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正是2007年得克萨斯州最热的一天，嘉莉·赖卡持（Carrie Reichardt）和尼克·雷诺兹（Nick Reynolds）在丛林深处一间小屋内的一具尸体旁忙碌着，她们要赶在尸体腐烂，或者警察拘捕她们之前，为死者制作死亡面具。这具尸体属于约翰·阿马多尔，13年前他因为杀害一位卡车司机而被判死刑。
嘉莉·赖卡持在自己的网站上自称“叛逆的制陶工和极端的手艺人”，是一个“以传统手工艺实现政治或社会行为的人”，反对死刑的她在约翰坐牢期间就开始给他写信，作为友谊的表示，她联系到尼克·雷诺兹为其制作死亡面具，作为艺术家，雷诺兹的特长就是制作死亡面具，他的客户有他的父亲（著名的音乐人）和马尔科姆·麦克拉伦，原英国朋克乐传奇性手枪乐队经理。
7年后的今天，这张死亡面具高高矗立在一辆卡车上，在维多利亚和艾尔伯特博物馆亮相，参加该博物馆举办的一场极具颠覆性的展览——“不顺从的物品”（Disobedient Oblects）。这次展览集中了99件不可思议的、具有抗议作用的艺术品，从帮助推翻了四个总统的“锅盖”到巨大的“充气鹅卵石”，刷新了人们对艺术的传统认识。而且展览上那些看似不起眼的小东西，竟然有可能帮助人们赢得权利，更改法律，甚至推翻当权者。全世界被压迫者抗议起来
车身镶嵌芥末黄和橙色的马赛克，这就是嘉莉·赖卡持著名的那辆“提基爱卡车Tiki Love Truck”，作为抗议的工具，它还曾经出现在英国得布莱克浦和纽卡斯尔市，格拉斯顿伯里音乐节和其他的场合，把死刑的不公传播到了世界各地。嘉莉·赖卡持说，观众总是先关注到车身上鲜艳的马赛克，然后才会注意到沉默的、带点傲慢的高踞在挡风玻璃上的那个巧克力棕色的面具。这就是政治运动的策略，先与人们建立融洽的关系，引起公众的注意，然后再带出可怕的真相。
这也是“不顺从的物品展”上很多抗议者采用的策略。该展览的展品都是为了社会改革所创造的艺术品。有很简单的物品，比如用PET瓶制作的催泪瓦斯面具，还有更加复杂的物品，比如要求使用者参与一系列暴行的手机游戏，佛蒙特面包与木偶剧团（Breadand Puppet）抗议第一次伊拉克战争时用混凝纸浆和硬纸板做的木偶；20世纪80年代纳尔逊·曼德拉在狱中时穿的衣服上的钮扣；艾滋病宣传组织行动起来的海报“沉默=死亡”（Silence=Death）。这些物品都证明了世界各地被压迫民众和激进运动的聪明才智。
每个物品背后都有一段抗议的历史。比如说阿根廷噪音抗议活动中使用的锅盖。2001年布宜诺斯艾利斯大街上那些形状怪异的锅盖制造的噪音，是反对新自由主义的全国抗议，产生刺耳声音的厨具成功地迫使四个总统在三周内下台。锅盖抗议已经成了阿根廷的传统抗议方式，如今人们用它来呼吁克里斯蒂娜总统辞职。
展览中有一个很小的团结工会的徽章，它是上世纪80年代波兰工会用作团结的象征，“不顺从的物品”中，最强大的当属那些最简单却体现了示威游行戏剧性一面的展品，这类作品只需一点儿顽皮机智就能破坏街道的秩序。比如一簇巨大的充气立方体，这些可充气的“鹅卵石”，在2012年柏林和巴塞罗那工人抗议运动中用被用来战胜当局。
另一个有趣的作品是“橙子毡帽”：1988年波兰爆发的抗议运动中，1万人戴着它，宣布“矮人的革命”。那次示威游行的结果是警察围捕了数千人，他们都戴着矮人帽子，场面甚是滑稽。在如今的弗罗茨瓦夫，人们还可以看到一尊纪念那次运动的矮人雕像。网络时代街头抗议
