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沃尔夫·福斯特尔（Wolf Vostell，1932-1998）是德国画家、雕塑家，被认为是早期的录像艺术、环境/装置艺术、偶发艺术（Happening）和激浪派（Fluxus）的先驱之一。使用模糊手法和抽象拼贴技术是其作品的特点，如在作品中植入固体实物和使用电视机等。
沃尔夫·福斯特尔出生于德国勒沃库森，从1950年起把自己的艺术想法付诸实践。1953年，他在伍珀塔尔的应用艺术学院学习平版印刷，于1954年创作了他的第一幅抽象拼贴作品。1955至1956年，他就读于巴黎国立美术学院，1957年，他进入杜塞尔多夫艺术学院（Dusseldorf Academy of Arts）学习。沃尔夫·福斯特尔信奉随处可见并贯穿整个20世纪的破坏性艺术理念。1954年他在粘贴海报的过程中使用“抽象拼贴”（De-collage）这个术语，以便移动和拼合海报的碎片。福斯特尔的工作理念是通过不同媒介之间的功能差异性，将抽象拼贴作为一种打破陈腐价值观的视觉力量。
福斯特尔的首次偶发艺术创作《街上的剧院》（Theater is in the Street）于1958年在巴黎完成，是汽车零部件和一台电视机的组合。1958年，他参加了在巴黎举办的首次欧洲偶然艺术展，并首次展出他的以电视机和汽车零件组成的实物作品。他被卡尔海因茨·施托克豪森（Karlheinz Stockhausen）的作品所感染，并于1964年与他在德国无线电播放机构（WDR）的电子工作室中相遇。在1959年，福斯特尔创作了他的电视抽象拼贴作品，这意味着他在20世纪60年代初期就投身于激浪派的创建运动。福斯特尔还参加了除纽约之外的柏林、科隆、伍珀塔尔和乌尔姆等地的偶发艺术运动。
1962年，福斯特尔参加了激浪派运动，这是一个在德国威斯巴登市创建的包括白南准（Nam June Paik）、乔治·麦西纳斯（George Maciunas）等人参加的国际艺术组织。1963年，福斯特尔的6台电视抽象拼贴作品展出于纽约莫斯林画廊（Smolin Gallery），并由此成为录像艺术和装置艺术的先驱，该作品现收藏在马德里的雷纳索菲亚博物馆（Museo Reina Sofia）。这个斯奠林画廊赞助了两个沃尔夫·福斯特尔的电视创新项目：首先是《沃尔夫和电视拼贴》（Wolf Vostell and Television Decollage），其特点是鼓励参观者在画廊墙上创作招贴画。随后，1967年他的偶发艺术作品《越南小姐》（Miss Vietnam）完成，该作品涉及越南战争的主题。1968年，他创建劳工协会（Labor e.V.），开展声觉和视觉的调查活动，参加者有毛里西奥·卡赫尔（Mauricio Kagel）等人。
福斯特尔是艺术史上第一个让电视成为艺术品的艺术家。1958年创作了题名为《循环的黑房间》（Cycle the Black Room）的装置作品，其中一部分现被柏林画廊艺术博物馆所收藏。早期的电视装置作品包括创作于1958年的《轮回1-3》（Transmig racion Ⅰ-Ⅲ）和创作于1968年的《偶发艺术房间中的电子抽象拼贴》（Electronic De-coll/age HappeningRoom）。1974年，他的第一个大型回顾展在巴黎现代美术馆展出，同年更大规模的展览在柏林新国家美术馆展出。
福斯特尔的汽车混凝土雕塑（Automobile Concrete Sculptures）《静止交通》（Stationary Traffic）在1969年展出于科隆，使用汽车和混凝土制作而成。1987年在柏林展出《混凝土凯迪拉克》（Concrete Cadillacs），1976年在西班牙福斯特尔·马尔帕尔迪达博物馆（Museo Vostell Malpartida）展出《V.O.A.EX.》，以及1970年在芝加哥展出《混凝土运输》（Concrete Traffic）。
