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摘要：《国家宝藏》的成功是有目共睹的，更是在全社会引起一股国宝文物的热流，不论是创意深度、表现手法，还是节目的高配置，《国家宝藏》都显示出浓重的“文化节目。在它成功的背后，更是对于节目形式的一种全新的探索，以综艺为主，纪录为辅的创作手法。
一、“纪录式综艺”《国家宝藏》的现状
截至目前，《国家宝藏》开播六期，便已然成为现象级节目，相关视频播放量突破1.5亿，豆瓣评分高达9.3分，主题曲《一眼千年》也成为各大榜单热门曲目。近几年随着“诗词热”“朗读热”之后，文化类的综艺节目出现了严重的雷同趋势，《国家宝藏》的成功无疑打开了一扇门，不仅仅是综艺上的，而且也是纪录片的一种成功，它首次将综艺与纪录相结合。文物以纪录片的形式被讲述过多次，但是纪录片从传统意义上来说比较阳春白雪，它的受众远没有综艺节目那么多，而综艺节目自身又缺乏艺术性，对于受众来说，比较空洞，《国家宝藏》的出现刚好是艺术性与娱乐性的一种完美衔接，观众所接受的是一种厚重的娱乐性节目，以文化的内核、综艺的外壳、纪录片的气质，创造了一种全新的表达方式。
二、“纪录式综艺”《国家宝藏》的纪录性
整体看，節目底色是中国文化，展现载体是国宝级文物，节目模式定位于“纪录式综艺”。叙事结构上，通过嵌入综艺的创作手法，融合古与今、专业与通俗、文化与趣味、演艺明星文化明星与素人，讲述由不同文物晕染开的具有时代价值观和当下性的文化故事。讲述文物背后的故事，传统的纪录片通常采用旁白或者字幕的的形式，这种形式虽然真实性很大，但是对于绝大部分受众来说显得单调枯燥，《国家宝藏》采用了情景剧的方式，演绎文物背后的故事。《国家宝藏》在综艺领域首次以讲解员的身份讲述文物，并且每一件博物馆推选的文物都有它的明星守护者，节目将古文物现代明星相结合，既保证了它的真实性，又合理的增加了一些娱乐标签。例如第一集王希孟《千里江山图》，它的守护人是李晨，通过明星传达给观众文物一些的基础知识。
三、“纪录式综艺”《国家宝藏》的中国风
舞台的设计也可谓也是一种极具细腻的成功，排列整齐的矩阵白色灯柱，伴随密集的鼓点扫向全场，中国风独特的古典韵味和现代科技感十足的舞美设计相结合，搭配气势恢宏的系列音乐，这成为一大亮点，加深观众印象。舞台主屏幕采用长43米，高7米的巨型环屏，节目每一环节的主视觉都由它来呈现，每一个流程性环节营造出强烈的形式感，在故事演绎环节使人仿佛身临其境。另外，节目最酷炫的是使用冰屏这种在综艺节目中鲜少使用的屏幕硬件，而且还是九根立体柱屏。节目开始时，九根冰屏柱前后错立，九大博物馆的LOGO浮现于冰柱中间，在主持人张国立身后形成环绕之势。“九”在中国传统文化中，历来是一种身份的象征，有九五之尊的意思，在这也暗示文物的珍贵性。节目还采用360度全息幻影成像系统，将三维画面悬浮在柜体实景中的半空中成像，还可以根据嘉宾讲解随时变换文物展示角度，正是这样的设计，才使历史感与科技感并存，给人以视觉上的冲击，具有强烈的纵深感。舞台视觉呈现中利用纱盒巨大的立方体空间及投影模式呈现了独立神秘的舞台空间。尤其是在“国宝亮相”的重要环节中，位于舞台视觉中心的纱盒环抱国家宝藏缓缓推出，真实再现了国家宝藏的影像全貌。国宝“前世传奇”剧情内容的呈现中，纱盒结合投影作为舞台独立空间或呈现场景或渲染氛围成为剧情呈现的点睛之笔
四、“纪录式综艺”《国家宝藏》的内容展现
《国家宝藏》每集以一家博物馆进行主切入，每个博物馆推荐3件镇馆之宝，交予民众甄选。全面解锁如何将“看得见的岁月留痕”，嵌入留得住的文明根脉，讲述“大国重器”的前世今生，以史鉴今，启迪后人。九大博物馆的介绍，更增加了节目的庄重，使观众更加信服，每个博物馆之间都存在着趣味性，它们竞争的不再是文物自身所带来的的金钱价值，更多的是文物背后所蕴含的故事，受众通过故事来获得价值体验，它或多或少的刷新了现代社会以金钱衡量价值的价值观。另一方面，就是《国家宝藏》的前世传奇和今生故事，文物类节目大多展现的只是文物的前世传奇，很少展现文物的今生故事，前世传奇的展现也主要以文献记载为主，而《国家宝藏》却不是，它的前世传奇是通过情景剧来推向观众，而它的今生故事是现代人与文物之间的故事，这样的就有了它的前世今生。对于文物来说，它存在的价值不仅仅是它自身所蕴含的文化价值，更多的是它能够对于现代人带来什么样的价值，它的存在不只是一件“静止”的物品，它更要“活”起来，并且在历朝历代，一件文物可能发生不同的故事，人们了解到的更多的是他带来的价值。“我们要让观众感觉文物像一个经历风雨的人，有其自身的性格和生命”总导演于蕾这样说道。
