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摘要：李清照是我国南宋婉約派代表词人，也是我国古代文学史上有着特殊地位的女文学家。尽管历代对其词作的思想意义和社会价值颇有争议，但对其词作的艺术成就，则给予了充分的肯定。本文试图结合其具体作品，从三个方面就清照词的情与景问题做一些简要的分析：一、善于移情于景，借景抒情，并不着痕迹，浑然天成；二、能够把发展的流动的感情同外界景物的不断发展变化紧密联系在一起；三、在对比中写情绘景。
关键词:李清照 词 情与景
李清照（1084－1155），济南章丘（今属山东）人，号易安居士，宋代女词人，婉約词派代表。她的词清新典丽， “别是一家”，不论在艺术上还是内容上都别具一格，古往今来，赞誉有加。这里，只想谈谈李词中“情”与“景”的关系。
李清照的词之所以能够在词史上大放异彩与她在艺术上善于处理情与景的关系是密切相关的，这也是李词能够获得成功的重点所在。她善于移情于景，借景抒情，并不着痕迹，浑然天成。如《怨王孙》：
湖上风来波浩渺，秋已暮、红稀香少。水光山色与人亲，说不尽、无穷好。 莲子已成荷叶老，清露洗、苹花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。
读者似乎看到了词人舒适地躺在翠湖边，望着眼前的秋景，感慨万分，在词人的眼里，万物都有了生命。湖光山色好像都想和自己亲切交谈，显得和蔼可亲，湖畔沙滩上小憩的鸥鹭，好像愿与人长久结伴，当人归去时，它们伤心的不忍回头一望。大自然的美丽，使词人自然而然地融入美丽的自然之中，天人合一，浑然一体。词人通过拟人化的手法，借外物把思想感情表现得淋漓尽致。又如《凤凰台上忆吹箫》：
香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离懐别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。 休休，这回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。
词人思念出门在外的丈夫，终日守着窗口，凝望楼前的溪流，想象着这溪流上能够出现一叶小舟，把丈夫载回“秦楼”，他的思念、盼望无人知晓，只有这日夜不息的“流水”才是她的知音。好像“流水”能够能够理解她的心意，怜念她的痴情。
读李清照的词，你总是自觉不自觉地被感染着、陶醉着，这可能得益于她比兴手法的巧妙运用。“花自飘零水自流，一种相思，两地闲愁”（《一剪梅》），这里写相思用“花自飘零水自流”起兴，能够使人产生丰富的联想，“落花”使人想到作者幽禁在“庭院深深深几许”（欧阳修《蝶恋花》）的闺阁中青春年华的慢慢凋谢，“流水”使人想到词人寂寞岁月的流逝，同时还有“落花有意流水无情”的伤感。相思之苦，更显深沉厚重。
李清照的词的“情”与“景”相联系并不是静止的、孤立的，而是发展的、变化的。词人总是在不经意间就能够把发展的流动的感情同外界景物的不断发展变化紧密联系在一起。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒， 试问卷帘人，却道海棠依旧。 知否，知否，应是绿肥红瘦。（《如梦令》）
这首小令才短短几十个字，而我们就可以感受到人物感情和外界事物的运动变化过程。词人一觉醒来，回想起昨夜醉梦中朦胧地听见窗外稀疏的雨声和急骤的风声，于是想到庭院中的海棠，是不是遭到了风雨的侵袭，就问卷帘的人，却说海棠依然如旧。词人感慨万分：“知道吗？知道吗？怕是叶茂而花残了！”词人巧妙地把这种怜花自怜的感情同自然景物的变化联系起来，让人物的情绪流动起来，作为一个过程来展现，含蓄、自然、丰满。
不仅如此，李清照在词作中，还善于随感情心绪的变化发展的需要，捕捉描绘连贯的、而非零散的，流动发展的、而非静止拼杂的日常生活场景和片断。在李词中，总有一个与外在的抒情者——词人相一致的内在的抒情女主人公，在看在听、在乐在愁，活动其间，并贯串始终。如《如梦令·常记溪亭日暮》：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