沃尔夫·福斯特尔的平面和实物作品获得良好社会反响，例如将美国的B-52轰炸机的图像，刊布于“资本现实主义”（Capitalist Realism）标题下，以此作为他的与彩绘结合的电视装置系列作品。白南准和沃尔夫·福斯特尔同为激浪派运动的参与者和致力于批判电视拜物教和消费文化的艺术家。福斯特尔的丝网版画和招贴画目录，在1982年由弗朗索瓦丝·沃伊芒特（Francoise Woimant）和安妮·奠格林·迪克拉斯（Anne Moeglin Delcroix）编辑在法国《印刷新闻》（News About Prints）内刊发。
1992年，科隆市隆重举办沃尔夫·福斯特尔大型回顾展。他的作品分别展出于6个展馆：科隆博物馆、科隆美术馆、莱茵河州立博物馆、曼海姆美术馆、莫斯伯罗赫博物馆和米尔海姆博物馆。大卫·福斯特尔（David Vostell）导演的纪录片《福斯特尔60年——92年回顾展》（Vostell 60-Review 92）也在这一年拍摄完成。
沃尔夫·福斯特尔去世后安葬于西班牙的圣母阿尔姆德娜圣母公墓（Cementerio Civil de la Almudena）。
大约与回顾展同时期，福斯特尔建立了他的档案馆。他以极大的热情和严格的一致性，收集了照片、艺术文本，与合作者白南准、阿兰·卡普罗（Allan Kaprow）、迪克·希金斯（Dick Higgins）等人的私人通信，以及剪报等，还包括刊载福斯特尔与他同代人的作品的书籍和文件。他的超过6000本的私人藏书也成为档案馆的一部分。沃尔夫·福斯的全部作品都通过摄影文件的形式用以存档，记录福斯特尔从艺40年来的25000份文件尤其珍贵。自2005年以来这个位于马尔帕蒂达福斯特尔博物馆（Museo Vostell Malpartida）中的档案馆供艺术史学者、记者和作家使用。
作为20世纪下半叶的重要艺术家，沃尔夫-福斯特尔的作品体现为雕塑、视频艺术和装置等多种形式。他提出艺术应该出现在街上并引起观众的参与。他使用水泥于公共空间中创造大体量艺术品，有明显的体量感和形式张力，为城市空间增加了浑厚有力的精神气息。使用新媒材和新技术，尤其是应用最新的科技手段，借此创造出颠覆传统审美观的新奇艺术品，是20世纪以来西方前卫艺术的大潮流，沃尔夫·福斯特尔的很多作品体现了他对消费社会的批判立场，并由此成为这个潮流中的前沿人物。
沃尔夫·福斯特尔出生于德国勒沃库森，从1950年起把自己的艺术想法付诸实践。1953年，他在伍珀塔尔的应用艺术学院学习平版印刷，于1954年创作了他的第一幅抽象拼贴作品。1955至1956年，他就读于巴黎国立美术学院，1957年，他进入杜塞尔多夫艺术学院（Dusseldorf Academy of Arts）学习。沃尔夫·福斯特尔信奉随处可见并贯穿整个20世纪的破坏性艺术理念。1954年他在粘贴海报的过程中使用“抽象拼贴”（De-collage）这个术语，以便移动和拼合海报的碎片。福斯特尔的工作理念是通过不同媒介之间的功能差异性，将抽象拼贴作为一种打破陈腐价值观的视觉力量。
福斯特尔的首次偶发艺术创作《街上的剧院》（Theater is in the Street）于1958年在巴黎完成，是汽车零部件和一台电视机的组合。1958年，他参加了在巴黎举办的首次欧洲偶然艺术展，并首次展出他的以电视机和汽车零件组成的实物作品。他被卡尔海因茨·施托克豪森（Karlheinz Stockhausen）的作品所感染，并于1964年与他在德国无线电播放机构（WDR）的电子工作室中相遇。在1959年，福斯特尔创作了他的电视抽象拼贴作品，这意味着他在20世纪60年代初期就投身于激浪派的创建运动。福斯特尔还参加了除纽约之外的柏林、科隆、伍珀塔尔和乌尔姆等地的偶发艺术运动。