五、“纪录式综艺”《国家宝藏》的宗旨及定位
《国家宝藏》融合了纪录片加真人秀加戏剧等多种艺术形态，每一期节目邀请三位明星作为国宝推荐人，用真人秀的形式演绎国宝的“前世”;然后搭配素人讲解国宝的“今生”， 期间穿插9位国家级博物馆馆长的评介，在讲解完每个文物的“前世故事”后，节目穿插各馆长的专业点评，让观众深刻了解到文物在历史上的重要性与珍稀度。其后，节目通过邀请与文物相关的专业人士，讲解文物的“今生故事”，包括讲解文物的制作过程，文物材质的挖掘与制作方法、画法，材质的制作过程，并从古人故事、文物历史中总结出当代的道理，可以说整体表达的视觉语言是纪录片式的，与传统的鉴宝节目、当下的真人秀节目完全不同，它是对国宝的一种理性加感性的探索。另一方面，《国家宝藏》的年轻化的定位加上花样互动也是文化类节目的突破，一个民族的文化不是固守在传统中，而是积极发展它感性的一面，与现代积极意识相结合，这样才能使更多的年轻人接受，树立国民文化自信。
《国家宝藏》的成功固然有明星效应，但更核心的是节目中的创新意识，将纪录片和综艺巧妙应用，以情景剧的形态讲述文物的前世此生，有着向国宝鞠躬、向匠人礼敬的谦卑姿势。总而言之，节目在形式上无疑是做了一个全新的突破，无疑是综艺式创作手法加纪录式创作手法一个全新的组合，这种成功的模式将为纪录片和综艺片一个全新的领域，相信对于将来节目的形式创作提供一个重要经验。
参考文献：
[1]刘雅玲，徐洪艳.浅析爆款电视文化产品《国家宝藏》[J].中国广播，2019（05）：21-24.
[2]汤浩.《国家宝藏》首创“纪录式综艺语态”[J].电视研究，2018（01）：1.
一、“纪录式综艺”《国家宝藏》的现状
截至目前，《国家宝藏》开播六期，便已然成为现象级节目，相关视频播放量突破1.5亿，豆瓣评分高达9.3分，主题曲《一眼千年》也成为各大榜单热门曲目。近几年随着“诗词热”“朗读热”之后，文化类的综艺节目出现了严重的雷同趋势，《国家宝藏》的成功无疑打开了一扇门，不仅仅是综艺上的，而且也是纪录片的一种成功，它首次将综艺与纪录相结合。文物以纪录片的形式被讲述过多次，但是纪录片从传统意义上来说比较阳春白雪，它的受众远没有综艺节目那么多，而综艺节目自身又缺乏艺术性，对于受众来说，比较空洞，《国家宝藏》的出现刚好是艺术性与娱乐性的一种完美衔接，观众所接受的是一种厚重的娱乐性节目，以文化的内核、综艺的外壳、纪录片的气质，创造了一种全新的表达方式。
二、“纪录式综艺”《国家宝藏》的纪录性
整体看，節目底色是中国文化，展现载体是国宝级文物，节目模式定位于“纪录式综艺”。叙事结构上，通过嵌入综艺的创作手法，融合古与今、专业与通俗、文化与趣味、演艺明星文化明星与素人，讲述由不同文物晕染开的具有时代价值观和当下性的文化故事。讲述文物背后的故事，传统的纪录片通常采用旁白或者字幕的的形式，这种形式虽然真实性很大，但是对于绝大部分受众来说显得单调枯燥，《国家宝藏》采用了情景剧的方式，演绎文物背后的故事。《国家宝藏》在综艺领域首次以讲解员的身份讲述文物，并且每一件博物馆推选的文物都有它的明星守护者，节目将古文物现代明星相结合，既保证了它的真实性，又合理的增加了一些娱乐标签。例如第一集王希孟《千里江山图》，它的守护人是李晨，通过明星传达给观众文物一些的基础知识。
三、“纪录式综艺”《国家宝藏》的中国风
