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[墒要] 贾樟柯执导的电影《三峡好人》从叙事、意蕴和寓意三个维度展示了一种独特的朦胧美：空灵的叙事之美；镜花水月的意蕴之美；含混圆融的象征之美。影片整合诗性电影和散文电影的风格，以一种客观冷峻的新现实主义的底层叙事，在解构故事性中讲故事，终结诗意中生成诗意，简约的叙事充盈诗意的空灵，追求意境的深邃和隐喻的复指，其客观的形式蕴藏悲天悯人的主观情怀，透出一种深沉的忧患意识和人文关怀情结，显示了贾樟柯执导的电影独特的艺术魅力。
[关键词]叙事 意蕴 象征
电影和任何艺术作品一样，其审美意义是在个体接受过程中生成的。美感的产生，不是传递，而是激发。观众的个体差异，决定了审美间性。审美间性，导致了阐释的狂欢，电影的美学价值在审美接受过程中得到生长和积淀。一部好的电影作品总如一座冰山，露出水面的永远只是冰山一角，要深究其中隐藏的深意，需要破解太多的斯芬克斯之谜。通常电影观众可以从情节、意蕴和寓意三个维度读解，欣赏，开掘，创造性的重新建构自己理解的影像世界，获得独特的审美的愉悦和认同。越是内涵丰富、哲理性和诗意盎然的开放性的作品解读越有挑战性，也越能带给观众更多的审美享受。
2006年贾樟柯执导的《三峡好人》就是这样一部优秀的作品。笔者看完这部获第63届威尼斯电影节金狮奖的佳作，在感动和震撼之余。心头总萦绕着一种审美的享受与焦虑，仿佛眼前有一株“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的梅花。她高雅脱俗，清丽可人，遗世独立。让人恋恋不忘，低回不已!影片截取生活缓慢沉重的时间之流，还原本真的现实。引发观众的独立思考，关注生存那不能承受之重，生命那无法承受之轻，感悟人生的苦痛、荒谬与虚无，言有尽，而意无穷。笔者通过冥思苦想，终于找到了自己解读的钥匙：朦胧之美。
该片无论是情节叙事。意义内涵，象征隐喻，都重感性、直观和文本的生成性。强调要通过对生活的具体的体悟去认识事物的本质。强调认识对象的整体性、多面性和暧昧性，强调对外在世界进行具体入微的观察和描述而不是抽象的分析和定性的解释。它从不让现实屈从于某种先验的观点，而注意从人与世界的表象去推断出表象所包含的意义。直觉主义，现象学和存在主义等当代思潮，作为哲学、美学、文化的底蕴，氤氲其中。隐约可见。中西方文化的交汇，造成了一种隐喻的复指和朦胧多义。仿佛吟咏李商隐的名句“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”可作多维的读解，或许得意忘言，不落言筌。最为高明。东汉赵岐注《孟子》时说：“人情不远。以己之意逆诗人之志。是为得其实矣。”笔者不妨老老实实，从情节、意义和象征三个维度解读《三峡好人》。
一、非故事化的故事，非故事的故事化，摇曳一种空间的叙事之美
贾樟柯《三峡好人》的执导风格明显受意大利新现实主义和法国新浪潮等现当代电影思潮的影响，有一种向记录片回归的趋势，这和中国人长于写意传神的形象思维方式与法国诗意现实主义的温情感伤远端异质融合。现代电影疏远客观的叙述描写，一切都像生活本身一样非线性，非逻辑性，自由散漫。常常是通过直接表意或隐喻，象征，表现生活现实的丰富性、暧昧性、多义性和荒谬的存在。这从根本上决定了电影的哲理性、诗化和非故事性。而导演要在有限的时空内，要用“不撒谎的镜头”(导演经常调侃的口头禅)为转型期的中国立此存照，用底层叙事的角落话语记录历史的真实书写民族的心灵史。面对如此宏大的题材，必须也只有采用故事的形式，灵活自如地截取生活的横断面，以表现主题。这种“非故事化的故事，非故事的故事化”充满张力的叙事，摇曳着一种空灵的叙事之美。
