之心识的愿望。正如12世纪波那文图拉关于感觉的“灵魂上升”的理念，我们通过感觉的镜子，去记忆、认识和爱。[4]
注释：①普遍认为这组壁毯的赞助人是让四世·勒维斯特[Jean IV Le Viste]，新近的研究更倾向于这一家族的另一晚辈，他的堂弟安东尼二世·勒维斯特[Antoine II Le Viste] 。详见：Carmen Decu Teodorescu，LA TENTURE DE LA DAME ? LA LICORNE NOUVELLE LECTURE DES ARMOIRIES[J].Bulletin Monumental.2010（4）：355-367.
②Physiologus為希腊语“自然”和“逻各斯”的混合，汉语译名混乱，故而不译；它是《中世纪动物寓言集》的原型本。
③原文如此。
④数据源自里尔克1905年参观此作后在《马尔特手记》中的描述；1973～1974年在大都会博物馆展览的资料；1992年起克鲁尼博物馆启用的圆形展厅。
关键词：壁毯；中世纪艺术；象征
0 概述
《贵妇人与独角兽》[La Dame à la licorne]是一组1841年于法国布萨克城堡[Ch?teau de Boussac]重新发现的千花风格（Mille fleur）中世纪壁毯。[1]壁毯共有六帧，高311～377cm，宽290～473cm，以羊毛和丝线织造。一般认为，这套壁毯织造于1500年前后，属于来自法国里昂的勒维斯特家族[La famille Le Viste]。①可能产自比利时的布鲁塞尔或者布鲁日，[2]或法国拉马尔克[La Marche]和图赖讷[Touraine]。[3]自1882年由新成立的克鲁尼博物馆[Musée de Cluny]（国立中世纪博物馆）将它买下，便在此向公众展示。六帧壁毯根据它们所表现的内容分别被命名为《触觉》《味觉》《嗅觉》《听觉》《视觉》和《我唯一的愿望》（后文简称《愿望》）。前五帧分别与“五感”[five wits/five senses]的观念相对应，最后一帧根据画面中帷帐绶带上的文字“我唯一的愿望”[Mon seul désir]命名。这套壁毯通常划为中世纪末期的作品，却又展示了人文主义的清新明快。道成肉身确立后，象征性一直是中世纪美术的首要原则，即使在中世纪末期的世俗美术中，也能看到它的影响。伪狄奥尼修斯与波那文图拉有关象征与形象的讨论提供了中世纪主要的美学理论，这个语境下，图像以二律背反的形式既彰显又隐藏了观念实体。[4]图像学的意义是解除象征遮蔽的有效手段，因此在展开分析前，有必要对此作中有重要的表现地位的独角兽和构成主题的五感观念这两个要素的形象及图像进行回溯。
1 独角兽图像源流
古典时期，独角兽的形象常被提及，对它自然形象的记载，最早出现在前5世纪客籍波斯的希腊人奈达斯的提细阿斯[Ctesias of Cnidus]著的《印度史》[Indica]中，初名印度野驴，它的独角制成杯用有祛病、解毒之效。近中世纪，独角兽的形象已渐渐成型。2世纪亚历山大城的基督教动物寓言集《Physiologus》②的故事里，独角兽具有善良、圣洁的寓意——它用角在被注过毒的泉水中划一十字，避免了百兽被蛇毒所害。此著另一故事里，独角兽十分矫健，秉性自由，能够被杀死，但无法被捕获。它只会被纯洁的贞女吸引，如孩童枕她膝上，由她温暖、饲养，然后才能将它带回宫殿，③贞女和独角兽象征了圣母与耶稣的化身。12世纪流行的“中世纪动物寓言”[Bestiary]这类书籍的手抄本插图中独角兽的图像逐渐丰满，形成稳固的范式。新的题材里，贞女或被猎人欺骗利用，待独角兽放松警惕时，躲在暗处的猎人会突然现身将长矛戳在独角兽的肋上。这样的图像又分两种类型，即有道成肉身，隐喻耶稣受难；也有“狩猎独角兽”的世俗作品，两者在人物形象处理上各有差异。再后来在13世纪的法国，独角兽也出现在“宫廷之爱”[Amour courtois]一类文学衍生图像里，贞女与独角兽又被赋予了恋人的象征。狩猎独角兽也发展出另一种爱情狩猎的含义。[5]