该展览将持续到明年2月1日。几乎所有的物品都是从参与抗议活动的人那里借来的，不会进入博物馆的永久藏品中。维多利亚和阿尔伯特博物馆的访问研究员加文·格林登说，这场展览“不是标准，也不是最终的发言权”，“它是邀请人们开始思考社会运动”。格林登与维多利亚和阿尔伯特博物馆的正式策展人凯瑟琳·弗勒德一起组织了这场展览。两位策展人还开设了一个博客，里面有可以下载的制作指南，展示如何用塑料瓶做一个书本形状的盾牌和催泪弹面罩。但是，他们说，“这并不意味着我们跟抗议者的想法一样。也不意味着我们支持这些运动。这里是一个辩论平台。”
这次展览还审视了抗议活动在网络时代的进化与变迁以及宣传工作是如何转变风向的，比如一副著名的印有萨达姆和他副手的扑克牌以及与之相对的印有英美政要的另一副牌。通过聚焦相对现代的抗议活动，本次展览试图说明抗议活动仍然在世界各地继续，最近的实例就是华尔街“占领”运动和埃及解放广场的抗议活动。
该展览最引人注目之处是表现了在网络时代的抗议中物理物品的重要性，真实物品和在线的虚拟世界之间的相互影响非常有意思。具有代表性的是在2011年英国大学生抗议学费增长的活动中的一幅紫红色标识牌，上面写着标语“我希望我的男朋友和你们的政治一样肮脏”。在2000年之前，抗议者使用同样的标语牌，至少从2009年开始，标语口号更加有想象力和个性化，抗议者把这些特别的标语贴在自己的博客和社交网页上。
展厅的背景墙上绘有一幅抗议运动的世界地图，通过数据展示了抗议活动的时空变化。从中我们可以看到，1979年的时候，抗议活动世界地图上只有零星几点，到了2013年则在各大洲呈燎原之势。社会的改变总是从个别人士的抗议变成大众的行动，展览在结尾处为第100件“未来的抗议艺术品”留出了空间，这个空位大概是留给那些“未来不听话的对象的”，这让我们思考下一次“不顺从的物品”会出现在哪里？
嘉莉·赖卡持在自己的网站上自称“叛逆的制陶工和极端的手艺人”，是一个“以传统手工艺实现政治或社会行为的人”，反对死刑的她在约翰坐牢期间就开始给他写信，作为友谊的表示，她联系到尼克·雷诺兹为其制作死亡面具，作为艺术家，雷诺兹的特长就是制作死亡面具，他的客户有他的父亲（著名的音乐人）和马尔科姆·麦克拉伦，原英国朋克乐传奇性手枪乐队经理。
7年后的今天，这张死亡面具高高矗立在一辆卡车上，在维多利亚和艾尔伯特博物馆亮相，参加该博物馆举办的一场极具颠覆性的展览——“不顺从的物品”（Disobedient Oblects）。这次展览集中了99件不可思议的、具有抗议作用的艺术品，从帮助推翻了四个总统的“锅盖”到巨大的“充气鹅卵石”，刷新了人们对艺术的传统认识。而且展览上那些看似不起眼的小东西，竟然有可能帮助人们赢得权利，更改法律，甚至推翻当权者。全世界被压迫者抗议起来
车身镶嵌芥末黄和橙色的马赛克，这就是嘉莉·赖卡持著名的那辆“提基爱卡车Tiki Love Truck”，作为抗议的工具，它还曾经出现在英国得布莱克浦和纽卡斯尔市，格拉斯顿伯里音乐节和其他的场合，把死刑的不公传播到了世界各地。嘉莉·赖卡持说，观众总是先关注到车身上鲜艳的马赛克，然后才会注意到沉默的、带点傲慢的高踞在挡风玻璃上的那个巧克力棕色的面具。这就是政治运动的策略，先与人们建立融洽的关系，引起公众的注意，然后再带出可怕的真相。