比如《三峡好人》片头那个三分钟的横摇长镜头。流畅而戏剧性地展开了一幅优美的生活画卷，既有抒情写意的空灵，也有一种悬疑叙事的因素，用一种缓慢的长时间的关注本身的僵持感，造成一种戏剧性的期待。而画面的生活内容不夸张，不矫饰，有一种朴素的质感，亲切和感染力，一下子抓住了观众的心。
贾樟柯在创作感言中说：“我想用电影去关心普通人，首先要尊重世俗生活，在缓慢的时光流程中，感觉每个平淡的生命的喜悦或沉重，生活就像一条宁静的长河。让我们好好体会吧!”细细体会你就会明白他的叙事是诗性的而非传统意义上叙事性的叙事。
《三峡好人》的叙事结构也同样体现了这种叙事与非叙事二律悖反的张力。为了表现更为广阔的社会生活场景与历史画卷，追求一种陌生化的艺术效果，作者设计了韩三明，沈红两个山西人到三峡奉节寻亲的故事，采用传统武侠的叙述模式，结构情节，以讲述为动力，巧妙地用酒，烟，茶，糖四个叙事板块，艺术地对时间空间进行切割，畸变和重组，构成一个玲珑精致的陌生化的文本，影片用从容不迫的调子讲述，平视的视角观察，呈现现实生活真实芜杂缓慢的时空流动过程，不是用高高在上的态度来观察和思考，而是用心灵近距离的平等触摸和凝视，用一种极富亲和力的交流方式引领人们认识生活的复杂，普通人生存的艰难，人生的苦痛，同情那些被漠视和边缘化的人们心灵的挣扎与异化，善良与感动。唤起社会麻木的良知和同情心：呼唤公平与正义，寻回滚滚红尘中迷失的感恩之心：以一种民胞物与，悲天悯人的情怀，重建精神的家园：如果你拒绝崇高，可以!但是你至少应该对弱势群体别睁着眼睛说瞎话，站着说话不腰疼。
影片追求一种简约、含蓄内敛的美学风格，让真实的生活情景引起观众的思索，而不是肤浅的主观臆断地图解生活，把思考的权利、评判的义务，冷静地还给观众，在审智中审美。正如把一只水灵灵的鲜桃。轻轻地放在你手心，比一只削过半天，已经变色的果盘里的鸭梨，更能勾起联想，带来更多审美的愉悦。
电影始终以一种内聚焦的视点展开叙事，因此虽然韩三明、沈红各自的故事的推进节奏舒缓。但故事本事的时空却是高度压缩的，仅通过对话，轻描淡写，一笔带过，而把更多的镜头用于呈现主人公眼里的外在的世界秀美的峡江风光。残破的拆毁的废城，琐碎，无聊艰难而不乏温情的底层山峡人的日常生活与生态状态；渴望出远门当保姆改变自己命运的村姑；穿行于大街小巷争生意挣几个小钱的摩的；善良单纯而又自以为是江湖老大，注定悲剧性命运结局混社会的小马哥和他的黄毛兄弟们；由于丈夫伤残，不得不外出谋生的中年妇女；大批告别故土移民或打工的人群：各个场合的主流话语的冷漠有恃无恐，自得意满；弱势群体要讨个说法的愤怒和无助：家徒四壁的棚户区与灯红酒绿的高楼形成一种，令人无话可说的对比。而片中，黄梅戏、粤剧、导游、杂耍、电视、打牌、搓麻将、流行音乐、拆迁、小孩的歌唱、汽笛的长鸣、歌厅舞池的众声喧哗，展示了生活本身的破碎和残片的形态，预示了生活是荒谬的存在现实，用略带颓废的感伤的情调，还原了一种后现代的时空感 受。人生的荒诞。无序无可奈何和无从把握。活在这翻云覆雨的世间，我们总在不断地失去和盲目的找寻!《酒干淌卖无》中“没有天哪有地?没有地哪有家?”的歌唱，道出了对家园的依恋失乐园的凄惶，生存的艰难人世的沧桑。
这些非故事的镜语。比故事更有故事性，更能吸引人。总而言之，贾樟柯叙事风格运用非故事化的故事和非故事的故事化，创造了一种疏离的美学风格，“点缀映媚，如落花依草。”自有一种撩人的空灵之美。
二、敞开中遮蔽，遮蔽中敞开，浮现一种镜花水月的意蕴之美
