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摘要：在日本的传统文化中，非常强调人与环境和谐共生的人生境界。对自然界的景物，日本人素以纤细娇小为美，强调在微小而具体的事物中体现出人性的尊严，这种意识形态也直接在其家具设计中有所展现。这和日本狭长的岛国地形有着直接或者间接的关系。而二战后的日本，家具设计取得了飞速的发展，在充分学习和借鉴欧美家具设计之后，对其进行改良。而之后的家具设计也得到了极大的发展，由模仿到改良，从改良到创造，逐步形成了日本特色“民族化”的设计风格，将自然界的材质大量运用于家具的设计、装饰中，不推崇豪华奢侈、金碧辉煌，以淡雅节制、深邃禅意为境界。并呈现出了如柳宗理、川上元美、喜多俊之、司朗仓松等优秀的家具设计师，使得民族风格与国际新潮融为一体。
关键词：二战；日本家具；民族化
一、二战对于日本家具的影响
二战对于日本家具的影响是深远的，甚至可以说日本家具的发展是由于第二次世界大战而发展起来的。也因为第二次世界大战使得日本与外国的交往更加频繁。由于日本四面环岛的独特区位情况，使得二战之后的日本需要制作大量的轮船向外运输货物，市场的需要使得在轮船设计制作中需要聚集大量的设计人才，这也使得家具设计行业得到了大力的发展。而在文化传播的过程中，日本的家具设计受到了包豪斯现代主义的影响，使得在家具设计中，融合了现代主义的设计理念，大量的精简家具及新材料新技术开始出现。而为了提高产品的质量，也为了扩大海外市场的占有率，日本开始向海外输送本国的青少年，让他们去学习新产品和新技术；在这种文化的融合中，日本使得本国的家具设计水平得到了强而有力的提高，但是在这样的文化融合中，日本也依旧没有丢掉自身民族化的东西。
二、二战后日本家具设计中“民族化”的体现
二战后的日本，受到了多方文化的洗礼；在和国际社会的接轨中，虽然因为美国家具技术的发展，而开始设立相关家具设计专业，但是在家具事业和技术的发展中，根据其自己的文化特征，日本还是保留了大量“民族化”的因素。主要体现在以下几个方面：
（一）回归自然与生态
二战后的日本本来就属于战败国，经济发展和社会进步有限；而根据日本当时的实际情况，日本本就是岛国，四面环海，森林覆盖率极高，各种木材的储备非常丰富，并且出产了诸如松木、柏木、杉木、山毛榉、桦木等珍贵的木材，日本人就因地制宜的为家具选择最自然，最朴实的木材作为基本材料，而且在色彩的选择上，也尽量不选择染色，保证木材其最原始的颜色。而日本四面临海，为了保证木材的干透性，日式家具的材质也多使用自然漆和木蜡油进行处理，以此保证日式家具的纯粹性和自然性。
（二）讲究空间的协调性
由于日本本就是一个人口密集的国家，在进行第二次世界大战的时候，希望通过这种区域扩展，达到人员迁移的目的。而二战失败之后，日本开始研究家具文化，由于人均使用面积的偏小，所以家具设计中多注重空间的延展性。以日本的推拉式木格子门为例，在日本民族化的改良之后，逐渐改变成为了目前半透明的推拉式木格子门，而且由于日本的建筑物小而精致，所以在推拉式木格子门的流动空间中，预留了很大的空间，来作为门和人的活动范围。而在于其他的家具摆放中，多讲究空间之后的互动和分离，空间的多功能划分，就让家具使得房屋的多元化和可变幻性。总体来讲，日本战后的家具设计，更多的采用了隐喻和象征的手法，运用各种材质、色彩和图案，来进行空间的搭配和实用，从而创造出一种纯净化的环境，来突出产品的抽象性与空间性，并且利用几何的特性，合理的处理线条和色彩，使得功能得到良好的视觉效果和实用。
（三）禅宗文化的影响
二战之后的日本，更加注重对于禅宗文化的学习，倾向于“本心清净”。而这种民族化体现在家具中，就是多提倡以节制淡雅，禅意深远为主；不提倡在家具的设计中采用奢侈、豪华的金色。就好像仿佛置身于大自然中，体会与大自然融合的力量。比如极具日本特色的榻榻米，就采用了偏稻谷的土黄色，并且散发着稻草的想为，营造出一种朦胧的自然意境，仿佛置身于大自然中。并且为了保证这种禅意的文化，在家具的细节设计中，注重素材的原始感，进行精细的打磨，保证物品的自然流线型。在这样的环境下，牵动人们的情绪，使人们沉浸在田园、自然、乡土的气息之中。而这样的家具设计所营造出来的生活意境就是悠然自得的生活，对于生活，对于环境，对于工作，一种泰然处之的状态。这种禅宗文化，由内到外，再从外到内相互影响的过程，就是一种我们都在追寻的生活状态。
三、结语
日本是一个“民族化”特征非常明显的国家，由于其地理区位的限制，使得一直以来日本家具以冷色调为主，多注重空间的搭配和使用，也主要表达着一种淡然处之，一切回归于自然的生活状态；这和日本在二战时期作为战败国，迅速与世界各地建立联系的历史原因是分不开的，在不断的接触中，还可以强烈的保留本土的“民族化”特征是非常不容易的。而在今天的社会环境中，由于日式家具具有强烈的个人特点，且多为黑、白、为主，拥有强烈的民族风，深受大家喜爱。这种在吸收各国文化的精髓，而充分结合自身的“民族化”，并且能将“民族化”发扬光大的行为，值得我们学习。
【参考文献】
[1]戴斐斐，曾利，张响三，戴向东.外来文化对日本家具发展的影响[J].家具与室内装饰，2010（05）.