这里展示的是包括作家本人在内的一群少女形象，表现了那种热情活泼，无拘无束，顽皮好胜，憨态可掬的少女的天然情态，完整的记录描述了一群少女尽情饮酒玩乐，天晚归来时手忙脚乱、喧闹争胜的动人情景和过程。在作家恬淡悠闲的回忆里，又蕴涵了多少留恋向往的感情。又如：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。 见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。（《点绛唇》）
描述了一位尽兴玩罢秋千之后，薄汗浸衣，感到疲乏劳累，揉搓纤手时，突然见到有客到来，袜子也划破了，金钗也挂掉了，慌慌张张，赶快溜掉，却又“倚门回首”，借嗅梅香，偷看客人的少女生活片断，几个细节、数件物事、一串动作，就塑造了一个轻盈活泼，妩媚羞涩，天真烂漫的少女形象。并且在人物活动过程中，我们不仅看到了人，体会到了情，而且还感受到了景，虽未直接绘景，但字字有景：和风初夏，天高云淡，春花烂漫中美丽的人儿荡着秋千……人在景中，景含意中，意蕴词中。
《添字采桑子·窗前谁种芭蕉树》更写出了抒情女主人公从白天在“阴满中庭”，看见南国芭蕉触动思念北国故园的心怀，到夜晚枕上难眠，夜半三更，听到异地他乡单调的雨点，没完没了的滴打在芭蕉叶上，而更增异乡之感的一天的孤寂和苦闷心情。不仅写了一天中的时间、地点、天气、景物、气氛，还写出了人物情绪的缓缓流动，形成了一个连贯流动的完整的日常生活片断，信手拈来，却匠心独运。
李清照的慢词则紧紧抓住了内在情绪的发生、发展的过程，不追求外部事件的完整性和连续性，把外在事物统一在感情发展的连续性上，既有丰满的文学形象，又把感情表现得淋漓尽致。如《声声慢》：
寻寻觅觅，冷泠清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，最伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，惟悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？ 梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。
这是李清照南渡以后所写的名篇，丈夫赵明诚死后，她流落在江南一带，饱尝颠沛流离之苦。丧夫之痛，亡国之哀，孀居之苦，凝聚心头，无法排遣。开头用一连串叠字组成的极富直感性的语言，概括地写出了一天的感受，然后极写向晚的孤单凄冷之情。词中，她吧一些寻常事物给予不同寻常的描绘，赋予它们以特别浓重的感情色彩，由此可以看出词人在表达感情方面的独具匠心：写淡酒难敌晚来风急时的寒冷；写雁过时的伤心，却又说它是旧时相识；写菊花的堆积，则责怪如今无人采摘；写黄昏时的梧桐秋雨，却出现了词人孤独地倚窗凝痴的身影。一切外物都与词人的感情联系在一起，使它们成为词人情感的依托。把这些常见的事物，打上词人独特的感情印记，这虽然不是李清照的独创，但她却别具特色。全词紧扣悲秋之意，写尽了词人晚年的悲愁凄苦，语言朴素清新流转如珠，情感细腻真挚感人至深，堪称“千古绝唱”。
善用对比，是李清照词抒情绘景的又一特色。《永遇乐·落日熔金》：
落日溶金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅微怨，春意知几许？元霄佳节，融合天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，拈金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。
该词从眼前景物入手，在对往昔的繁华进行追忆，然后又回到眼前，立足现实，通过多层次的反复对比，抒发了词人飘零憔悴、深沉凄怆的家国身世之感。上阙几句都是正反对照：夕阳西下的美景与人在异乡的孤独；烟柳婆娑的浓浓春意与词人倍感凄凉春意几许的疑惑；春光融融的天气与漂泊惶恐岂无风雨的忧虑；词人在正面描写美好的自然景色后，用反问的语气描写出相反的情绪，显出词人黯淡、凄惶、愁苦的心情。下阙把过去穿金顶翠插戴满头的风光无限与今日“风鬟雾鬓”风尘满面的外貌进行对比；昔日“闺门多暇”“偏重三五”与今日“怕见夜间出去”的恓惶窘迫进行对比；昔日朋侣香车宝马欢度元宵的热闹于今日：“帘儿底下，听人笑语”孤独寂寞进行对比，总之，词人如叙家常地娓娓道来，让读者从鲜明的对比中领略她那动荡不已的内心世界。
