语言是思维的工具，在美术课中培养学生的语言能力，鼓励学生用语言表达自己的审美感受，既有利于提高学生的美术欣赏水平，也有利于教师了解学生的知识掌握程度。学生语言能力的培养需要一个长期的精心训练过程，树立全新教学观念、改进教学方法是培养学生语言能力的关键。
　　1 培养学生的主体意识
　　高中生 具有自尊心强、求知欲强的心理特点。在这个阶段的学生对世界有了一定的了解和认识，加上他们很强求知欲和好奇心，当外界事物对他们构成一定的刺激时，他们便有渴望理解、了解的欲望和动力。在美术方面，他们的审美意识、审美观念、审美评价能力已初步形成，已具有敏锐的感知能力、丰富的想象能力，欣赏作品具有很强烈的主观色彩，具有用自己的审美标准来评价审美对象的愿望。但是，在传统的课堂教学模式支配下，学生过于依赖教师和课本，使学生主体意识淡薄，由于缺少民主和谐的师生关系，学生不敢对教学内容发表自己的观点。
　　培养学生语言能力，首先要樹立全新的教学观念，培养学生的主体意识，改变学生从小奉行的过于信赖课本和教师的观念。不可否认，课本丰富的学习内容对于学生的学习是相当重要的。但应该看到，美术课本中有关作品评价的文字，只是一家之言。任何一件优秀作品，不同的人，在不同的环境下欣赏，都会有不同的感受，这是优秀作品的魅力所在。培养学生的主体意识，就是要鼓励学生独特的审美情趣，激发学生的表达愿望，让学生参与到欣赏和评论中去，从而提高鉴赏能力和表达能力。教师在讲解作品前，要首先理顺情感中审美和非审美的成分。在教学中，运用“我体验到”、“我感觉到”等推测性的语言，引导学生去感知和评价作品。让学生意识到审美的评价没有权威可言，让他们敢于说。同时，学生间的各种观点的表达会促进他们进行自我分析，将自己的判断和他人的进行对照，看到多数人的意见。使学生养成自觉验证判断，减少盲目冲动的评价，达到主客观的统一。
　　2 营造课堂的和谐气氛
　　高中阶段是创造心理的觉醒期，但同时又是情感的闭锁期，高中生不像小学生、初中生那样敢说敢做，敢于坦陈自己的观点。高中生在心理上、观察问题上都相对成熟得多，但他们爱面子、怕说错，长期以来形成一种不愿在课堂上举手发言的习惯。教师应该成为学生的合作伙伴、学习的挚友、辩论的对手。要让学生明白，老师在问题的讨论中，也只是个人观点，师生之间应平等交流，真诚相待。同时，教师还应因材施教，通过组织辩论会等形式鼓励学生发言。对部分学生不愿在班上发言，可以先让学生分组讨论，教师深入到各组去参与讨论，在每一位学生发表自己观点时，认真的听他们叙述，以赞许的目光注视他们，最后用肯定的语言加以总结。积极营造讨论式的教学氛围，解除学生的顾虑，让每一位同学都敢于发言，是一堂美术欣赏课能否成功的前提。
　　3 帮助学生积累词汇
　　很多学生有这样的体会：沉默的时候很充实，一开口又很空虚。找不到词汇，不知如何去表达。美术的专业知识、术语、美的形态、法则都会在平时的课堂上遇到，教师绝对不能含糊地一带而过。因为绘画、工艺、欣赏是一个完整的整体，是相辅相成的关系。诸如：构图、明暗、冷暖、透视、比例、对称、和谐等词语出现时，教师应作重点解释，并让学生在理解的基础上运用这些词汇评论作品。遇到运用得好的词汇要加以强调，在学生现有水平上给以指导。
　　在欣赏课教学中，教师和学生以及学生之间肯定存在着知识和经验的差异，这些都会影响审美的判断和评价，因此，教师必须具备良好的修养和丰富的知识，并以宽容的态度包容学生的感受和评价。同时我们必须认识到学生评价作品的语言，不是与生俱来的，也不是固定不变的。学生对作品的评价不一定总是停留在浅显的水平上，它会随着学生知识结构的变化而不断变化。在教学中我们可以利用多媒体，通过多层次的信息传播，让学生领悟画面上每一微妙的视觉变化。让学生学获得在书本上和个人经历中无法得到的知识，极大的扩大知识面。而知识的不断丰富又会促进语言的发展，使语言表达得到丰富、深化和扩展。
　　4 引发学生情感共鸣
　　美术欣赏课教学，可以让学生了解中外的优秀作品，继承和发扬中外优秀传统文化，共享人类社会的艺术资源。情感共鸣是美术欣赏课中的一个中心环节，贯穿在各层次的审美活动之中。怎样调动学生的积极性，使学生对美术作品产生情感共鸣，对于学生的语言能力培养至关重要。
　　学生往往对自己非常熟悉的美术作品和完全陌生的作品表现出较少的兴趣，而对那种似乎知道一些，但又比较陌生的审美对象有极大的兴趣。特别是那些富于变化、对比强烈的艺术品最能引起学生的注意和兴趣。因此在选择欣赏对象时要尽量选择形式感强，体现鲜明个性的作品。如：梁楷的《李白行吟图》、凡高的《向日葵》等。除此以外，还要选择一些没有具体文学情节的作品，如中国山水花鸟画，荷兰风景画等激发学生对自然的热爱。将人类历史上有代表性的作品及不同风格流派的作品以对比方式介绍给学生。而对于学生熟悉的作品要，最好换角度讲解，提出问题，引发学生的思考和兴趣。例如，学生大多知道名画《蒙娜丽莎》，但他们真正看到了什么呢？也许只是一位的妇女肖像而已。“为什么这幅画会成为世界名画，流芳千古？”“神秘的微笑这种神秘感是怎样产生的？”“作者达芬奇是怎样一个人？”种种问题提出后，学生欣赏的兴趣会大大增加，脑筋也开动起来，很快进入状态，表现出跃跃欲试想说的样子。对于很抽象的作品，学生看不懂也就谈不上共鸣，这时就需要教师给他们先补充基本的视觉知识和经验：点、线、面的构成，对比与和谐、均衡与均齐、节奏与韵律等等，一般形式美的法则。例如，欣赏毕加索的作品时，把他画的具象的《公牛》和抽象的《公牛》放在一起展示讲解，学生更容易产生兴趣，引发共鸣。
　　美术欣赏教学是美术教学中的重要内容，同时对于提高学生的全面素质是不可缺少的一环，经教师正确的引导，并随着学生语言能力的提高，学生就能更好地体会艺术作品的思想意义和艺术价值，就会主动地学习、探索、实践，只有这样，才能走出传统的教学模式，把美术教育推到一个新的高度。