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摘 要 紫砂在人与自然的共同塑造下，充满了生命的张力，经过时代的变迁和社会的发展，紫砂茶壶器型不断丰富，汇集着历代艺人深厚的创作智慧，孕育着独特的造型风格和审美内涵，在带给人朴实无华的艺术感受同时，也展示着无与伦比的工艺价值、观赏价值和文化价值，让人爱不释手。本文以紫砂壶“柱松”为例，浅谈其造型设计和文化意境。
关键词 紫砂壶;柱松;造型设计;自然意趣
紫砂壶是宜兴地区独有的宝贵资产，其材质只产于宜兴，具有独特的双气孔结构，泡茶透气不透水，具有良好的发茶性，且久用而越发温润，因而紫砂壶被誉为“茶具之王”。紫砂在人与自然的共同塑造下充满了生命的张力，经过时代的变迁和社会的发展，紫砂器型不断丰富，汇集着历代艺人深厚的创作智慧，孕育着独特的造型风格和审美内涵，在带给人朴实无华的艺术感受同时，也展示着无与伦比的工艺价值、观赏价值和文化价值，让人爱不释手。
对紫砂壶而言，唯有形神兼备的造型才能表现出深厚的文化内涵。紫砂壶造型大致可分为筋纹形体、几何形体和动植物形体三大类，它们从自然生活中汲取创作灵感，海纳百川、兼收并蓄，融合了多种工艺形式，涵盖了丰富的文化内涵和思想情感，化抽象为具象，焕发出生命的光彩。紫砂壶“柱松”（见图1）以松树为创作题材，在光器制作的基础上采用局部花器装饰技法，以独特的表现力焕发出自然之美，抽象与具象相结合，写实与写意相结合，生动地再现了自然画卷，给人以身临其境之感，让人在一把小小的紫砂壶中，感受到天地大美的气息和生命力。正如外形决定一个人的第一印象，恰到好处的形态对于一把壶的表现也是至关重要的。紫砂泥具有非凡的可塑性，为紫砂壶的创作提供了最大限度的变化性。
欣赏紫砂壶“柱松”，此壶以圆器为基本形制，其身筒圆润饱满、庄重敦厚，壶身线条流畅爽利、简约而大气;底部圈足稳定地立于平面，平添了几分挺拔之感，契合松树的气质;三弯流和圈把皆以树干为原型设计而成，壶流转折有度、挺拔而具精神气;圈把上承，与壶流统一，给人以蓬勃向上的生命张力，流、把上树洞、伤痕清晰可见，将松树的沧桑劲拔表现得淋漓尽致;壶肩过渡平缓柔和，自然收敛呈颈，短颈与圈足上下呼应;壶盖盖沿平整，盖面盈起自然饱满的弧度，与壶身形成饱满的张力，浑然一体，壶盖与壶口子母线吻合，通转流畅;壶钮造型如同一截树枝，自然弯折、疤结清晰，遒劲有力，从壶钮向盖面贴塑松针，松针以绿泥贴饰而成，形象生动、自然逼真、风格潇洒，给人以清新的气息，流、把、钮彼此呼应、相互统一，施法自然，可谓巧夺天工，平添了作品的自然意趣。同时，作品选用优质原矿紫泥制成，紫润古雅的色泽具有浓烈厚重的大地气息，表面泛着隐隐的光泽，奠定了幽静的基调，更是将作品的生命张力与自然之美诠释得恰到好处。整壶泥料、造型与装饰相辅相成，风格潇洒着意于自然，雕琢逼真细致，流露出松树强劲的生命气息，展现了“天人合一”的情怀，带给人遐想的空间。