李清照从少女的天真烂漫到少妇的鸾凤和谐幸福美满再到中晚年的国破家亡漂泊他乡，人生的经历可谓跌宕坎坷，所以她的情感世界更显细腻深邃，再加上她非比寻常的才华和女性独有的细腻，她词中情于景的表达就更是与众不同，读来回肠荡气余味无穷，不知不觉沉迷于中难于忘怀，这里借李词一句抒怀较为恰当：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”。
关键词:李清照 词 情与景
李清照（1084－1155），济南章丘（今属山东）人，号易安居士，宋代女词人，婉約词派代表。她的词清新典丽， “别是一家”，不论在艺术上还是内容上都别具一格，古往今来，赞誉有加。这里，只想谈谈李词中“情”与“景”的关系。
李清照的词之所以能够在词史上大放异彩与她在艺术上善于处理情与景的关系是密切相关的，这也是李词能够获得成功的重点所在。她善于移情于景，借景抒情，并不着痕迹，浑然天成。如《怨王孙》：
湖上风来波浩渺，秋已暮、红稀香少。水光山色与人亲，说不尽、无穷好。 莲子已成荷叶老，清露洗、苹花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。
读者似乎看到了词人舒适地躺在翠湖边，望着眼前的秋景，感慨万分，在词人的眼里，万物都有了生命。湖光山色好像都想和自己亲切交谈，显得和蔼可亲，湖畔沙滩上小憩的鸥鹭，好像愿与人长久结伴，当人归去时，它们伤心的不忍回头一望。大自然的美丽，使词人自然而然地融入美丽的自然之中，天人合一，浑然一体。词人通过拟人化的手法，借外物把思想感情表现得淋漓尽致。又如《凤凰台上忆吹箫》：
香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离懐别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。 休休，这回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。
词人思念出门在外的丈夫，终日守着窗口，凝望楼前的溪流，想象着这溪流上能够出现一叶小舟，把丈夫载回“秦楼”，他的思念、盼望无人知晓，只有这日夜不息的“流水”才是她的知音。好像“流水”能够能够理解她的心意，怜念她的痴情。
读李清照的词，你总是自觉不自觉地被感染着、陶醉着，这可能得益于她比兴手法的巧妙运用。“花自飘零水自流，一种相思，两地闲愁”（《一剪梅》），这里写相思用“花自飘零水自流”起兴，能够使人产生丰富的联想，“落花”使人想到作者幽禁在“庭院深深深几许”（欧阳修《蝶恋花》）的闺阁中青春年华的慢慢凋谢，“流水”使人想到词人寂寞岁月的流逝，同时还有“落花有意流水无情”的伤感。相思之苦，更显深沉厚重。
李清照的词的“情”与“景”相联系并不是静止的、孤立的，而是发展的、变化的。词人总是在不经意间就能够把发展的流动的感情同外界景物的不断发展变化紧密联系在一起。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒， 试问卷帘人，却道海棠依旧。 知否，知否，应是绿肥红瘦。（《如梦令》）
这首小令才短短几十个字，而我们就可以感受到人物感情和外界事物的运动变化过程。词人一觉醒来，回想起昨夜醉梦中朦胧地听见窗外稀疏的雨声和急骤的风声，于是想到庭院中的海棠，是不是遭到了风雨的侵袭，就问卷帘的人，却说海棠依然如旧。词人感慨万分：“知道吗？知道吗？怕是叶茂而花残了！”词人巧妙地把这种怜花自怜的感情同自然景物的变化联系起来，让人物的情绪流动起来，作为一个过程来展现，含蓄、自然、丰满。
不仅如此，李清照在词作中，还善于随感情心绪的变化发展的需要，捕捉描绘连贯的、而非零散的，流动发展的、而非静止拼杂的日常生活场景和片断。在李词中，总有一个与外在的抒情者——词人相一致的内在的抒情女主人公，在看在听、在乐在愁，活动其间，并贯串始终。如《如梦令·常记溪亭日暮》：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
这里展示的是包括作家本人在内的一群少女形象，表现了那种热情活泼，无拘无束，顽皮好胜，憨态可掬的少女的天然情态，完整的记录描述了一群少女尽情饮酒玩乐，天晚归来时手忙脚乱、喧闹争胜的动人情景和过程。在作家恬淡悠闲的回忆里，又蕴涵了多少留恋向往的感情。又如：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。 见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。（《点绛唇》）