[2]徐晓燕.从禅宗思想解读日本枯山水的精神内涵[J].安徽建筑，2007（03）.
[3]宣晓志，戴向东，张玉. 日本和式家具的造型特征略论[J]. 家具与室内装饰，2003（03）.
[4]季爱琴.日本文化中的禅[J].解放军外国语学院学报，2000（05）.
[5]刘春丽.禅宗美学思想对我国设计的启示[D]. 景德镇陶瓷学院，2010.
[6]李海波.禅宗美学给展示设计的启示研究[D]. 南京林业大学，2009.
[7]宣晓志.日本传统家具风格的研究[D].中南林学院，2003.
[8]李苏晨.探究禅宗文化对设计风格的影响[J].艺术与设计（理论），2010（01）.
[9]曾佳.论禅宗对艺术设计思维的影响[J].东南大学学报（哲学社会科学版），2009（S1）.
[10]栗智.日本茶道的禅宗与“四谛”[J].大众文艺（理论），2009（12）.
[11]张敏，徐人平，王坤茜.家具与“空间”的关系对家具设计的启示[J].艺术与设计（理论），2009（10）.
[12]苗琳.“境”中“静”之美——论设计中的禅宗美学[J].数位时尚（新视觉艺术），2009（04）.
[13]肖小英.浅析禅宗文化与家具设计中的自然主义[J].时代文学（下半月），2008（09）.
[14]赵寅.日本禅宗与产品设计[J].科教文汇（下旬刊），2008（02）.
[15]金昕.论禅宗美学与现代设计追求的境界[J].艺术与设计（理论），2008（08）.
作者简介：祁飞，苏州大学艺术学院2013级MFA。
关键词：二战；日本家具；民族化
一、二战对于日本家具的影响
二战对于日本家具的影响是深远的，甚至可以说日本家具的发展是由于第二次世界大战而发展起来的。也因为第二次世界大战使得日本与外国的交往更加频繁。由于日本四面环岛的独特区位情况，使得二战之后的日本需要制作大量的轮船向外运输货物，市场的需要使得在轮船设计制作中需要聚集大量的设计人才，这也使得家具设计行业得到了大力的发展。而在文化传播的过程中，日本的家具设计受到了包豪斯现代主义的影响，使得在家具设计中，融合了现代主义的设计理念，大量的精简家具及新材料新技术开始出现。而为了提高产品的质量，也为了扩大海外市场的占有率，日本开始向海外输送本国的青少年，让他们去学习新产品和新技术；在这种文化的融合中，日本使得本国的家具设计水平得到了强而有力的提高，但是在这样的文化融合中，日本也依旧没有丢掉自身民族化的东西。
二、二战后日本家具设计中“民族化”的体现
二战后的日本，受到了多方文化的洗礼；在和国际社会的接轨中，虽然因为美国家具技术的发展，而开始设立相关家具设计专业，但是在家具事业和技术的发展中，根据其自己的文化特征，日本还是保留了大量“民族化”的因素。主要体现在以下几个方面：
（一）回归自然与生态
二战后的日本本来就属于战败国，经济发展和社会进步有限；而根据日本当时的实际情况，日本本就是岛国，四面环海，森林覆盖率极高，各种木材的储备非常丰富，并且出产了诸如松木、柏木、杉木、山毛榉、桦木等珍贵的木材，日本人就因地制宜的为家具选择最自然，最朴实的木材作为基本材料，而且在色彩的选择上，也尽量不选择染色，保证木材其最原始的颜色。而日本四面临海，为了保证木材的干透性，日式家具的材质也多使用自然漆和木蜡油进行处理，以此保证日式家具的纯粹性和自然性。
（二）讲究空间的协调性
