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摘要：舞蹈的即兴对于编创起着重大的作用，任何舞蹈的编创都是从即兴开始的，即兴是舞蹈发展的前提条件。即兴的起初阶段往往是从儿童开始，孩子们愿意在音乐的旋律中随着自己思想意识进行表演，当表演达到一定的标准也就形成了舞蹈的创作，这种创作是有其原创性的，更是原创舞蹈的发展，对于舞蹈的成熟具有重大意义。文章通过对舞蹈即兴的内涵，举例分析即兴舞蹈编创的技巧，从中得出结论。
关键词：舞蹈即兴；审美艺术；重要意义
舞蹈教学，要千方百计想办法，让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动，伴随着启发性、形象性的语言，为幼儿提供想象的内容，让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中，才能进行联想和想象，才能感受作品，幼儿的感受力才能提高。当幼儿随着年龄的增长，有了知识，有了文化，对舞蹈也有了新的认识，这就形成了舞蹈真正含义。
一、舞蹈即兴的内涵
舞蹈是一种用身体有韵律的连续动作表演特定感情或观念的艺术，这一种表演艺术是集绘画、雕刻美感及音乐于一体的。舞者就像画家、雕刻家一样要不断的追寻灵感，创作自己的世界，藉由舞台的空间，来表达时间感、人间感与空间感的调合，呈现给观众。
二、舞蹈即兴的编排技巧
舞蹈的即兴编创主要是针对处学者，舞蹈初学者往往都是通在音乐的配合下即兴表演开始，随著知识与经验的积累，逐渐形成了舞蹈的编创技巧。往往舞蹈老师在编排舞蹈的时候，最常见的形式是用歌曲编创舞蹈；以歌编舞，舞尽曲意。歌编舞是以歌曲的旋律、风格和歌词的意境为基础创编的舞蹈。用歌声作为舞蹈的伴奏最为自然、和谐。所以，用歌曲编舞这种形式极为多见。其编排方式如下：
1.直接选用完整歌曲编舞。选定一首歌曲，不加任何改变，以歌曲的旋律、歌词和风格为依据来编舞。比如，很多学校舞蹈老师常以《春天的故事》、《走进新时代》、《好日子》、《辣妹子》等一批优秀的完整歌曲编舞。其原因：一是流行的歌曲较多，选择范围大；二是这些歌曲的旋律优美，适合舞蹈；三是音乐磁带比较容易获得，创编老师不用为了请人创作或录音花钱费力；四是流行的歌曲学生都比较熟悉，用这样的歌曲作为舞蹈音乐，有助于大家对舞蹈作品内容的理解产生共鸣。而对于儿童即兴编排则需要根据儿童的兴趣进行适当的编排。
2.用改编的歌曲编舞。以某首歌曲为基础，根据舞蹈表现的需要，重新组织和改编歌曲。比如《没有共产党就没有新中国》就是一首典型的改变的歌曲编舞，经常演出；编舞老师可以根据舞蹈内容和表现的需要改变或重新创作新的音乐部分，使舞蹈音乐既容易理解和产生共鸣，又有一定的新鲜感。这一方式多使用于青少年和成年人，不适合与儿童。
3.选用歌曲的一个片断编舞。根据舞蹈内容表现的需要，从某首歌曲当中节选一个段落，安插于舞蹈音乐之中，起到烘托气氛、画龙点睛的作用。比如歌唱者在舞台上唱到高潮时，突然舞台后面出现舞蹈演员起舞；歌曲片断突然出现舞蹈场面还可以起到推波助澜的作用，把观众的情绪推向高潮。这一方法是比较普遍的，我们应当提倡，并从中总结经验和教训，从而创作出一整套的舞蹈，使其产生意义。
4.用舞台调度配合编排。一般认为舞台调度不外乎就是变化队形，这样的概念是不够确切的。舞台调度是造型艺术的一个门类，如同绘画、雕塑等造型艺术一样，它是创作舞蹈作品中一个有机组成部分，这是因为只有在与作品内容和表演艺术相结合的作品中才能完整地和出色地完成它的艺术功能。
5.用思维及观察点进行编排。观察是舞蹈编导搜集创作材料的重要途径，观察对舞蹈创作具有特殊的意义。编导只有到生活中去有目的地进行观察、体验、分析研究，才能获得大量的创作材料。大型舞蹈诗画《她从画中来》的整体结构是笔者多次乘坐飞机后所产生出的一种对云南新的认识，作品中所表现的内容都是从观察、认识中获得的。
三、即兴对于舞蹈编创的重要性
舞蹈即兴编创的技巧就表现方法是编导者为表情达意而采取的有效艺术手段。创作技巧受制于编导的世界观、艺术观，同时又作用于他的创作实践，为他的创作活动服务。舞蹈急性创作是一项系统工程，它的整个过程需要由客体事物转化为编导立体的情思与意象，再由主体的情思与意象转化为主体和客体相融和的作品本体。这种双重转化过程有着内在的连续性，从创作顺序去考察，舞蹈创作过程一般可分为积聚材料构思创作进入排练三个阶段，而每个阶段都与技巧相关。
四、结语
笔者提倡在舞蹈教学过程中，除了进行动作规范性训练外，还应当增加适当的即兴舞蹈的内容，以解决上述问题，增强学生的学习信心，提高他们的学习兴趣及创造力，也促使其综合艺术使用能力能到锻炼及发展。总之，深刻认识到即兴舞训练对学生的价值和意义，对于加强和重视对学生进行专门的“即兴舞”训练是必要的。
参考文献：
[1]朱载堉：《乐律全书》卷二十《古今乐律·杂说并附录》.