杨洋在《贾樟柯，一个游刃有余的旁观者》中曾对《三峡好人》的意蕴作了精彩的解读：“纪录片，写实的风格，长镜头在贾樟柯这里揉合成一种特殊的电影气息。贾樟柯对电影有独到的见解：对中、远景的广泛运用，拒绝特写。通过摄影机将目光投向剧中关注对象。而始终与剧中人保持一种距离。一种不去参与不去破坏的姿态，一种长镜头的关怀方式。一个游刃有余的旁观者。”
相反者相成，距离产生美，唯其采用了一种客观的呈现，才能引发各种主观的阐释。《三峡好人》题材选择上受意大利新现实主义的影响。着眼于表现社会底层边缘化人物的生存状态。以客观冷静的带质感的影像，还原生活的真实，“大巧若拙。大象无形”不动声色的表明了作者对生活的理解与看法。镜语表达方式上又明显借鉴了法国电影的手法，注意以意境气氛渲染人物感情，寓情于景情景交融。特别是法国新浪潮：“否定理性，表现内心下意识活动和颓废情调，力主创作的自发性、即兴性，以无情节、无人物、无结构为其基本理论框架，力图摆脱电影戏剧化模式。探求电影表现潜力和多元化的表现方式。”对贾樟柯影响很深，这样一来。《三峡好人》就有了诗电影的朦胧。而“诗无达诂”。于是便有了无限诠释的可能性。意义在遮蔽中敞开，敞开中遮蔽，流溢出一种镜花水月的意蕴之美。
我们从影片中大量存在的二元式意象中，随手拈出几对来揣摩，都有一种言说不尽的意蕴。
比如“夔门峡谷／壶口瀑布”，导演让他们从人民币中走进人们的关注视野，并受到韩三明和工友们由衷地赞美!就大有深意。影片中所有边缘人的悲哀，归根到底不就是两个字吗，“没钱!”钱里的风光暗示了生存的艰难。可就是这些出大力，受大苦的人们，他们有一双发现美的慧眼，有着对生活的热爱。对幸福乐观而坚韧的守望，对自己人生价值的自信和肯定。从这个意义上说它礼赞了中华民族百折不挠，昂扬向上的民族精神：长江、黄河是中华民族的象征。是中华民族光辉灿烂的文化的发祥地和摇篮，普普通通的劳动者心灵的美好与善良，对人生的执著，与命运的抗争，对亲人故土的热爱。或许正是民族的希望所在!黄河边的山西缺雨的现实和三峡边的废城，又似乎寄托了导演对民族文化家园丧失的隐忧。“一个有两千多年历史的城市，要在两年之内拆除。”雾潆潆的码头，到处是移民迁徙的人群。家园荡然无存。物质家园可以在短时间内重建。在转型期经历了苦闷、迷惘、畸变与挣扎、坚守与悖离、幽默与嘲讽的人们，心灵家园的重建，不说遥遥无期，那至少应当需要一个相当漫长的时期。
又如“韩三明的黑提包／沈红透明的矿泉水瓶”也耐人寻味。首先这是身份的名片，生存状态的标签，韩三明，井下的工人，生活在最底层，对爱情的理解和要求也只就止于婚姻的层面。最大的希望是见一见女儿，看一眼前妻：而沈红，作为护士。经济独立，受过良好教育，因此能够，也必然着重人格的尊严，有追求真爱的门票。黑色是包容、怀旧的，是一种哀婉而坚韧的颜色；而透明的矿泉水瓶，则象征了一种追求纯洁。容不得一丝尘滓的爱情至上的浪漫主义气质和刚烈。生活的残酷在于黑色提包，意外的得到了爱情，却要用超过黑提包拥有的全部金钱去赎买未来，幸福仿佛就在眼前，却又遥不可及!“蛲蛲者易折，皎皎者易污”，“纤云易散，霁月难逢”，透明的瓶子里永远盛满了精神的焦虑和真情的渴望!大多数观众可能不会忘记囤船上韩三明面对麻老大的呵斥和另一个中年人的踢打，反复辩解着。“我要看看我的孩子，我就是要看看我的孩子嘛!”时的眼神。那里面有一种委屈、无辜、坚决、勇敢、怯懦与哀告!、极富感染力和诠释性。还有沈红拿着矿泉水穿过大街，这时《两只蝴蝶》的背景音乐响起：“我和你缠缠绵绵翩翩飞／爱的春天不会有天黑／飞越这红尘永相随／追逐你一生／爱你无情悔……”这象征着沈红美好愿望的心曲与冰雪聪明的她心中明镜似的不祥预感，形成一种悲剧性的反讽。曾经的爱，已随风而逝，在这个变化太大太快的世界，我们还能相信谁?还有留住些什么?