由于日本本就是一个人口密集的国家，在进行第二次世界大战的时候，希望通过这种区域扩展，达到人员迁移的目的。而二战失败之后，日本开始研究家具文化，由于人均使用面积的偏小，所以家具设计中多注重空间的延展性。以日本的推拉式木格子门为例，在日本民族化的改良之后，逐渐改变成为了目前半透明的推拉式木格子门，而且由于日本的建筑物小而精致，所以在推拉式木格子门的流动空间中，预留了很大的空间，来作为门和人的活动范围。而在于其他的家具摆放中，多讲究空间之后的互动和分离，空间的多功能划分，就让家具使得房屋的多元化和可变幻性。总体来讲，日本战后的家具设计，更多的采用了隐喻和象征的手法，运用各种材质、色彩和图案，来进行空间的搭配和实用，从而创造出一种纯净化的环境，来突出产品的抽象性与空间性，并且利用几何的特性，合理的处理线条和色彩，使得功能得到良好的视觉效果和实用。
（三）禅宗文化的影响
二战之后的日本，更加注重对于禅宗文化的学习，倾向于“本心清净”。而这种民族化体现在家具中，就是多提倡以节制淡雅，禅意深远为主；不提倡在家具的设计中采用奢侈、豪华的金色。就好像仿佛置身于大自然中，体会与大自然融合的力量。比如极具日本特色的榻榻米，就采用了偏稻谷的土黄色，并且散发着稻草的想为，营造出一种朦胧的自然意境，仿佛置身于大自然中。并且为了保证这种禅意的文化，在家具的细节设计中，注重素材的原始感，进行精细的打磨，保证物品的自然流线型。在这样的环境下，牵动人们的情绪，使人们沉浸在田园、自然、乡土的气息之中。而这样的家具设计所营造出来的生活意境就是悠然自得的生活，对于生活，对于环境，对于工作，一种泰然处之的状态。这种禅宗文化，由内到外，再从外到内相互影响的过程，就是一种我们都在追寻的生活状态。
三、结语
日本是一个“民族化”特征非常明显的国家，由于其地理区位的限制，使得一直以来日本家具以冷色调为主，多注重空间的搭配和使用，也主要表达着一种淡然处之，一切回归于自然的生活状态；这和日本在二战时期作为战败国，迅速与世界各地建立联系的历史原因是分不开的，在不断的接触中，还可以强烈的保留本土的“民族化”特征是非常不容易的。而在今天的社会环境中，由于日式家具具有强烈的个人特点，且多为黑、白、为主，拥有强烈的民族风，深受大家喜爱。这种在吸收各国文化的精髓，而充分结合自身的“民族化”，并且能将“民族化”发扬光大的行为，值得我们学习。
【参考文献】
[1]戴斐斐，曾利，张响三，戴向东.外来文化对日本家具发展的影响[J].家具与室内装饰，2010（05）.
[2]徐晓燕.从禅宗思想解读日本枯山水的精神内涵[J].安徽建筑，2007（03）.
[3]宣晓志，戴向东，张玉. 日本和式家具的造型特征略论[J]. 家具与室内装饰，2003（03）.
[4]季爱琴.日本文化中的禅[J].解放军外国语学院学报，2000（05）.
[5]刘春丽.禅宗美学思想对我国设计的启示[D]. 景德镇陶瓷学院，2010.
[6]李海波.禅宗美学给展示设计的启示研究[D]. 南京林业大学，2009.
[7]宣晓志.日本传统家具风格的研究[D].中南林学院，2003.
[8]李苏晨.探究禅宗文化对设计风格的影响[J].艺术与设计（理论），2010（01）.
[9]曾佳.论禅宗对艺术设计思维的影响[J].东南大学学报（哲学社会科学版），2009（S1）.
[10]栗智.日本茶道的禅宗与“四谛”[J].大众文艺（理论），2009（12）.
[11]张敏，徐人平，王坤茜.家具与“空间”的关系对家具设计的启示[J].艺术与设计（理论），2009（10）.
[12]苗琳.“境”中“静”之美——论设计中的禅宗美学[J].数位时尚（新视觉艺术），2009（04）.
[13]肖小英.浅析禅宗文化与家具设计中的自然主义[J].时代文学（下半月），2008（09）.
[14]赵寅.日本禅宗与产品设计[J].科教文汇（下旬刊），2008（02）.
[15]金昕.论禅宗美学与现代设计追求的境界[J].艺术与设计（理论），2008（08）.
作者简介：祁飞，苏州大学艺术学院2013级MFA。