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李清照是我国宋代一位杰出的女作家，被誉为婉约词之宗。她学识渊博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善于书画，在灿若繁星的中国古代作家中，犹如一颗耀眼的明珠放射出奇光异彩。
她的众多作品中，尤以词见长，而在她的60首词中又有近20首是咏梅词，可见她对独俏寒枝，异香沁人的梅花情有独钟。她的咏梅词格调高雅清丽、情感浓烈真挚、个性鲜明突出。她笔下的梅千姿百态，有娇艳的腊梅、丰姿绰约的红梅、“倾城标格”的白梅、娇弱的残梅……可谓是风情万种、婀娜动人。而且我们在她的词作中发现，梅并不只是一个歌咏对象，它真真实实地走入了李清照的生活。她的咏梅词突出体现了“咏物之作”，“借物以寓性情，凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内”，“非沾沾焉咏一物矣”的特点，达到了更高境界。
一、梅花——人格情操的象征
在《群芳谱》中，梅花位列“花魁”，更有花中“四君子”和“岁寒三友”的美称，词人写梅时，不可避免地融入自身的人格和审美情趣，成为一种艺术象征。梅花在宋代基本上是傲雪凌霜、清高淡雅、坚贞不屈的形象，受到许多文人墨客的钟爱。陈亮《浪淘沙·梅》一词中有“墙外红尘飞不到，彻骨清寒”之句，乃以梅花的清高自比；辛弃疾喟叹“更无花态度，全是雪精神。”则以梅花冰肌玉骨的仪态自诩。
女词人李清照则凭借女性作家特有的细腻情感，把梅写得栩栩如生，婀娜多姿，风情万种，达到了“花人合一”的境界，比起男性作家可谓是更胜一筹。李清照少女时代由于经历平淡，思想单纯，因此咏梅词多表达青春女子的一些情思和向往。如《渔家傲》：“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎。当庭际，玉人浴出新妆洗。”以“香脸半开”形容梅花初开的样貌，更形象的写出这位春天使者报春之“早”，敢为天下先之精神的可贵。梅花在其笔下，成为一位半遮著脸的娇羞美人，不只是位美人，还是位刚刚洗浴净身，一尘不染的美人。词中梅的娇艳丰姿与高尚品格，不正是词人心目中所向往的淑女形象吗？再如《玉楼春·红梅》中“红酥肯放琼瑶碎，探着南枝开遍未？不知酝藉几多香，但见包藏无限意。”则是词人经历了新旧党派之争后，对朝不保夕的身世的感叹。其中的“几多香”、“无限意”将梅花盛开后所发的幽香、所呈的意志摄纳其中，精神饱满，可见词人的灵心慧思。词中所刻画的是几乎绽遍南枝而盛开的梅，艳如红酥，洁如美玉，芳香馥郁，极具情意，比起“香脸半开”的美人来，更是位宛如丰姿绰约的成熟女子，魅力四射，不正是此时的词人自己吗？两首词中梅花意象蕴含的是词人不同时期的高尚人格情操。
二、梅花——孤寂心境的象征
由于梅花生长于偏远之地，鲜有行人寻觅；加上凌寒而开，春暖而逝，于是不少诗人、作家触景生情，以梅自况，写下一些既是咏梅，又是自咏的作品。李清照的咏梅词，在写境遇方面更是别具一格，尤其是丈夫赵明诚逝世后，国破家亡之时，有感而发写的一些作品。《孤雁儿》：“藤床纸帐朝眠起。说不尽，无佳思。沉香烟断玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。小风细雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”此词作于赵明诚卒后，借咏梅而悼念夫婿，即借咏梅花的意象，以衬托其“肠断”之悲。“梅心”被“惊破”的意象，表达了词人凄怨、空寂的心境，整首词把环境的凄清与心里的孤寂和谐的统一起来，最后三句“一枝折得，人间天上，没个人堪寄”表达了深重的哀思。“‘人间天上’写尽了寻寻觅觅之情；‘没个人堪寄’写尽了怅然若失之感，一个有血有肉，内心无限痛苦的孀妇形象跃然纸上。”此词用梅花的意象来突出环境的凄冷与心境之痛苦，“名为‘梅词’，实无一句写自然界真实的梅花，与一般因赏梅而咏梅之作迥然相异，别具匠心，可称不‘俗’”。
另一首《忆少年》：“疏疏整整，斜斜淡淡，盈盈脉脉。徒怜暗香句，笑梨花颜色。羁马萧萧行又急。空回首，水寒沙白。天涯倦牢落，忍一声羌笛。”作于宋建炎四年（1130）追随宋高宗辗转浙东之际。此词开头的“十二叠字不仅写出梅外在形态，亦写出梅的情致，再以‘梨花颜色’反衬，则赞赏之意明矣。而下片写梅在词人羁马急行途中一闪而过，待词人留恋地回首时，梅已不见踪影，但见‘水寒沙白’而已。于是词人孤寂惆怅之情益加沉重，此梅的出现带给词人的美感是极短暂的，而引发的‘牢落’，传达的孤寂心境是长久的。”用梅之美来衬托词人此时的凄凉心境，对前途的渺茫，对国家命运的担忧，一个人的孤寂无托，种种感情培注到她笔下的梅花之中，让读者感同身受，李清照在这方面是高手。
三、梅花——美的象征