三、一沙一世界，三藐三菩提，含混圆融的寓意象征之美
《三峡好人》与其说是在讲述一个故事，不如说呈现了一个寓言。导演造三峡作为拍摄背景是大有深意的，这正是当下中国的一种隐喻。为此，导演还专门设置了三个超现实主义的镜头，飞碟，蕐字形的纪念碑式的建筑物火箭般的一飞冲天。和一个老人手持一长杆在高楼之间走钢丝。平添了影片的魔幻色彩，用黑色幽默的手法增强了象征隐喻效果。
三峡工程举世瞩目，完全可以作为中国改革和建设的缩影，作为中国追赶现代化步履匆匆的历史见证。改革必定带来转型期的阵痛，大建设必须有小破坏，现代化注定要与传统发生冲突。时代浪潮如大江东去。不可遏止。我们不是反对改革，我们只是痛恨不正视中国国情。漠视民生的疾苦，无视大多数被边缘化的农民、工人、市民生存的艰难，改革的事实是权利的调整。资源的调配、利益的重组。这里面有个悖论，我们为人民的幸福为推动改革和建设。可由于中国复杂的国情，承担建设和改革成本的往往是底层人民，许多人被边缘化，没有享受到应有的权益，历史必然和事实加速了阶层的分化、贫富的悬殊，承诺中的画饼，渐渐悄无声息的消失，再没被人提及。这并不可怕，可怕的是所谓的“知识精英阶层”与“权利话语”的结盟，垄断了话语权。在一片歌舞升平中。埋葬了社会的良知与公平。造成民族文化中的优秀基因的阻断、个体自我认同感的迷失和集体失忆。贾樟柯曾说：“我觉得关心边缘人群。其实就是关心中国的现实本身。”以此为锲入点，隐喻性和象征意义就能得以敞开。
韩三明十六年的等待，麻幺妹被公安局解救回家后的生活并不如意。暗示了农民的生活境况改变是有限的，真正的小康之路还十分遥远。破败的、废弃的老城，暗示了过度膨胀和开发的城镇。必定会引发生态的危机，环境的恶化，城市的死亡。叮叮铛铛的锤子和钢钎的奏鸣曲，原始的交响，告诉我们为了最大限度的回收建材，贫穷，使人们漠视生命与健康，为了赚钱。民工们拆完房子后注定还要选择远走他乡，从事与死神共舞的下黑煤窑挖煤的工作。当然有些人死去，大多数人还安然无恙的活者。但是我能坦然的说。瞧，那以 生命为赌注和代价换来的仅有的温饱是一种幸福?郭斌对爱情的背叛，亦官亦商。非官非商的身份。俨然江湖老大的派头，似乎与国资的流失，移民和工程发包中的流弊有着必然的联系。沈红与郭斌在三峡大坝上黯然别离。在充满着理想主义色彩的电影插曲《待到满山红叶时》的音乐中凄然一舞，隐喻了爱情的幻灭，理想的失落。幸福家园的丧失，心灵的痛苦。自我意识的觉醒。转型期人生价值取向的多元化，乃至人性中一些恶的膨胀是历史发展的必然现象。沈红为什么不与郭斌共舞?因为从前舞蹈是要表达爱情：而现在的舞，是一种出于交际的本能的忏悔。一种逢场作戏!不动声色中，导演暗藏着批判的机锋。
飞碟象征了人生的无常和荒谬，韩三明十六年之后，居然第一次赢回了爱情和复婚的希望，短短两年，沈红和郭斌的爱却走到了尽头。韩三明们想要有个家，油盐柴米的婚姻，要求并不多；沈红们渴望一种两情相悦、心心相印的爱情，爱里面还应有人格的独立和自尊，要求并不高，可造化弄人，幸福似乎还会与他们擦肩而过。
飞升的蕐字型纪念碑建筑物似乎象征着中国进行的现代化，是一个超越历史时空的加速追赶的过程，又似乎反讽主流话语里流露出的急躁冒进和唐吉诃德式的乐观，还似乎手告诉人们：“大千世界无奇不有，大自然还有许多密码需要解读，现代化只是一个神话，人类取得的文明成果，只不过是江滩上垒起的一座泥沙似的城堡，任何夜郎自大都显得滑稽可笑。”
而最后老人走空中飞绳的背景画面。和悲怆的川剧《林冲夜奔》的画外音：“望家乡，山遥水遥，望家乡，山遥水遥……”，与韩三明百感交集的回眸一起。完成了影片生存与家园的象征主题的定格!底层边缘人群的生存空间看似海阔天空，其实脚下出路步履艰难，宛如走钢丝。
三峡好人。是因为好人难当?还是因为他们为改革承担了太多的苦难，为民族做出了巨大的牺牲?抑或是他们的纯朴善良，坚毅乐观。和温情浪漫的气质悲天悯人的情怀是我们时代日益流失的稀缺的品质?在车水马龙的城市，日渐荒芜的乡村。那曾经温暖、幸福、温馨的绿色家园，正与我们渐行渐远!现代和后现代的浪潮，使人们的人生角色发生了转变。或许那注定的流浪，正该是为了寻找和重建更美丽的家园!