2 五感
这套壁毯围绕五感主题展开。中世纪的五感图像并不如后来丰富。现藏大英博物馆[British Museum]的富勒胸针[The Fuller Brooch]上饰有已知最早的五感图像。这块9世纪末期盎格鲁撒克逊风格的胸针上，五个人物形象出现在被正四角星形划分的一个圆框架里，以不同的肢体动作表现五感。博物馆展品介绍中将视觉的形象与“心灵之眼”[eyes of the mind]关联。另一个范例是大约1330年的《隆索普塔壁画之轮》[The Wheel On The Mural]，围绕一个五幅木轮，蜘蛛、秃鹰、猿猴、雄鸡和野猪分别站在五根条幅的末端，一个男子站在木轮背后。根据康提姆普雷的托马斯[Thomas de Cantimpré]著于13世纪的《物性论》[De natura rerum]，它们分别象征触觉、嗅觉、味觉、视觉和听觉。这个图像在罗马与黑森北部地区发现的壁画和插图中也有存在。在这个图像语境中，上帝创造五感本意服务智慧，一只网上的蜘蛛象征了感官信息与心灵之间的神经网络，蜘蛛织网在另一层次包含虚度流年的警示，劝诫人们以伦理和美德对五感传输的信息加以控制，避免在感官信息的暴露下放纵自己而被罪恶所诱导。[6]
3 综合分析
展示意图：作品原境的复原，笔者认为当从六帧壁毯间的联系着手，即观看的方式与顺序，或者是序列与分组。自这套壁毯发现以来，在各个时期、不同的地点的展示序列无固定规律。④直到2013年在日本东京国立新美术馆和大阪国立国际美术馆借展期间，才确定下《触觉》《味觉》《嗅觉》《听觉》《视觉》和《愿望》这样的序列。2013年12月此作回归克鲁尼博物馆后，被安置在新的方形展厅，这个序列也延续了下来。此序列依据亚里士多德（后文简称亚氏）的《灵魂论》理论，五感和通感的观念与同时代婆罗门教的六识相通，最早由亚氏在《灵魂论》做出系统论述。五感中从触觉、味觉、嗅觉、聽觉到视觉形成一个由低到高的系列。[7]笔者在对《贵妇人与独角兽》的认真观察后，认为还可能有比上述序列更加合理的序列、分组。 首先从尺幅来看，此套壁毯可能存在两组对应的情况。它们的尺寸如下所注：《触觉》（3.75m*3.58m）《味觉》（3.75m*4.6m）《嗅觉》（3.67m*3.22m）《听觉》（3.7m*2.9m）《视觉》（3.1m*3.3m）和《愿望》（3.8m*4.64m）。⑤由上可见，除《视觉》外，其他帧高度几近，按照尺寸至少可以分为两类。以形状看，即能分为三类，成为对应的两组。其中最大的《味觉》和《愿望》，尺幅几乎一致；《嗅觉》与《听觉》是如同立轴的窄幅，宽度上略有所差；《触觉》和《视觉》虽在尺幅上有差异，但都近似正方形。考虑到织物的物理特性和人工误差，《贵夫人与独角兽》原本更可能是两组相对的设计，即以《触觉》《味觉》《嗅觉》（后文简称“I组”）序列为一组，以《嗅觉》《愿望》《视觉》（后文简称“II组”）序列为另一组，每组分以尺幅最大的《味觉》《愿望》为中心，“I组”与“II”组相对而置，各组自左向右如序陈设，以一个倒“U”型的顺序环顾观看。原本的设计，可能是设置在一个大型回廊的两侧，或是围绕四壁对称放置。
这样的设计不悖亚氏的理论。在《灵魂论》中，五感分三类：一类听觉、视觉，可经媒介传导而感知对象。二类是触觉、味觉，与对象直接接触而感知。三类嗅觉介两者间。[8]在中世纪主流的五感观念中，一类的视觉、听觉更近于理性。[9]至于《愿望》这帧中“唯一的愿望”，法文“愿望”[désir]也与古典哲学中“欲望”关联。亚氏在《灵魂论》中还提出了灵魂的三种等次，[10]和欲望的三种类型：贪欲、愤怒和期望，[10]三者联系到营养灵魂（拥有生存、繁殖功能的植物）、感觉灵魂（拥有情念、运动功能的动物）和理知灵魂（拥有心识的人）的功能。拥有高级灵魂的人，被赋予有次级灵魂具有的功能和特性，也包括了三种欲望。“唯一的愿望”联系到“‘心识’的意愿”，可以当作理性而理解。[10]