这也是“不顺从的物品展”上很多抗议者采用的策略。该展览的展品都是为了社会改革所创造的艺术品。有很简单的物品，比如用PET瓶制作的催泪瓦斯面具，还有更加复杂的物品，比如要求使用者参与一系列暴行的手机游戏，佛蒙特面包与木偶剧团（Breadand Puppet）抗议第一次伊拉克战争时用混凝纸浆和硬纸板做的木偶；20世纪80年代纳尔逊·曼德拉在狱中时穿的衣服上的钮扣；艾滋病宣传组织行动起来的海报“沉默=死亡”（Silence=Death）。这些物品都证明了世界各地被压迫民众和激进运动的聪明才智。
每个物品背后都有一段抗议的历史。比如说阿根廷噪音抗议活动中使用的锅盖。2001年布宜诺斯艾利斯大街上那些形状怪异的锅盖制造的噪音，是反对新自由主义的全国抗议，产生刺耳声音的厨具成功地迫使四个总统在三周内下台。锅盖抗议已经成了阿根廷的传统抗议方式，如今人们用它来呼吁克里斯蒂娜总统辞职。
展览中有一个很小的团结工会的徽章，它是上世纪80年代波兰工会用作团结的象征，“不顺从的物品”中，最强大的当属那些最简单却体现了示威游行戏剧性一面的展品，这类作品只需一点儿顽皮机智就能破坏街道的秩序。比如一簇巨大的充气立方体，这些可充气的“鹅卵石”，在2012年柏林和巴塞罗那工人抗议运动中用被用来战胜当局。
另一个有趣的作品是“橙子毡帽”：1988年波兰爆发的抗议运动中，1万人戴着它，宣布“矮人的革命”。那次示威游行的结果是警察围捕了数千人，他们都戴着矮人帽子，场面甚是滑稽。在如今的弗罗茨瓦夫，人们还可以看到一尊纪念那次运动的矮人雕像。网络时代街头抗议
该展览将持续到明年2月1日。几乎所有的物品都是从参与抗议活动的人那里借来的，不会进入博物馆的永久藏品中。维多利亚和阿尔伯特博物馆的访问研究员加文·格林登说，这场展览“不是标准，也不是最终的发言权”，“它是邀请人们开始思考社会运动”。格林登与维多利亚和阿尔伯特博物馆的正式策展人凯瑟琳·弗勒德一起组织了这场展览。两位策展人还开设了一个博客，里面有可以下载的制作指南，展示如何用塑料瓶做一个书本形状的盾牌和催泪弹面罩。但是，他们说，“这并不意味着我们跟抗议者的想法一样。也不意味着我们支持这些运动。这里是一个辩论平台。”
这次展览还审视了抗议活动在网络时代的进化与变迁以及宣传工作是如何转变风向的，比如一副著名的印有萨达姆和他副手的扑克牌以及与之相对的印有英美政要的另一副牌。通过聚焦相对现代的抗议活动，本次展览试图说明抗议活动仍然在世界各地继续，最近的实例就是华尔街“占领”运动和埃及解放广场的抗议活动。
该展览最引人注目之处是表现了在网络时代的抗议中物理物品的重要性，真实物品和在线的虚拟世界之间的相互影响非常有意思。具有代表性的是在2011年英国大学生抗议学费增长的活动中的一幅紫红色标识牌，上面写着标语“我希望我的男朋友和你们的政治一样肮脏”。在2000年之前，抗议者使用同样的标语牌，至少从2009年开始，标语口号更加有想象力和个性化，抗议者把这些特别的标语贴在自己的博客和社交网页上。
展厅的背景墙上绘有一幅抗议运动的世界地图，通过数据展示了抗议活动的时空变化。从中我们可以看到，1979年的时候，抗议活动世界地图上只有零星几点，到了2013年则在各大洲呈燎原之势。社会的改变总是从个别人士的抗议变成大众的行动，展览在结尾处为第100件“未来的抗议艺术品”留出了空间，这个空位大概是留给那些“未来不听话的对象的”，这让我们思考下一次“不顺从的物品”会出现在哪里？