从上面对《三峡好人》的分析中，我们了解了对电影的欣赏有三个层次：“观”、“品”、“悟”。观赏者欣赏完电影之后，总会自觉不自觉地从情节、意义、深层象征寓意三个维度。重建个体审美接受的独特影像世界。千人千面。审美间性，构建了影视批评与交流的平台，互文性的阐释，丰富和发掘了影像的艺术底蕴和审美价值，影视鉴赏与批评是一种美的生长和再创造，具有和影视创作同等重要的意义。
[关键词]叙事 意蕴 象征
电影和任何艺术作品一样，其审美意义是在个体接受过程中生成的。美感的产生，不是传递，而是激发。观众的个体差异，决定了审美间性。审美间性，导致了阐释的狂欢，电影的美学价值在审美接受过程中得到生长和积淀。一部好的电影作品总如一座冰山，露出水面的永远只是冰山一角，要深究其中隐藏的深意，需要破解太多的斯芬克斯之谜。通常电影观众可以从情节、意蕴和寓意三个维度读解，欣赏，开掘，创造性的重新建构自己理解的影像世界，获得独特的审美的愉悦和认同。越是内涵丰富、哲理性和诗意盎然的开放性的作品解读越有挑战性，也越能带给观众更多的审美享受。
2006年贾樟柯执导的《三峡好人》就是这样一部优秀的作品。笔者看完这部获第63届威尼斯电影节金狮奖的佳作，在感动和震撼之余。心头总萦绕着一种审美的享受与焦虑，仿佛眼前有一株“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的梅花。她高雅脱俗，清丽可人，遗世独立。让人恋恋不忘，低回不已!影片截取生活缓慢沉重的时间之流，还原本真的现实。引发观众的独立思考，关注生存那不能承受之重，生命那无法承受之轻，感悟人生的苦痛、荒谬与虚无，言有尽，而意无穷。笔者通过冥思苦想，终于找到了自己解读的钥匙：朦胧之美。
该片无论是情节叙事。意义内涵，象征隐喻，都重感性、直观和文本的生成性。强调要通过对生活的具体的体悟去认识事物的本质。强调认识对象的整体性、多面性和暧昧性，强调对外在世界进行具体入微的观察和描述而不是抽象的分析和定性的解释。它从不让现实屈从于某种先验的观点，而注意从人与世界的表象去推断出表象所包含的意义。直觉主义，现象学和存在主义等当代思潮，作为哲学、美学、文化的底蕴，氤氲其中。隐约可见。中西方文化的交汇，造成了一种隐喻的复指和朦胧多义。仿佛吟咏李商隐的名句“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”可作多维的读解，或许得意忘言，不落言筌。最为高明。东汉赵岐注《孟子》时说：“人情不远。以己之意逆诗人之志。是为得其实矣。”笔者不妨老老实实，从情节、意义和象征三个维度解读《三峡好人》。
一、非故事化的故事，非故事的故事化，摇曳一种空间的叙事之美
贾樟柯《三峡好人》的执导风格明显受意大利新现实主义和法国新浪潮等现当代电影思潮的影响，有一种向记录片回归的趋势，这和中国人长于写意传神的形象思维方式与法国诗意现实主义的温情感伤远端异质融合。现代电影疏远客观的叙述描写，一切都像生活本身一样非线性，非逻辑性，自由散漫。常常是通过直接表意或隐喻，象征，表现生活现实的丰富性、暧昧性、多义性和荒谬的存在。这从根本上决定了电影的哲理性、诗化和非故事性。而导演要在有限的时空内，要用“不撒谎的镜头”(导演经常调侃的口头禅)为转型期的中国立此存照，用底层叙事的角落话语记录历史的真实书写民族的心灵史。面对如此宏大的题材，必须也只有采用故事的形式，灵活自如地截取生活的横断面，以表现主题。这种“非故事化的故事，非故事的故事化”充满张力的叙事，摇曳着一种空灵的叙事之美。