[2]涂光社.势与中国艺术[M].中国人民大学出版社，1990.
（作者单位：中国人民解放军装甲兵学院）
关键词：舞蹈即兴；审美艺术；重要意义
舞蹈教学，要千方百计想办法，让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动，伴随着启发性、形象性的语言，为幼儿提供想象的内容，让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中，才能进行联想和想象，才能感受作品，幼儿的感受力才能提高。当幼儿随着年龄的增长，有了知识，有了文化，对舞蹈也有了新的认识，这就形成了舞蹈真正含义。
一、舞蹈即兴的内涵
舞蹈是一种用身体有韵律的连续动作表演特定感情或观念的艺术，这一种表演艺术是集绘画、雕刻美感及音乐于一体的。舞者就像画家、雕刻家一样要不断的追寻灵感，创作自己的世界，藉由舞台的空间，来表达时间感、人间感与空间感的调合，呈现给观众。
二、舞蹈即兴的编排技巧
舞蹈的即兴编创主要是针对处学者，舞蹈初学者往往都是通在音乐的配合下即兴表演开始，随著知识与经验的积累，逐渐形成了舞蹈的编创技巧。往往舞蹈老师在编排舞蹈的时候，最常见的形式是用歌曲编创舞蹈；以歌编舞，舞尽曲意。歌编舞是以歌曲的旋律、风格和歌词的意境为基础创编的舞蹈。用歌声作为舞蹈的伴奏最为自然、和谐。所以，用歌曲编舞这种形式极为多见。其编排方式如下：
1.直接选用完整歌曲编舞。选定一首歌曲，不加任何改变，以歌曲的旋律、歌词和风格为依据来编舞。比如，很多学校舞蹈老师常以《春天的故事》、《走进新时代》、《好日子》、《辣妹子》等一批优秀的完整歌曲编舞。其原因：一是流行的歌曲较多，选择范围大；二是这些歌曲的旋律优美，适合舞蹈；三是音乐磁带比较容易获得，创编老师不用为了请人创作或录音花钱费力；四是流行的歌曲学生都比较熟悉，用这样的歌曲作为舞蹈音乐，有助于大家对舞蹈作品内容的理解产生共鸣。而对于儿童即兴编排则需要根据儿童的兴趣进行适当的编排。
2.用改编的歌曲编舞。以某首歌曲为基础，根据舞蹈表现的需要，重新组织和改编歌曲。比如《没有共产党就没有新中国》就是一首典型的改变的歌曲编舞，经常演出；编舞老师可以根据舞蹈内容和表现的需要改变或重新创作新的音乐部分，使舞蹈音乐既容易理解和产生共鸣，又有一定的新鲜感。这一方式多使用于青少年和成年人，不适合与儿童。
3.选用歌曲的一个片断编舞。根据舞蹈内容表现的需要，从某首歌曲当中节选一个段落，安插于舞蹈音乐之中，起到烘托气氛、画龙点睛的作用。比如歌唱者在舞台上唱到高潮时，突然舞台后面出现舞蹈演员起舞；歌曲片断突然出现舞蹈场面还可以起到推波助澜的作用，把观众的情绪推向高潮。这一方法是比较普遍的，我们应当提倡，并从中总结经验和教训，从而创作出一整套的舞蹈，使其产生意义。
4.用舞台调度配合编排。一般认为舞台调度不外乎就是变化队形，这样的概念是不够确切的。舞台调度是造型艺术的一个门类，如同绘画、雕塑等造型艺术一样，它是创作舞蹈作品中一个有机组成部分，这是因为只有在与作品内容和表演艺术相结合的作品中才能完整地和出色地完成它的艺术功能。
5.用思维及观察点进行编排。观察是舞蹈编导搜集创作材料的重要途径，观察对舞蹈创作具有特殊的意义。编导只有到生活中去有目的地进行观察、体验、分析研究，才能获得大量的创作材料。大型舞蹈诗画《她从画中来》的整体结构是笔者多次乘坐飞机后所产生出的一种对云南新的认识，作品中所表现的内容都是从观察、认识中获得的。
三、即兴对于舞蹈编创的重要性
舞蹈即兴编创的技巧就表现方法是编导者为表情达意而采取的有效艺术手段。创作技巧受制于编导的世界观、艺术观，同时又作用于他的创作实践，为他的创作活动服务。舞蹈急性创作是一项系统工程，它的整个过程需要由客体事物转化为编导立体的情思与意象，再由主体的情思与意象转化为主体和客体相融和的作品本体。这种双重转化过程有着内在的连续性，从创作顺序去考察，舞蹈创作过程一般可分为积聚材料构思创作进入排练三个阶段，而每个阶段都与技巧相关。
四、结语
笔者提倡在舞蹈教学过程中，除了进行动作规范性训练外，还应当增加适当的即兴舞蹈的内容，以解决上述问题，增强学生的学习信心，提高他们的学习兴趣及创造力，也促使其综合艺术使用能力能到锻炼及发展。总之，深刻认识到即兴舞训练对学生的价值和意义，对于加强和重视对学生进行专门的“即兴舞”训练是必要的。
参考文献：
[1]朱载堉：《乐律全书》卷二十《古今乐律·杂说并附录》.
[2]涂光社.势与中国艺术[M].中国人民大学出版社，1990.
（作者单位：中国人民解放军装甲兵学院）