拍卖是今年艺术圈的话题冠军，单品亿元、艺术品金融化、企业收藏强势加入等是在2011拍卖中发生的，一时间所有人都困惑了：艺术市场这是怎么了？仿佛是打了兴奋剂一样，从春拍到秋拍，一个个的纪录被推翻，这是炒作？是吹捧还是造假？现在面对拍卖不再是成交率高低，而是下一件能拍多少。艺术品拍卖火爆进行中。
　　
　　
　　是媒体捆绑了齐白石和毕加索？
　　
　　事件回顾：想必熟悉艺术的人都知道中国有个齐白石，西方有个毕加索，二人在生前不仅相互之间仰慕彼此的艺术，更加有缘的是他们还相互见过面。但是在二人的作品没被拍出亿元天价的时候，谁都不会无厘头地将二人放在一起作对比。随着一个4、255亿爆炸性消息的传来，将齐白石彻底推上了艺术圈的风口浪尖，国内评论文章铺天盖地而来，中国有了一位可以和西方艺术大师毕加索相媲美的艺术家。像是第三届中国(湘潭)齐白石国际文化艺术节的系列主题作品展这样的活动变得活泼起来，众人期待已久的“齐白石、毕加索绘画精品特展”实现了人们长久以来的期盼。
　　艺报观点：齐白石是东方艺术巨擘，诗书画印无所不能，毕加索在西方也是当仁不让的大师，二人都是高寿之人，留给后人的作品数目繁多，且二人一生艺术创作的经历旺盛。就目前来看齐白石拍出作品单件最高为4、255亿元的《松柏高立图》，而毕加索创作于1932年的油画《裸体、绿叶和半身像》去年在纽约佳士得拍卖行以1.06亿美元的天价成交，创下世界单件艺术品拍卖价的新纪录。许是有缘，二人竟然在前后相差不到一年的时间内相继打破市场纪录，确实鲜见。
　　
　　尤伦斯夫妇抛售藏品事件
　　
　　事件回顾：2011年还是春寒料峭之际，大家都为即将到来的春拍积极忙碌着，然而业界突然传出尤伦斯夫妇即将抛售收藏多年的中国当代艺术作品的消息着实还是让人吃了一惊，而后苏富比发布消息，推出“尤伦斯重要当代中国艺术收藏：破晓——当代中国艺术的追本溯源”专场拍卖会，尤伦斯夫妇收藏多年的106件博物馆级中国当代艺术代表作被打包出售，估价超过1亿。无独有偶，2月12日，英国《艺术新闻报》报道，收藏家盖伊尤伦斯表示，无意将尤伦斯当代艺术中心留给后人，正在寻找长期合作伙伴托管。一时间，关于尤伦斯抛售中国当代艺术品、结束UCCA、撤出中国的各种消息与猜测，成为2011年关注度最高、讨论最为热烈的艺术话题。
　　艺报观点：这件事情一传出，人们的理智完全被震惊所取代了，有人抱着打酱油的心态认为这事不关己，没必要表现出如此夸张的担忧；还有一群人则是乐天派，认为尤伦斯只是一名普通的收藏家，抛售作品实属正常，没必要担心中国的当代艺术会垮掉；再有就是悲观派，尤伦斯夫妇潜心经营中国当代艺术作品多年，为何说放手就放手，完全不合情理，是嗅到中国当代艺术的危机了吗？在他们眼中，尤伦斯夫妇的这项举动无异于“蝴蝶效应”，中国的艺术市场会迎来怎样的“血雨腥风”还是个未知数呢。
　　以上三种人的态度在香港苏富比春拍结束后基本都归为平静了，因为事实证明中国当代艺术市场既没有因为尤伦斯夫妇作品的抛售而大跌也没有上扬，这只是一个单纯的事件而已。北京艺门的负责人马芝安认为：“大部分媒体只是在重复一则新闻，而并未从尤伦斯夫妇本人那儿寻求采访。尤伦斯夫妇将会因其为北京带来一座世界级的私人艺术机构而被人记住，我相信这是他们的历史性遗产，也是给北京的一件礼物”。艺术家张晓刚也感言“两三年前在北京算真正认识了尤伦斯本人，那是他最有理想的时候，状态也最好。我们经常在一起聚会，尤伦斯也把拜访中国艺术家的日程安排得满满的，希望能在中国打造一个国际性的当代艺术机构。不过金融危机之后，就很少再看见他这样了 ”。尤伦斯本人同样面对大众的迷惑给出了自己的说法“我已经76岁了，我有4个孩子、13个孙子、两个曾孙。我不想把我的收藏留给我的继承人，因为这样太复杂了，我需要找寻一种方式去让我的收藏继续保持生命力。 ”
　　
　　“北京价格”引领国内拍卖风向
　　
　　事件回顾：12月8日，由北京拍卖行业协会主办，中国拍卖行业协会、北京市商务委员会、北京市文物局、北京市工商局为支持单位的“2011北京拍卖季论坛”在北京昆仑饭店举办。中国拍卖行业协会副秘书长欧阳树英、北京市商务委员会曾清副处长、北京市文物局王彤处长等领导出席了论坛并致辞。本届拍卖季论坛主题之一，是“北京价格与文化品牌的影响力”。十余位专家、嘉宾就艺术品金融化问题、艺术品信托对拍卖市场的影响、艺术品投资基金对艺术品市场的影响力等问题进行了演讲。