比如《三峡好人》片头那个三分钟的横摇长镜头。流畅而戏剧性地展开了一幅优美的生活画卷，既有抒情写意的空灵，也有一种悬疑叙事的因素，用一种缓慢的长时间的关注本身的僵持感，造成一种戏剧性的期待。而画面的生活内容不夸张，不矫饰，有一种朴素的质感，亲切和感染力，一下子抓住了观众的心。
贾樟柯在创作感言中说：“我想用电影去关心普通人，首先要尊重世俗生活，在缓慢的时光流程中，感觉每个平淡的生命的喜悦或沉重，生活就像一条宁静的长河。让我们好好体会吧!”细细体会你就会明白他的叙事是诗性的而非传统意义上叙事性的叙事。
《三峡好人》的叙事结构也同样体现了这种叙事与非叙事二律悖反的张力。为了表现更为广阔的社会生活场景与历史画卷，追求一种陌生化的艺术效果，作者设计了韩三明，沈红两个山西人到三峡奉节寻亲的故事，采用传统武侠的叙述模式，结构情节，以讲述为动力，巧妙地用酒，烟，茶，糖四个叙事板块，艺术地对时间空间进行切割，畸变和重组，构成一个玲珑精致的陌生化的文本，影片用从容不迫的调子讲述，平视的视角观察，呈现现实生活真实芜杂缓慢的时空流动过程，不是用高高在上的态度来观察和思考，而是用心灵近距离的平等触摸和凝视，用一种极富亲和力的交流方式引领人们认识生活的复杂，普通人生存的艰难，人生的苦痛，同情那些被漠视和边缘化的人们心灵的挣扎与异化，善良与感动。唤起社会麻木的良知和同情心：呼唤公平与正义，寻回滚滚红尘中迷失的感恩之心：以一种民胞物与，悲天悯人的情怀，重建精神的家园：如果你拒绝崇高，可以!但是你至少应该对弱势群体别睁着眼睛说瞎话，站着说话不腰疼。
影片追求一种简约、含蓄内敛的美学风格，让真实的生活情景引起观众的思索，而不是肤浅的主观臆断地图解生活，把思考的权利、评判的义务，冷静地还给观众，在审智中审美。正如把一只水灵灵的鲜桃。轻轻地放在你手心，比一只削过半天，已经变色的果盘里的鸭梨，更能勾起联想，带来更多审美的愉悦。
电影始终以一种内聚焦的视点展开叙事，因此虽然韩三明、沈红各自的故事的推进节奏舒缓。但故事本事的时空却是高度压缩的，仅通过对话，轻描淡写，一笔带过，而把更多的镜头用于呈现主人公眼里的外在的世界秀美的峡江风光。残破的拆毁的废城，琐碎，无聊艰难而不乏温情的底层山峡人的日常生活与生态状态；渴望出远门当保姆改变自己命运的村姑；穿行于大街小巷争生意挣几个小钱的摩的；善良单纯而又自以为是江湖老大，注定悲剧性命运结局混社会的小马哥和他的黄毛兄弟们；由于丈夫伤残，不得不外出谋生的中年妇女；大批告别故土移民或打工的人群：各个场合的主流话语的冷漠有恃无恐，自得意满；弱势群体要讨个说法的愤怒和无助：家徒四壁的棚户区与灯红酒绿的高楼形成一种，令人无话可说的对比。而片中，黄梅戏、粤剧、导游、杂耍、电视、打牌、搓麻将、流行音乐、拆迁、小孩的歌唱、汽笛的长鸣、歌厅舞池的众声喧哗，展示了生活本身的破碎和残片的形态，预示了生活是荒谬的存在现实，用略带颓废的感伤的情调，还原了一种后现代的时空感 受。人生的荒诞。无序无可奈何和无从把握。活在这翻云覆雨的世间，我们总在不断地失去和盲目的找寻!《酒干淌卖无》中“没有天哪有地?没有地哪有家?”的歌唱，道出了对家园的依恋失乐园的凄惶，生存的艰难人世的沧桑。
这些非故事的镜语。比故事更有故事性，更能吸引人。总而言之，贾樟柯叙事风格运用非故事化的故事和非故事的故事化，创造了一种疏离的美学风格，“点缀映媚，如落花依草。”自有一种撩人的空灵之美。
二、敞开中遮蔽，遮蔽中敞开，浮现一种镜花水月的意蕴之美
