在中国电影被票房绑架的时代，还有人会赞颂默默耕耘者吗？
　　5月6日，著名导演吴天明的遗作《百鸟朝凤》与《美国队长3》同天上映，口碑很高，豆瓣评分8.4，然而首日排片量2%，远低于后者的56%；上映7天，《百鸟朝凤》票房也仅360万，《美国队长3》累计票房则突破8亿，一中一西形成天壤之别。
　　5月12日晚8点，63岁的电影制片人方励在微博开启了视频直播，力挺《百鸟朝凤》。他含泪祈求影院增加排片：“能不能拿一个黄金场出来，证明你是有情怀的、爱电影的！只要你们为《百鸟朝凤》排片，我老方二话不说，立刻给你下跪！”言毕，头发花白的他真的下跪了，还磕了两个头，观者无不动容。
　　《百鸟朝凤》取材于中国老一代民俗文化，围绕焦三爷和游天鸣这两代唢呐匠人，讲述了唢呐民俗的传承和没落，表现了吴天明导演对于传统民俗的坚守和价值失落后的思考。影片早于2014年完成，吴天明导演离世后，因电影商业色彩太弱，没有发行方敢接手而被搁置。方励并不是该电影的制片人，但他为影片的上映，不但自掏腰包义务宣传，更是天天加班加点。
　　下跪事件迅速发酵，有人表示“震撼”，有人表示“反感”。有影评人质疑，换做是吴天明导演，他会同意这么做吗？在《百鸟朝凤》中，有一场“唢呐不如西洋乐队受欢迎”的戏，吴天明通过主角的态度表明了自己对艺术的看法：艺术是曲高和寡的，有知音最好，如果没有，那也不必勉强。方励也坦承，“吴老肯定不会这样做。”“我很敬佩吴天明，他为了自己的理想和自由坚持。做志愿者就是义工，我就是民工头，我是给吴老、给《百鸟朝凤》抬轿子的。为了这样的电影付出我觉得值得。”对于其他声音，方励不在乎，“人的一生总要有一次骄傲，有一次任性吧？”
　　受方励“一跪”的刺激，院线人士纷纷表态愿意增加场次。徐峥、韩寒、陈柏霖等人也在微博发声，不少网友由此关注到这部原本声响不大的艺术电影。
　　其实，《百鸟朝凤》的票房惨淡并非特例，2006年，夺得威尼斯金狮奖的《三峡好人》国内票房不到100万元；2007年，从柏林捧回金熊奖的《图雅的婚事》，也仅有200万元的票房进账。市场小，发行商、院线不支持，这类优秀国产文艺、类型片，在面对好莱坞大片的撞击时，难免折戟沉沙。二者相对的尴尬，如同影片中唢呐与西洋乐器的对峙，亦如张艺谋在吴天明的追思会上所言：“中国电影是被票房绑架的时代。”华南师范大学教授滕威说：“一部美漫片子五分之一的全球票房是中国大陆贡献的，国内最好导演的作品却以如此辛酸卑微的方式乞求市场。我不认同跪求的方式，但现在的产业环境急需反思。”
　　媒体评点：“唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。”吴天明导演借由焦三爷说出这样一句话，多少有些悲怆。文化、电影市场的风向逐年向物质偏斜，吴老却依旧饱含社会责任感和文化自觉，憋足最后一口气完成了《百鸟朝凤》。电影结尾焦三爷的坚定转身似要与时代抗衡，引人遐想。愿意再听唢呐者寥寥，愿意为探索为深思做电影者寥寥。人人争做大娱乐家，还有人会赞颂默默耕耘者吗？（张毅，《中国产经新闻报》）
　　◎话题拓展：被票房绑架的时代；文化与商业；传统与现代；物质与精神；情怀；理想；坚守；反思……
　　（资料来源：网易、《北京青年报》等）