[摘要] 本文针对我国高校广告专业教学中当前出现的问题提出“分享”与“包容”及“先做游戏,再做设计”的教育理念,深入探讨激发学生内在学习动力的方法,最后提出应重点培养学生的人文素养。高校广告专业的教育理念并不仅仅局限在广告学科的范围内,更应从育人层面来把握教育的宏观性,培养学生积极向上的态度,热爱生活的性情,回报社会的责任感。
　　[关键词] 高校广告专业 教育理念 人文素养
　　
　　广告是市场经济的先导产业,是知识经济的先锋产业。广告业作为知识密集、人才密集、技术密集的高新技术产业,人才是广告业发展的根本,这又依赖于广告教育。只有先进的教育理念才能指导有效的教学方法,最终实现高素质人才的培养。由于我国广告事业的历史较短,广告教育起步较晚,与世界先进国家相比还存在较大的差距。但同时也正说明我国高校广告教育的发展存在着巨大的空间。因此,研究如何开创广告专业独特的教育理念,营造开放式的教学环境,对于培养创新型广告人才,形成我国高校广告专业独特的教育教学模式具有重要意义。
　　一、“分享”与“包容”
　　广告学专业的美术设计类课程内容灵活,艺术设计理念受教师的个人风格影响最为突出。教师很容易变成“偏执狂” “强迫症”,要求学生按照自己喜欢的方式进行设计和创意,对于别出心裁和想法奇特的学生予以否定。这样往往会限制学生的个性发展,磨灭学生最宝贵的创造力。教师如何在教学过程中摆正自己的位置,与学生一起快乐、高效地完成学习任务是至关重要的问题。
　　首先,我们要明确教与学的关系。教育是一种合作关系,它是师生共同完成一个项目的过程。它需要基础性知识的铺垫和相关经验、文化等的整合,它还需要交互式的圆桌平台,这个平台可以打破传统的师生等级界限,打破同学之间的隔阂,使合作更易于生成。
　　其次,我们要明确师与生的关系。教师不再居高临下,不再扮演传道解惑者的角色。教师是引导学生发现问题,找出答案的工具,而不是答案的给予者。特别是广告专业,教师更应在课堂教学中有意培养学生的沟通能力、表达能力、团队精神以及协作能力。这些人文素养的培养远比知识更重要。
　　我们这里所倡导的“分享”的教育理念,包括很多层面。师生之间可以分享最新的广告案例和艺术设计理念,分享流行与时尚,分享喜欢的音乐,分享自己的秘密和缺点,甚至分享分歧和争执。教师应允许学生有自己的想法,鼓励学生提出不同的观点,摒弃成见,以“欣赏”而不是“判断”的眼光去看待学生。人类本质中最殷切的需求是渴望被肯定。教师不能手中总是提着灭火筒,而应在教学过程中不断地鼓励学生。特别是对那些个性强,喜欢特立独行的学生,应以欣赏的眼光去理解他们,给他们充分的自由空间。
　　“分享”的教育理念中也包含一种“包容”,用现代主义建筑大师文丘里对后现代建筑精神的描述可以很独特的解释我们所说的“包容”。“我喜欢建筑杂而不要‘纯’,要折衷而不要‘干净’,宁要曲折而不要‘直率’,宁要含糊而不要‘分明’,既反常又无个性,既恼人又‘有趣’,宁要一般而不要‘造作’,要兼容而不排斥,宁要丰富而不要简单,不成熟但有创新,宁要不一致也不要直截了当。我主张杂乱而有活力胜过明显的统一。我爱两者兼顾,不爱非此即彼、非黑即白;是黑白都要,或是灰的。”是的,杂乱而有活力胜过明显的统一。广告教育应该是一种兼容并包的教育,一种想象力的激发教育,想象力远比知识更重要。
　　二、先做游戏,再做设计
　　有关艺术的起源有多种学说,如:“劳动说”、“摹仿说”、“游戏说”、“图腾说”、“巫术说”、“符号说”,等等。这些学说各自从不同的角度揭示了艺术发生的某些条件。其中作为艺术起源的“游戏说”最早由康德提出,并揭示“自由”与“娱乐”是艺术活动的精髓,正是在这一点上艺术与游戏相通。“游戏”可以作为通向艺术的桥梁,也可以运用在广告专业艺术设计实践类课程的教学方法中。艺术设计类的课应该是“寓教于乐”的,而游戏恰与艺术在这一点上相契合——它们都超越了生活的直接需要,而且本身都有使人愉快的目标。“娱乐”应当是广告专业艺术设计类课程的特有精神产品。
　　高校广告教育的目的不是造就广告设计人员,而是要解放学生,为学生提供可以自由发挥想象力和创造力的空间,把一个富有个性的学生塑造成具有全面而完整的创造力的人。自由是创造的前提,我们这里所谈的自由,包含思维方式的自由、课堂气氛的自由、教学方法的自由等多方面内容的运用与协调。黑格尔说:“审美带有令人解放的性质,它让对象保持自由和无限”。在课程设计时教师应将教学内容中的实践环节以“游戏”的方式开展,增强趣味性和娱乐性,充分营造自由、快乐的学习氛围。
　　广告人才必备的素质就是创造力。而人只有在精神极大地获得自由情况下才能充分释放潜能与创造性。实现自由创作的基本前提就是精神上的自由与解放。艾伯特