杨洋在《贾樟柯，一个游刃有余的旁观者》中曾对《三峡好人》的意蕴作了精彩的解读：“纪录片，写实的风格，长镜头在贾樟柯这里揉合成一种特殊的电影气息。贾樟柯对电影有独到的见解：对中、远景的广泛运用，拒绝特写。通过摄影机将目光投向剧中关注对象。而始终与剧中人保持一种距离。一种不去参与不去破坏的姿态，一种长镜头的关怀方式。一个游刃有余的旁观者。”
相反者相成，距离产生美，唯其采用了一种客观的呈现，才能引发各种主观的阐释。《三峡好人》题材选择上受意大利新现实主义的影响。着眼于表现社会底层边缘化人物的生存状态。以客观冷静的带质感的影像，还原生活的真实，“大巧若拙。大象无形”不动声色的表明了作者对生活的理解与看法。镜语表达方式上又明显借鉴了法国电影的手法，注意以意境气氛渲染人物感情，寓情于景情景交融。特别是法国新浪潮：“否定理性，表现内心下意识活动和颓废情调，力主创作的自发性、即兴性，以无情节、无人物、无结构为其基本理论框架，力图摆脱电影戏剧化模式。探求电影表现潜力和多元化的表现方式。”对贾樟柯影响很深，这样一来。《三峡好人》就有了诗电影的朦胧。而“诗无达诂”。于是便有了无限诠释的可能性。意义在遮蔽中敞开，敞开中遮蔽，流溢出一种镜花水月的意蕴之美。
我们从影片中大量存在的二元式意象中，随手拈出几对来揣摩，都有一种言说不尽的意蕴。
比如“夔门峡谷／壶口瀑布”，导演让他们从人民币中走进人们的关注视野，并受到韩三明和工友们由衷地赞美!就大有深意。影片中所有边缘人的悲哀，归根到底不就是两个字吗，“没钱!”钱里的风光暗示了生存的艰难。可就是这些出大力，受大苦的人们，他们有一双发现美的慧眼，有着对生活的热爱。对幸福乐观而坚韧的守望，对自己人生价值的自信和肯定。从这个意义上说它礼赞了中华民族百折不挠，昂扬向上的民族精神：长江、黄河是中华民族的象征。是中华民族光辉灿烂的文化的发祥地和摇篮，普普通通的劳动者心灵的美好与善良，对人生的执著，与命运的抗争，对亲人故土的热爱。或许正是民族的希望所在!黄河边的山西缺雨的现实和三峡边的废城，又似乎寄托了导演对民族文化家园丧失的隐忧。“一个有两千多年历史的城市，要在两年之内拆除。”雾潆潆的码头，到处是移民迁徙的人群。家园荡然无存。物质家园可以在短时间内重建。在转型期经历了苦闷、迷惘、畸变与挣扎、坚守与悖离、幽默与嘲讽的人们，心灵家园的重建，不说遥遥无期，那至少应当需要一个相当漫长的时期。
又如“韩三明的黑提包／沈红透明的矿泉水瓶”也耐人寻味。首先这是身份的名片，生存状态的标签，韩三明，井下的工人，生活在最底层，对爱情的理解和要求也只就止于婚姻的层面。最大的希望是见一见女儿，看一眼前妻：而沈红，作为护士。经济独立，受过良好教育，因此能够，也必然着重人格的尊严，有追求真爱的门票。黑色是包容、怀旧的，是一种哀婉而坚韧的颜色；而透明的矿泉水瓶，则象征了一种追求纯洁。容不得一丝尘滓的爱情至上的浪漫主义气质和刚烈。生活的残酷在于黑色提包，意外的得到了爱情，却要用超过黑提包拥有的全部金钱去赎买未来，幸福仿佛就在眼前，却又遥不可及!“蛲蛲者易折，皎皎者易污”，“纤云易散，霁月难逢”，透明的瓶子里永远盛满了精神的焦虑和真情的渴望!大多数观众可能不会忘记囤船上韩三明面对麻老大的呵斥和另一个中年人的踢打，反复辩解着。“我要看看我的孩子，我就是要看看我的孩子嘛!”时的眼神。那里面有一种委屈、无辜、坚决、勇敢、怯懦与哀告!、极富感染力和诠释性。还有沈红拿着矿泉水穿过大街，这时《两只蝴蝶》的背景音乐响起：“我和你缠缠绵绵翩翩飞／爱的春天不会有天黑／飞越这红尘永相随／追逐你一生／爱你无情悔……”这象征着沈红美好愿望的心曲与冰雪聪明的她心中明镜似的不祥预感，形成一种悲剧性的反讽。曾经的爱，已随风而逝，在这个变化太大太快的世界，我们还能相信谁?还有留住些什么?