1962年，福斯特尔参加了激浪派运动，这是一个在德国威斯巴登市创建的包括白南准（Nam June Paik）、乔治·麦西纳斯（George Maciunas）等人参加的国际艺术组织。1963年，福斯特尔的6台电视抽象拼贴作品展出于纽约莫斯林画廊（Smolin Gallery），并由此成为录像艺术和装置艺术的先驱，该作品现收藏在马德里的雷纳索菲亚博物馆（Museo Reina Sofia）。这个斯奠林画廊赞助了两个沃尔夫·福斯特尔的电视创新项目：首先是《沃尔夫和电视拼贴》（Wolf Vostell and Television Decollage），其特点是鼓励参观者在画廊墙上创作招贴画。随后，1967年他的偶发艺术作品《越南小姐》（Miss Vietnam）完成，该作品涉及越南战争的主题。1968年，他创建劳工协会（Labor e.V.），开展声觉和视觉的调查活动，参加者有毛里西奥·卡赫尔（Mauricio Kagel）等人。
福斯特尔是艺术史上第一个让电视成为艺术品的艺术家。1958年创作了题名为《循环的黑房间》（Cycle the Black Room）的装置作品，其中一部分现被柏林画廊艺术博物馆所收藏。早期的电视装置作品包括创作于1958年的《轮回1-3》（Transmig racion Ⅰ-Ⅲ）和创作于1968年的《偶发艺术房间中的电子抽象拼贴》（Electronic De-coll/age HappeningRoom）。1974年，他的第一个大型回顾展在巴黎现代美术馆展出，同年更大规模的展览在柏林新国家美术馆展出。
福斯特尔的汽车混凝土雕塑（Automobile Concrete Sculptures）《静止交通》（Stationary Traffic）在1969年展出于科隆，使用汽车和混凝土制作而成。1987年在柏林展出《混凝土凯迪拉克》（Concrete Cadillacs），1976年在西班牙福斯特尔·马尔帕尔迪达博物馆（Museo Vostell Malpartida）展出《V.O.A.EX.》，以及1970年在芝加哥展出《混凝土运输》（Concrete Traffic）。
沃尔夫·福斯特尔的平面和实物作品获得良好社会反响，例如将美国的B-52轰炸机的图像，刊布于“资本现实主义”（Capitalist Realism）标题下，以此作为他的与彩绘结合的电视装置系列作品。白南准和沃尔夫·福斯特尔同为激浪派运动的参与者和致力于批判电视拜物教和消费文化的艺术家。福斯特尔的丝网版画和招贴画目录，在1982年由弗朗索瓦丝·沃伊芒特（Francoise Woimant）和安妮·奠格林·迪克拉斯（Anne Moeglin Delcroix）编辑在法国《印刷新闻》（News About Prints）内刊发。
1992年，科隆市隆重举办沃尔夫·福斯特尔大型回顾展。他的作品分别展出于6个展馆：科隆博物馆、科隆美术馆、莱茵河州立博物馆、曼海姆美术馆、莫斯伯罗赫博物馆和米尔海姆博物馆。大卫·福斯特尔（David Vostell）导演的纪录片《福斯特尔60年——92年回顾展》（Vostell 60-Review 92）也在这一年拍摄完成。
沃尔夫·福斯特尔去世后安葬于西班牙的圣母阿尔姆德娜圣母公墓（Cementerio Civil de la Almudena）。
大约与回顾展同时期，福斯特尔建立了他的档案馆。他以极大的热情和严格的一致性，收集了照片、艺术文本，与合作者白南准、阿兰·卡普罗（Allan Kaprow）、迪克·希金斯（Dick Higgins）等人的私人通信，以及剪报等，还包括刊载福斯特尔与他同代人的作品的书籍和文件。他的超过6000本的私人藏书也成为档案馆的一部分。沃尔夫·福斯的全部作品都通过摄影文件的形式用以存档，记录福斯特尔从艺40年来的25000份文件尤其珍贵。自2005年以来这个位于马尔帕蒂达福斯特尔博物馆（Museo Vostell Malpartida）中的档案馆供艺术史学者、记者和作家使用。
作为20世纪下半叶的重要艺术家，沃尔夫-福斯特尔的作品体现为雕塑、视频艺术和装置等多种形式。他提出艺术应该出现在街上并引起观众的参与。他使用水泥于公共空间中创造大体量艺术品，有明显的体量感和形式张力，为城市空间增加了浑厚有力的精神气息。使用新媒材和新技术，尤其是应用最新的科技手段，借此创造出颠覆传统审美观的新奇艺术品，是20世纪以来西方前卫艺术的大潮流，沃尔夫·福斯特尔的很多作品体现了他对消费社会的批判立场，并由此成为这个潮流中的前沿人物。