有人说，他们只是倾慕于她的姿色；也有人说，她的琴声就是他们的天籁。
　　她就是德国女小提琴演奏家，安娜·苏菲·穆特。
　　她出生在德国西南部的莱因弗尔登镇。父亲是当地一家报社的记者，两位哥哥分别学习钢琴和小提琴，也许是受兄长的影响，她自幼显露出对音乐的兴趣。五岁开始演奏钢琴，但很快就转为小提琴。十三岁的时候，“指挥界帝王”卡拉扬就要请她和柏林爱乐管弦乐团共同演奏。卡拉扬成为她音乐生涯中的“保护神”。就像是一位引路人，把她带入了广阔的音乐世界。
　　也正是从她开始，世界上突然冒出了许多漂亮的器乐演奏者，似乎在她之前，人们看音乐会只洗耳恭听却不大开眼界；除此之外，指挥巨匠卡拉扬的力捧、特立独行的婚姻……所有这些都使她成为当今世界最有优势、最有影响力、最具说服力的小提琴演奏家。
　　除了“指挥界帝王”卡拉扬的赏识，其实她生活中有一位恩师，艾达·斯塔基。艾达帮助她形成自己的演奏风格，并督促她去思考，该怎样去诠释每首曲子，不能只是在还没理解它时，就不带感情地把它演奏出来。她从艾达那里学会了独立思考。
　　当然，对她影响最深的音乐大师是莫扎特。在她看来，莫扎特的每个音符都十分珍贵，需要仔细思量。莫扎特不仅是她的偶像、崇拜者、学习者，更是她内心深处的支持者、伴随她成长的帮助者。她第一次听到的莫扎特作品是大卫·奥伊斯特拉赫演奏的《魔笛》和小提琴协奏曲，从那一刻起，她着魔一样地爱上了莫扎特。
　　她一早就起来工作：在钢琴上弹几段总谱。目前正在自己编写莫扎特协奏曲的乐队部分，这是一项艰苦的工作，但今后排练的时候就可以省去很多时间。比如怎样理解指法，乐段，其中的动感等等。安妮·索菲·穆特当然使用自己的指法，这有时候关系到特定的音乐色彩。在反复的地方她就采用与呈示部完全不同的指法。
　　她的天分加上她的勤奋，所以不管她演奏什么乐曲，即使是难的有点过头的曲子，她都演奏得尽善尽美，比如说柴科夫斯基的作品吧，别人可能会跟她演奏的完全不一样，而她演奏出来则是那么完美。她促使自己向更难的技巧挑战，但始终能很好地控制她的乐器。
　　她有着德国和奥地利双重血统，得益于两处音乐圣国的优良传统，你看她的演奏既大气庄沉，又激情十足。每一个音符从她的琴弦上飘出来，像一个个灵动而疯狂的精灵。
　　琴声是她一切的情绪，举手投足间的华贵都变得微妙可见。
　　她在表演时神情肃穆这和她的音乐演奏一样使观众难忘，因为在台下她是那样的亲切随意。对于自己的才能她是这样看的，这是一种天赋我有责任去发展它而不能埋没它。
　　后来她决定去英国，因为英国是欧洲最需要小提琴家的地方。虽然德国有很多优秀的老师以及适合她的位置，但她认为英国的小提琴界才真正需要她，英国需要补充新的血液。
　　狗仔队其实蛮好奇她的生活，舞台下的她，生活是多层面的，可能一个星期都讲不完。她的生活亦充满无畏和激情。
　　她热衷于慈善活动。她创建了自己的基金会，并会定期举办慈善音乐会，筹集善款来支持设在美国的“艺术家反爱滋病”组织、慕尼黑治疗癌症患者的医院，并重建波恩贝多芬故居和慕尼黑现代艺术馆等等。
　　她愿意用自己的知名度去帮助一些不幸的人，但同时又觉得慈善活动让她悲伤，会想起人们不愿回忆的悲情时刻。因此，她将慈善定义为“激烈的运动”。
　　她的婚姻生活亦是特立独行，她有“恋父情结”，两任丈夫都与她的年龄相差甚远。第一任丈夫是一位比她年长二十七岁的律师，当时在父母坚决反对下结婚，婚后五年病逝，育有一对子女。第二任丈夫是比她年长三十三岁的音乐大师安德烈·普雷文。她和普雷文的合作可谓天作之合，对于普列文曾经为她谱写的爱曲，她讲一首为你而作的曲子胜过所有钻石。
　　作为妻子和母亲，她有生活中最为沉稳的一面—清晨起来，她喜欢烹饪，为家人准备好早餐。晚上，她回归女神，可能在某个殿堂级舞台上演奏。而下午，或者高速公路上，从你身边疾驰而过的某台跑车里，正好坐着她。
　　生活当然必须有条理，尤其是与孩子在一起。当一项职业成为生活的全部内容的时候，往往是这样的。此外，她每天都要外出，如果是去美国巡回演奏，甚至一星期都不在家。
　　她沉醉于生活，就像她沉醉于音乐。
　　演出的时候她会把所有精力都集中在了音乐上。但她最长也不会离家超过两周，而且这样的演出一年不多于两次。其他的表演都是从慕尼黑出发的，总让他们夜里送自己回来，这样就可以在早饭时间重又在家里出现了。
　　舞台上，她也如此，拒绝刻板和黑色，亮色抹胸燕尾裙是她登台的一贯造型之飘逸金发、动作流畅，紧裹于华服之下的窈窕身材，她有一种强大的自信。
　　即便年过五十的现在，她仍然如此。
　　就像此刻，她站在镜头前，随意一个动作都流淌着女神的场面和风范。甚至于，她还曾经以性感魅慑的大片形象登上时尚杂志封面，而那里的她，不逊于任何一位真正混迹于娱乐圈的大牌演艺明星。