中国人将“松、竹、梅”称为“岁寒三友”，它们在中国人心中具有独特的意义和价值。松树树姿雄伟、苍劲，树体高大、长寿，无论是夏日毒辣的阳光还是冬季漫天的风雪，都不曾让松树屈服，不曾把它压垮，它始终以坚定的姿态屹立于这广袤的大地。松树具有顽强的生命力，是重要的观赏植物，它有“庭木之王”的美誉，人们将松树与地形山石相结合，体现小桥流水的自然雅趣，装点了居住环境，体现了品位和优雅。“大雪压青松，青松挺且直”，“亭亭山上松，瑟瑟谷中风”，“时人不识凌云木，直待凌云始道高”，皆歌颂了松树的坚韧挺拔、不畏艰难，体现了中国文人对松树的崇拜与敬仰。它没有婀娜的身段，但是它刚毅不阿。风霜，不会使它苍老，只能使它苍劲;岁月，不会使它弯腰，只能使它坚挺。松树代表的是坚强不屈、不畏艰难的硬汉精神和革命英雄主义风格。一把成功的紫砂作品，其价值不仅在于使用，还在于观赏、在于文化，紫砂壶唯有带给人心灵的感触和精神的启迪，才能称之为一把好壶。紫砂壶“柱松”通过艺术方式，将青松的形态与气质融于作品中，整体流露着浓厚的自然风韵和灵动的生命气息，外在形式与内在精神达到了高度统一，给人以启示：人要学习松树的精神，美好的外表下也要有一颗强大而富有的内心，无论岁月轮回、四季流转，都要从容应对，保持坚强、坚定的人生信念和积极乐观的生活态度。
紫砂壶历经几百年的发展，不仅是中国传统文化的瑰宝，更是人类文明的宝贵财富。世界上没有完全相同的两把壶，每把壶都是独一无二的，具有獨特的生命力，身为一名现代手艺人，所要做的不仅是继承传统工艺，更要不断提升自身的思想和文化，为作品注入思想和灵魂，注入自身的个性和情感，使之演绎出触动心灵的内涵，这才是作品脱颖而出的关键。
参 考 文 献
[1]邵彬杰.岁寒三友，君子风范——浅析“松竹梅壶”的人文和艺术风格[J].江苏陶瓷，2016（3）：55，57.
[2]陈忠庆.松竹梅傲寒霜，生命力寓永恒——浅述紫砂壶“永恒”的形式与内涵[J].江苏陶瓷，2015（5）：55，57.
关键词 紫砂壶;柱松;造型设计;自然意趣
紫砂壶是宜兴地区独有的宝贵资产，其材质只产于宜兴，具有独特的双气孔结构，泡茶透气不透水，具有良好的发茶性，且久用而越发温润，因而紫砂壶被誉为“茶具之王”。紫砂在人与自然的共同塑造下充满了生命的张力，经过时代的变迁和社会的发展，紫砂器型不断丰富，汇集着历代艺人深厚的创作智慧，孕育着独特的造型风格和审美内涵，在带给人朴实无华的艺术感受同时，也展示着无与伦比的工艺价值、观赏价值和文化价值，让人爱不释手。
对紫砂壶而言，唯有形神兼备的造型才能表现出深厚的文化内涵。紫砂壶造型大致可分为筋纹形体、几何形体和动植物形体三大类，它们从自然生活中汲取创作灵感，海纳百川、兼收并蓄，融合了多种工艺形式，涵盖了丰富的文化内涵和思想情感，化抽象为具象，焕发出生命的光彩。紫砂壶“柱松”（见图1）以松树为创作题材，在光器制作的基础上采用局部花器装饰技法，以独特的表现力焕发出自然之美，抽象与具象相结合，写实与写意相结合，生动地再现了自然画卷，给人以身临其境之感，让人在一把小小的紫砂壶中，感受到天地大美的气息和生命力。正如外形决定一个人的第一印象，恰到好处的形态对于一把壶的表现也是至关重要的。紫砂泥具有非凡的可塑性，为紫砂壶的创作提供了最大限度的变化性。
