虽然国人对于摄影收藏市场已有初步了解，但究竟怎样的摄影作品能够得到市场青睐和买家认可，并作为艺术品进行交易和收藏，大多数摄影爱好者并不知道，甚至一些职业摄影师也并不清楚。尤其对于当代摄影，与其他当代艺术形式类似，如何去评价它们及其在市场上的定位更是令人困惑的话题。这几年，安德烈亚斯·古尔斯基（Andreas Gursky）、辛迪·舍曼（Cindy Sherman）等当代摄影家的多幅作品在收藏市场上都有过“天价”成交纪录，虽然与当代绘画作品相比差距颇大，但已经超过诸多我们熟悉的经典摄影大师作品的价格。不过，这是否说明当代摄影已经被艺术市场广泛接受了呢？
　　再观国内，如果将2003年百年印象摄影画廊成立作为摄影作品经营与销售的一个节点，这十几年的时间，中国摄影在国内外艺术品交易市场上的表现也可圈可点。尤其是近几年，摄影创作的主题和形式越来越多元开放，依靠画廊代理和收藏市场而生活的摄影家数量逐年增多。不过，这是否又说明摄影作为艺术品已经在国内找到新的生存土壤了呢？
　　今天，这两个问题恐怕都不易找到答案。那么，欲清晰地观察容纳摄影的艺术市场，更切实际的做法是了解经营摄影作品的画廊们都在想什么，他们关注哪些摄影家，又选择哪些作品？2014年9月初， Photo Shanghai上海艺术影像展将在上海举办，这是中国首个国际艺术影像博览会，来自世界各地和中国本地的多家专注摄影的画廊将参展，并带来自己代理的代表性作品。在展会前，主办方也将邀请来自世界各地的多名收藏家提前参观。
　　虽然这个影像博览会是第一届，营销活动基本属于“摸着石头过河”，参展画廊们对销售预期也普遍保守，但此次展会可以说是在中国举办的首个与当代摄影收藏市场非常贴近的摄影展。画廊并非公益性机构，因此他们在选择代理摄影作品、推广摄影作品时会根据市场发展进行“核算”，因此，来看看他们为什么选择这些作品将会有助于我们更好地理解当代摄影收藏或者说交易市场。
　　本期专题中，带着这个问题，我们采访了7家参加此次Photo Shanghai的画廊，他们来自英国、德国、美国、法国、土耳其，以及中国，有的主打经典作品，有的关注新晋艺术家，但他们都秉持这样一个相同的观念：虽然有高潮，也有低谷，但作为当代艺术形态之一，摄影的市场将会越来越开阔。