三、一沙一世界，三藐三菩提，含混圆融的寓意象征之美
《三峡好人》与其说是在讲述一个故事，不如说呈现了一个寓言。导演造三峡作为拍摄背景是大有深意的，这正是当下中国的一种隐喻。为此，导演还专门设置了三个超现实主义的镜头，飞碟，蕐字形的纪念碑式的建筑物火箭般的一飞冲天。和一个老人手持一长杆在高楼之间走钢丝。平添了影片的魔幻色彩，用黑色幽默的手法增强了象征隐喻效果。
三峡工程举世瞩目，完全可以作为中国改革和建设的缩影，作为中国追赶现代化步履匆匆的历史见证。改革必定带来转型期的阵痛，大建设必须有小破坏，现代化注定要与传统发生冲突。时代浪潮如大江东去。不可遏止。我们不是反对改革，我们只是痛恨不正视中国国情。漠视民生的疾苦，无视大多数被边缘化的农民、工人、市民生存的艰难，改革的事实是权利的调整。资源的调配、利益的重组。这里面有个悖论，我们为人民的幸福为推动改革和建设。可由于中国复杂的国情，承担建设和改革成本的往往是底层人民，许多人被边缘化，没有享受到应有的权益，历史必然和事实加速了阶层的分化、贫富的悬殊，承诺中的画饼，渐渐悄无声息的消失，再没被人提及。这并不可怕，可怕的是所谓的“知识精英阶层”与“权利话语”的结盟，垄断了话语权。在一片歌舞升平中。埋葬了社会的良知与公平。造成民族文化中的优秀基因的阻断、个体自我认同感的迷失和集体失忆。贾樟柯曾说：“我觉得关心边缘人群。其实就是关心中国的现实本身。”以此为锲入点，隐喻性和象征意义就能得以敞开。
韩三明十六年的等待，麻幺妹被公安局解救回家后的生活并不如意。暗示了农民的生活境况改变是有限的，真正的小康之路还十分遥远。破败的、废弃的老城，暗示了过度膨胀和开发的城镇。必定会引发生态的危机，环境的恶化，城市的死亡。叮叮铛铛的锤子和钢钎的奏鸣曲，原始的交响，告诉我们为了最大限度的回收建材，贫穷，使人们漠视生命与健康，为了赚钱。民工们拆完房子后注定还要选择远走他乡，从事与死神共舞的下黑煤窑挖煤的工作。当然有些人死去，大多数人还安然无恙的活者。但是我能坦然的说。瞧，那以 生命为赌注和代价换来的仅有的温饱是一种幸福?郭斌对爱情的背叛，亦官亦商。非官非商的身份。俨然江湖老大的派头，似乎与国资的流失，移民和工程发包中的流弊有着必然的联系。沈红与郭斌在三峡大坝上黯然别离。在充满着理想主义色彩的电影插曲《待到满山红叶时》的音乐中凄然一舞，隐喻了爱情的幻灭，理想的失落。幸福家园的丧失，心灵的痛苦。自我意识的觉醒。转型期人生价值取向的多元化，乃至人性中一些恶的膨胀是历史发展的必然现象。沈红为什么不与郭斌共舞?因为从前舞蹈是要表达爱情：而现在的舞，是一种出于交际的本能的忏悔。一种逢场作戏!不动声色中，导演暗藏着批判的机锋。
飞碟象征了人生的无常和荒谬，韩三明十六年之后，居然第一次赢回了爱情和复婚的希望，短短两年，沈红和郭斌的爱却走到了尽头。韩三明们想要有个家，油盐柴米的婚姻，要求并不多；沈红们渴望一种两情相悦、心心相印的爱情，爱里面还应有人格的独立和自尊，要求并不高，可造化弄人，幸福似乎还会与他们擦肩而过。
飞升的蕐字型纪念碑建筑物似乎象征着中国进行的现代化，是一个超越历史时空的加速追赶的过程，又似乎反讽主流话语里流露出的急躁冒进和唐吉诃德式的乐观，还似乎手告诉人们：“大千世界无奇不有，大自然还有许多密码需要解读，现代化只是一个神话，人类取得的文明成果，只不过是江滩上垒起的一座泥沙似的城堡，任何夜郎自大都显得滑稽可笑。”
而最后老人走空中飞绳的背景画面。和悲怆的川剧《林冲夜奔》的画外音：“望家乡，山遥水遥，望家乡，山遥水遥……”，与韩三明百感交集的回眸一起。完成了影片生存与家园的象征主题的定格!底层边缘人群的生存空间看似海阔天空，其实脚下出路步履艰难，宛如走钢丝。
三峡好人。是因为好人难当?还是因为他们为改革承担了太多的苦难，为民族做出了巨大的牺牲?抑或是他们的纯朴善良，坚毅乐观。和温情浪漫的气质悲天悯人的情怀是我们时代日益流失的稀缺的品质?在车水马龙的城市，日渐荒芜的乡村。那曾经温暖、幸福、温馨的绿色家园，正与我们渐行渐远!现代和后现代的浪潮，使人们的人生角色发生了转变。或许那注定的流浪，正该是为了寻找和重建更美丽的家园!
从上面对《三峡好人》的分析中，我们了解了对电影的欣赏有三个层次：“观”、“品”、“悟”。观赏者欣赏完电影之后，总会自觉不自觉地从情节、意义、深层象征寓意三个维度。重建个体审美接受的独特影像世界。千人千面。审美间性，构建了影视批评与交流的平台，互文性的阐释，丰富和发掘了影像的艺术底蕴和审美价值，影视鉴赏与批评是一种美的生长和再创造，具有和影视创作同等重要的意义。