　　艺报观点：北京凭借着自身的政治与文化优势成为国内市场经济中心之一，在艺术品拍卖上更是有着无可比拟的优势。且不说全国拍卖靠前的大拍卖行北京占去多数，在艺术家与艺术区的质量与数量上更是远远胜于其它地区。就像中国嘉德副总裁胡艳妍妍女士认为的，文化品牌对“北京价格”的影响力，是一种趣味和方向的引导。在艺术品拍卖形式如此被看好的形势下，艺术品已然成为最佳的投资对象，而面对如此杂乱的市场，北京地区各大拍卖行身先士卒，为观望者开疆辟土，成为风向标自是不为奇观，但是固有的地域性文化差异决定了，其它省市的拍卖行不可盲从，还是那句老话，要因地制宜，个性与共性兼顾。
　　
　　新上市公司拍卖业绩不可小觑
　　
　　事件回顾：艺术市场的火热，不仅激发了老拍卖行的信心，同样也诱惑着新的拍卖行加入进来，其中数量与质量多且精的地域大致分布在北上广，而北京又是这三大地域之首。今年刚成立的拍卖行典型代表是艺融拍卖跟荣宝斋上海拍卖公司，作为新面孔出现在拍卖行大军中，它们亦是卯足了劲力求一炮而红，其中艺融拍卖在今年秋拍中便拍出了单品亿元，此次拍卖推出的三个版块，七大专场总成交额高达9.895亿元，总成交率达75%。其中，备受瞩目的吴冠中《长江万里图》以1.495亿元拔得全场头筹，不仅打破了吴冠中个人作品及华人油画拍卖的世界纪录，也成为目前为止今年秋拍中国油画的最大亮点；同样荣宝斋上海拍卖公司也以8.1亿元的拍卖总额创下了上海艺术品拍卖单场最高成交纪录，荣宝斋上海拍卖此次并没有天价单品出炉，但是成交率却达到80%之高，低估价高成交，也不失为一种明智之选。
　　艺报观点：越来越多拍卖行涌进这个市场，势必带来竞争的加剧，鱼龙混杂的情况着实让人头疼，如何加强行业自律，拍卖行之间的良性竞争也就被端上日程。非常明显的案例就是今年各种论坛的举行，像是艺术品高峰论坛，画廊协会成立，拍卖季论坛的召开等。此外在艺术市场的刺激下，文交所的泛滥也迫使国家出台政策规范，这样，艺术圈一步步在走向完善，小编也真诚希望艺术市场的完善，达到有法可依、有法必依。
　　
　　北京画廊协会成立
　　
　　事件回顾：2011年9月2日，北京画廊协会第一次会员大会在北京会议中心举行，北京市文化局相关领导以及北京地区的74位画廊代表参加了大会。会议通过选举推选程昕东为第一任会长，董梦阳为秘书长，王新友为监事长，本次会议的顺利召开标志着北京画廊协会正式成立。 程昕东介绍了北京画廊协会近期的主要工作方向：跟媒体进行广泛的合作，开展各种形式的公共教育活动，举办多种形式的画廊论坛、讲座，让政府、社会对画廊的职责和职业特征有更精确的认识；要整合各种社会资源，在全球化同行业的国际竞争当中，让北京地区画廊在成长中真正得到社会各界的大力支持，让北京画廊协会成为中国画廊行业的标杆；要制定相应的行业规章制度，让中国画廊业生态发展更趋于规范专业，发展中国艺术品一级交易市场，推动国家公共艺术的收藏。
　　艺报观点：北京的画廊数量庞大且基本上分布集中，这如此庞大的队伍确是没有什么归属感的，大家虽说集中在一处，但是基本上是像小杂货铺一样独立。如今北京画廊协会的成立，将北京大部分的画廊归纳进来，制定出一套比较实用的规章制度，对画廊业的发展相信会很有帮助的。世纪翰墨林松认为，北京画廊协会的最核心思想就是互相帮忙。他更提出画廊协会成立的两个当务之急：向政府申请赞助、并且将钱用在刀刃上。 同时教育中国藏家收藏审美，西方画廊近来虎视眈眈进入香港，中国的收藏体系如不加紧脚步完成，恐怕将有全体西化倾向。 的确正如同林松说的做了这么多年个体户，摸石头过河实在太累，进入正规制度的市场模式是大环境影响下水到渠成的结果。
　　
　　携“亿元”以运“资本”：第二届中国艺术品市场高峰论坛开幕
　　
　　事件回顾：12月14日，携“亿元”以运“资本”——第二届中国艺术品市场高峰论坛在北京珀丽酒店隆重开幕。论坛开幕式集结了圈内行业资深人士的参与，对当下中国艺术品市场现状以及艺术资本市场的格局展开了多方面的讨论。虽然2011年的中国艺术品市场整体向好，但国内外经济环境也给中国艺术品投资与收藏带来了很多不确定因素，此外由于行业宏观政策和评估鉴定尚未健全对广大群众的艺术品收藏与投资的积极性有一定影响，国内艺术品市场也逐渐从去年的“亿元时代”转向“资本时代”，并且衍生出中国艺术品金融化等一系列问题。在这样机遇与矛盾共存的大环境下，携“亿元”以运“资本”——第二届中国艺术品市场高峰论坛为中国艺术品市场搭建了一个专业的、高端的交流平台，从多方出发并找到问题的对策，希望中国艺术品市场在今后的发展道路上能够尽可能的健康发展。
　　艺报观点：这样大规模论坛的召开，无疑会在业界引起反响，集结了圈内专业人士，他们的见地会给观众对艺术市场的认知找到一个明确的方向，对扫除盲点是很有帮助的。在年末举办这样的一个活动，可以说既是对发生在2011年艺术事件的总结，也是对新一年艺术市场未来的期望。