舞台的设计也可谓也是一种极具细腻的成功，排列整齐的矩阵白色灯柱，伴随密集的鼓点扫向全场，中国风独特的古典韵味和现代科技感十足的舞美设计相结合，搭配气势恢宏的系列音乐，这成为一大亮点，加深观众印象。舞台主屏幕采用长43米，高7米的巨型环屏，节目每一环节的主视觉都由它来呈现，每一个流程性环节营造出强烈的形式感，在故事演绎环节使人仿佛身临其境。另外，节目最酷炫的是使用冰屏这种在综艺节目中鲜少使用的屏幕硬件，而且还是九根立体柱屏。节目开始时，九根冰屏柱前后错立，九大博物馆的LOGO浮现于冰柱中间，在主持人张国立身后形成环绕之势。“九”在中国传统文化中，历来是一种身份的象征，有九五之尊的意思，在这也暗示文物的珍贵性。节目还采用360度全息幻影成像系统，将三维画面悬浮在柜体实景中的半空中成像，还可以根据嘉宾讲解随时变换文物展示角度，正是这样的设计，才使历史感与科技感并存，给人以视觉上的冲击，具有强烈的纵深感。舞台视觉呈现中利用纱盒巨大的立方体空间及投影模式呈现了独立神秘的舞台空间。尤其是在“国宝亮相”的重要环节中，位于舞台视觉中心的纱盒环抱国家宝藏缓缓推出，真实再现了国家宝藏的影像全貌。国宝“前世传奇”剧情内容的呈现中，纱盒结合投影作为舞台独立空间或呈现场景或渲染氛围成为剧情呈现的点睛之笔
四、“纪录式综艺”《国家宝藏》的内容展现
《国家宝藏》每集以一家博物馆进行主切入，每个博物馆推荐3件镇馆之宝，交予民众甄选。全面解锁如何将“看得见的岁月留痕”，嵌入留得住的文明根脉，讲述“大国重器”的前世今生，以史鉴今，启迪后人。九大博物馆的介绍，更增加了节目的庄重，使观众更加信服，每个博物馆之间都存在着趣味性，它们竞争的不再是文物自身所带来的的金钱价值，更多的是文物背后所蕴含的故事，受众通过故事来获得价值体验，它或多或少的刷新了现代社会以金钱衡量价值的价值观。另一方面，就是《国家宝藏》的前世传奇和今生故事，文物类节目大多展现的只是文物的前世传奇，很少展现文物的今生故事，前世传奇的展现也主要以文献记载为主，而《国家宝藏》却不是，它的前世传奇是通过情景剧来推向观众，而它的今生故事是现代人与文物之间的故事，这样的就有了它的前世今生。对于文物来说，它存在的价值不仅仅是它自身所蕴含的文化价值，更多的是它能够对于现代人带来什么样的价值，它的存在不只是一件“静止”的物品，它更要“活”起来，并且在历朝历代，一件文物可能发生不同的故事，人们了解到的更多的是他带来的价值。“我们要让观众感觉文物像一个经历风雨的人，有其自身的性格和生命”总导演于蕾这样说道。
五、“纪录式综艺”《国家宝藏》的宗旨及定位
《国家宝藏》融合了纪录片加真人秀加戏剧等多种艺术形态，每一期节目邀请三位明星作为国宝推荐人，用真人秀的形式演绎国宝的“前世”;然后搭配素人讲解国宝的“今生”， 期间穿插9位国家级博物馆馆长的评介，在讲解完每个文物的“前世故事”后，节目穿插各馆长的专业点评，让观众深刻了解到文物在历史上的重要性与珍稀度。其后，节目通过邀请与文物相关的专业人士，讲解文物的“今生故事”，包括讲解文物的制作过程，文物材质的挖掘与制作方法、画法，材质的制作过程，并从古人故事、文物历史中总结出当代的道理，可以说整体表达的视觉语言是纪录片式的，与传统的鉴宝节目、当下的真人秀节目完全不同，它是对国宝的一种理性加感性的探索。另一方面，《国家宝藏》的年轻化的定位加上花样互动也是文化类节目的突破，一个民族的文化不是固守在传统中，而是积极发展它感性的一面，与现代积极意识相结合，这样才能使更多的年轻人接受，树立国民文化自信。
《国家宝藏》的成功固然有明星效应，但更核心的是节目中的创新意识，将纪录片和综艺巧妙应用，以情景剧的形态讲述文物的前世此生，有着向国宝鞠躬、向匠人礼敬的谦卑姿势。总而言之，节目在形式上无疑是做了一个全新的突破，无疑是综艺式创作手法加纪录式创作手法一个全新的组合，这种成功的模式将为纪录片和综艺片一个全新的领域，相信对于将来节目的形式创作提供一个重要经验。
参考文献：
[1]刘雅玲，徐洪艳.浅析爆款电视文化产品《国家宝藏》[J].中国广播，2019（05）：21-24.
[2]汤浩.《国家宝藏》首创“纪录式综艺语态”[J].电视研究，2018（01）：1.