欣赏紫砂壶“柱松”，此壶以圆器为基本形制，其身筒圆润饱满、庄重敦厚，壶身线条流畅爽利、简约而大气;底部圈足稳定地立于平面，平添了几分挺拔之感，契合松树的气质;三弯流和圈把皆以树干为原型设计而成，壶流转折有度、挺拔而具精神气;圈把上承，与壶流统一，给人以蓬勃向上的生命张力，流、把上树洞、伤痕清晰可见，将松树的沧桑劲拔表现得淋漓尽致;壶肩过渡平缓柔和，自然收敛呈颈，短颈与圈足上下呼应;壶盖盖沿平整，盖面盈起自然饱满的弧度，与壶身形成饱满的张力，浑然一体，壶盖与壶口子母线吻合，通转流畅;壶钮造型如同一截树枝，自然弯折、疤结清晰，遒劲有力，从壶钮向盖面贴塑松针，松针以绿泥贴饰而成，形象生动、自然逼真、风格潇洒，给人以清新的气息，流、把、钮彼此呼应、相互统一，施法自然，可谓巧夺天工，平添了作品的自然意趣。同时，作品选用优质原矿紫泥制成，紫润古雅的色泽具有浓烈厚重的大地气息，表面泛着隐隐的光泽，奠定了幽静的基调，更是将作品的生命张力与自然之美诠释得恰到好处。整壶泥料、造型与装饰相辅相成，风格潇洒着意于自然，雕琢逼真细致，流露出松树强劲的生命气息，展现了“天人合一”的情怀，带给人遐想的空间。
中国人将“松、竹、梅”称为“岁寒三友”，它们在中国人心中具有独特的意义和价值。松树树姿雄伟、苍劲，树体高大、长寿，无论是夏日毒辣的阳光还是冬季漫天的风雪，都不曾让松树屈服，不曾把它压垮，它始终以坚定的姿态屹立于这广袤的大地。松树具有顽强的生命力，是重要的观赏植物，它有“庭木之王”的美誉，人们将松树与地形山石相结合，体现小桥流水的自然雅趣，装点了居住环境，体现了品位和优雅。“大雪压青松，青松挺且直”，“亭亭山上松，瑟瑟谷中风”，“时人不识凌云木，直待凌云始道高”，皆歌颂了松树的坚韧挺拔、不畏艰难，体现了中国文人对松树的崇拜与敬仰。它没有婀娜的身段，但是它刚毅不阿。风霜，不会使它苍老，只能使它苍劲;岁月，不会使它弯腰，只能使它坚挺。松树代表的是坚强不屈、不畏艰难的硬汉精神和革命英雄主义风格。一把成功的紫砂作品，其价值不仅在于使用，还在于观赏、在于文化，紫砂壶唯有带给人心灵的感触和精神的启迪，才能称之为一把好壶。紫砂壶“柱松”通过艺术方式，将青松的形态与气质融于作品中，整体流露着浓厚的自然风韵和灵动的生命气息，外在形式与内在精神达到了高度统一，给人以启示：人要学习松树的精神，美好的外表下也要有一颗强大而富有的内心，无论岁月轮回、四季流转，都要从容应对，保持坚强、坚定的人生信念和积极乐观的生活态度。
紫砂壶历经几百年的发展，不仅是中国传统文化的瑰宝，更是人类文明的宝贵财富。世界上没有完全相同的两把壶，每把壶都是独一无二的，具有獨特的生命力，身为一名现代手艺人，所要做的不仅是继承传统工艺，更要不断提升自身的思想和文化，为作品注入思想和灵魂，注入自身的个性和情感，使之演绎出触动心灵的内涵，这才是作品脱颖而出的关键。
参 考 文 献
[1]邵彬杰.岁寒三友，君子风范——浅析“松竹梅壶”的人文和艺术风格[J].江苏陶瓷，2016（3）：55，57.
[2]陈忠庆.松竹梅傲寒霜，生命力寓永恒——浅述紫砂壶“永恒”的形式与内涵[J].江苏陶瓷，2015（5）：55，57.