画面的形式分析也倾于分为两组的观点。六帧壁毯采用了类似纹章图像的样式，[11]每帧的画面都浮现在缀满繁花的红色背景中的一个深蓝色的小岛上。为便于分析，笔者建议从三个层次去观察：第一层次中有贵妇人、狮子、独角兽，以及侍女，他们尤其是贵妇人的行动确立了各帧主题；第二层次是在繁花和树丫间活动着一些飞禽和幼小的动物，这些动物的活动与第一层次的行动相互呼应和佐证；在第三层次里的是狮子与独角兽身上的勒维斯特家族纹章[Blason]（盾牌、披风上）、骑士枪[lance]形旗帜、树木（橡树、冬青、橘树和松树），以及帷帐等静物，这些静物有一部分相当于寓意物。第三层次在形式上示意了六帧壁毯的序列与分组。两组其中最明显的区分，是“I组”中狮子和独角兽身上的纹章，这些在“II组”中没有出现；旗帜为“I组”和“II组”中存在较大尺幅差异的《触觉》和《视觉》提供了对应信息，唯有这两帧中是单独出现的方旗；最后如果依照“II组”的观看顺序，在《愿望》之前，贵妇人都佩戴有项链。在《愿望》这帧中贵妇人将项链放在了首饰匣里，所以继续看到《视觉》这帧时，贵妇人已不佩戴项链，所以将《愿望》置于《视觉》之前是合理的。
另外还有一些细节需要注意，受篇幅所限仅做导览。《触觉》中以贵妇人的动作，以及第二层次中小动物身上的首饰和石碾上，寓意禁锢。《味觉》中贵妇人左手戴一个训隼手套，喂养一长尾鹦鹉；独角兽披风上的纹章由右斜分的“带状”[Bande]变为左斜分的“棒状”[Barre]表示私生，寓意物也由娥眉月变成残月表示下降[decresent]，寓意形式婚姻和不忠。[11]《嗅觉》里，狮子受五瓣野玫瑰的香味吸引而显失态，狮子身上倒置的纹章图案表示因背叛降级。在炼金术象征体系语境里，狮子、独角兽分别象征硫黄和水银，它们结合在一起，代表从贱金属到贵金属的转变，也寓意炼金过程中不洁物质的死亡和纯净物质的诞生。《听觉》中小动物聚集在小岛上，显得喜悦；狮子和独角兽背对贵妇人，侧首倾听她演奏小管琴。《愿望》中贵妇人取下了项链和腰饰，寓意对心识意愿的崇高选择；愿望可以作为一种态度理解。《视觉》画幅缩小了许多，留下的冬青、橡树是凯尔特德鲁伊[druid]文化中的神圣树木；[5]贵妇人的裙褶表明了她与独角兽亲密又有分寸的关系；镜子中出现了不合常理的倒像，镜中的特别处理，似乎寓意在贵妇人镜中看到一个如独角兽纯粹的自己；富尼瓦尔的理查德[Richard de Fournival]在《动物爱情寓言》[Le Bestiaire D’Amour]中也有一帧贞女持镜子的图像，但独角兽却被猎杀，《视觉》展示了另一种可能性。
4 结论
《贵妇人与独角兽》延续了宫廷之爱（精神之爱）的图像传统，是一种“爱情花园”的图像。[12]如同13世纪人文主义伊始出现的《玫瑰传奇》[Le Roman de la Rose ]将世俗爱情赋以神圣之光。[13]通过两种图像的融合创造出的两组对立的图像，《贵妇人与独角兽》提倡听、看，并施以之心识的愿望。正如12世纪波那文图拉关于感觉的“灵魂上升”的理念，我们通过感觉的镜子，去记忆、认识和爱。[4]
注释：①普遍认为这组壁毯的赞助人是让四世·勒维斯特[Jean IV Le Viste]，新近的研究更倾向于这一家族的另一晚辈，他的堂弟安东尼二世·勒维斯特[Antoine II Le Viste] 。详见：Carmen Decu Teodorescu，LA TENTURE DE LA DAME ? LA LICORNE NOUVELLE LECTURE DES ARMOIRIES[J].Bulletin Monumental.2010（4）：355-367.
②Physiologus為希腊语“自然”和“逻各斯”的混合，汉语译名混乱，故而不译；它是《中世纪动物寓言集》的原型本。
③原文如此。
④数据源自里尔克1905年参观此作后在《马尔特手记》中的描述；1973～1974年在大都会博物馆展览的资料；1992年起克鲁尼博物馆启用的圆形展厅。