描述了一位尽兴玩罢秋千之后，薄汗浸衣，感到疲乏劳累，揉搓纤手时，突然见到有客到来，袜子也划破了，金钗也挂掉了，慌慌张张，赶快溜掉，却又“倚门回首”，借嗅梅香，偷看客人的少女生活片断，几个细节、数件物事、一串动作，就塑造了一个轻盈活泼，妩媚羞涩，天真烂漫的少女形象。并且在人物活动过程中，我们不仅看到了人，体会到了情，而且还感受到了景，虽未直接绘景，但字字有景：和风初夏，天高云淡，春花烂漫中美丽的人儿荡着秋千……人在景中，景含意中，意蕴词中。
《添字采桑子·窗前谁种芭蕉树》更写出了抒情女主人公从白天在“阴满中庭”，看见南国芭蕉触动思念北国故园的心怀，到夜晚枕上难眠，夜半三更，听到异地他乡单调的雨点，没完没了的滴打在芭蕉叶上，而更增异乡之感的一天的孤寂和苦闷心情。不仅写了一天中的时间、地点、天气、景物、气氛，还写出了人物情绪的缓缓流动，形成了一个连贯流动的完整的日常生活片断，信手拈来，却匠心独运。
李清照的慢词则紧紧抓住了内在情绪的发生、发展的过程，不追求外部事件的完整性和连续性，把外在事物统一在感情发展的连续性上，既有丰满的文学形象，又把感情表现得淋漓尽致。如《声声慢》：
寻寻觅觅，冷泠清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，最伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，惟悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？ 梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。
这是李清照南渡以后所写的名篇，丈夫赵明诚死后，她流落在江南一带，饱尝颠沛流离之苦。丧夫之痛，亡国之哀，孀居之苦，凝聚心头，无法排遣。开头用一连串叠字组成的极富直感性的语言，概括地写出了一天的感受，然后极写向晚的孤单凄冷之情。词中，她吧一些寻常事物给予不同寻常的描绘，赋予它们以特别浓重的感情色彩，由此可以看出词人在表达感情方面的独具匠心：写淡酒难敌晚来风急时的寒冷；写雁过时的伤心，却又说它是旧时相识；写菊花的堆积，则责怪如今无人采摘；写黄昏时的梧桐秋雨，却出现了词人孤独地倚窗凝痴的身影。一切外物都与词人的感情联系在一起，使它们成为词人情感的依托。把这些常见的事物，打上词人独特的感情印记，这虽然不是李清照的独创，但她却别具特色。全词紧扣悲秋之意，写尽了词人晚年的悲愁凄苦，语言朴素清新流转如珠，情感细腻真挚感人至深，堪称“千古绝唱”。
善用对比，是李清照词抒情绘景的又一特色。《永遇乐·落日熔金》：
落日溶金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅微怨，春意知几许？元霄佳节，融合天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，拈金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。
该词从眼前景物入手，在对往昔的繁华进行追忆，然后又回到眼前，立足现实，通过多层次的反复对比，抒发了词人飘零憔悴、深沉凄怆的家国身世之感。上阙几句都是正反对照：夕阳西下的美景与人在异乡的孤独；烟柳婆娑的浓浓春意与词人倍感凄凉春意几许的疑惑；春光融融的天气与漂泊惶恐岂无风雨的忧虑；词人在正面描写美好的自然景色后，用反问的语气描写出相反的情绪，显出词人黯淡、凄惶、愁苦的心情。下阙把过去穿金顶翠插戴满头的风光无限与今日“风鬟雾鬓”风尘满面的外貌进行对比；昔日“闺门多暇”“偏重三五”与今日“怕见夜间出去”的恓惶窘迫进行对比；昔日朋侣香车宝马欢度元宵的热闹于今日：“帘儿底下，听人笑语”孤独寂寞进行对比，总之，词人如叙家常地娓娓道来，让读者从鲜明的对比中领略她那动荡不已的内心世界。
李清照从少女的天真烂漫到少妇的鸾凤和谐幸福美满再到中晚年的国破家亡漂泊他乡，人生的经历可谓跌宕坎坷，所以她的情感世界更显细腻深邃，再加上她非比寻常的才华和女性独有的细腻，她词中情于景的表达就更是与众不同，读来回肠荡气余味无穷，不知不觉沉迷于中难于忘怀，这里借李词一句抒怀较为恰当：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”。