李清照的词作中只有个别词是纯审美的咏梅之作，非常少见。如《七娘子》：“清香浮动到黄昏。向水边，疏影梅开尽。溪畔清蕊，有如浅杏。一枝喜得东君信。风吹只怕霜侵损。更欲折来，插在多情鬓。寿阳妆面，雪肌玉莹，岭头别后微添粉。”词作于词人南渡后宋建炎二年，此词虽咏梅，抒发的却是与赵明诚团聚后的一种轻松愉快的心情。“词人本来就喜梅，加上心情好，所以梅在笔下更显得惹人怜爱”。用梅的娇艳来映衬人的玉莹雪肌，以及此时的快乐心情，非常贴切。梅之艳，则人之美；梅之美，则人之乐。整首词不含任何人格理想，忧国思乡之类的“功利”情感，只突出一个字“喜”。
李清照作为“婉约派宗师”，以她深厚的文学功底把梅写得惟妙惟肖，优美动人，更难能可贵的是，作为封建社会的文化女性，她没有把词停留在单纯的咏物写景上，而是把触觉伸向广阔的社会，直面社会 。我们从她的咏梅词中，可以看到词人高尚的人格情操，忧郁寡欢、多愁善感、凄凉孤寂的心境，关注朝廷、关注国事，具有炽热爱国情怀的文化女性的精神世界。
李清照是我国古代文学史上特别优美而又忧伤的一页，她的咏梅词更是我国古学史上创作的典范，尽管比起男性作家来，也有其局限与不足，调子比较低沉，感情比较柔弱，但是，瑕不掩瑜，总体来说，李清照的词还是精湛高妙的。李清照作为封建社会女性，能够冲破封建社会的重重枷锁，投奔自然，直面社会，大胆抒发自己的爱国情怀，这种积极进取的精神为后人所称道。今天，我们从她的词作中，仍然可以看到具有独特人格魅力，光彩照人的伟大宗师的形象。
她的众多作品中，尤以词见长，而在她的60首词中又有近20首是咏梅词，可见她对独俏寒枝，异香沁人的梅花情有独钟。她的咏梅词格调高雅清丽、情感浓烈真挚、个性鲜明突出。她笔下的梅千姿百态，有娇艳的腊梅、丰姿绰约的红梅、“倾城标格”的白梅、娇弱的残梅……可谓是风情万种、婀娜动人。而且我们在她的词作中发现，梅并不只是一个歌咏对象，它真真实实地走入了李清照的生活。她的咏梅词突出体现了“咏物之作”，“借物以寓性情，凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内”，“非沾沾焉咏一物矣”的特点，达到了更高境界。
一、梅花——人格情操的象征
在《群芳谱》中，梅花位列“花魁”，更有花中“四君子”和“岁寒三友”的美称，词人写梅时，不可避免地融入自身的人格和审美情趣，成为一种艺术象征。梅花在宋代基本上是傲雪凌霜、清高淡雅、坚贞不屈的形象，受到许多文人墨客的钟爱。陈亮《浪淘沙·梅》一词中有“墙外红尘飞不到，彻骨清寒”之句，乃以梅花的清高自比；辛弃疾喟叹“更无花态度，全是雪精神。”则以梅花冰肌玉骨的仪态自诩。
女词人李清照则凭借女性作家特有的细腻情感，把梅写得栩栩如生，婀娜多姿，风情万种，达到了“花人合一”的境界，比起男性作家可谓是更胜一筹。李清照少女时代由于经历平淡，思想单纯，因此咏梅词多表达青春女子的一些情思和向往。如《渔家傲》：“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎。当庭际，玉人浴出新妆洗。”以“香脸半开”形容梅花初开的样貌，更形象的写出这位春天使者报春之“早”，敢为天下先之精神的可贵。梅花在其笔下，成为一位半遮著脸的娇羞美人，不只是位美人，还是位刚刚洗浴净身，一尘不染的美人。词中梅的娇艳丰姿与高尚品格，不正是词人心目中所向往的淑女形象吗？再如《玉楼春·红梅》中“红酥肯放琼瑶碎，探着南枝开遍未？不知酝藉几多香，但见包藏无限意。”则是词人经历了新旧党派之争后，对朝不保夕的身世的感叹。其中的“几多香”、“无限意”将梅花盛开后所发的幽香、所呈的意志摄纳其中，精神饱满，可见词人的灵心慧思。词中所刻画的是几乎绽遍南枝而盛开的梅，艳如红酥，洁如美玉，芳香馥郁，极具情意，比起“香脸半开”的美人来，更是位宛如丰姿绰约的成熟女子，魅力四射，不正是此时的词人自己吗？两首词中梅花意象蕴含的是词人不同时期的高尚人格情操。
二、梅花——孤寂心境的象征
由于梅花生长于偏远之地，鲜有行人寻觅；加上凌寒而开，春暖而逝，于是不少诗人、作家触景生情，以梅自况，写下一些既是咏梅，又是自咏的作品。李清照的咏梅词，在写境遇方面更是别具一格，尤其是丈夫赵明诚逝世后，国破家亡之时，有感而发写的一些作品。《孤雁儿》：“藤床纸帐朝眠起。说不尽，无佳思。沉香烟断玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。小风细雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”此词作于赵明诚卒后，借咏梅而悼念夫婿，即借咏梅花的意象，以衬托其“肠断”之悲。“梅心”被“惊破”的意象，表达了词人凄怨、空寂的心境，整首词把环境的凄清与心里的孤寂和谐的统一起来，最后三句“一枝折得，人间天上，没个人堪寄”表达了深重的哀思。“‘人间天上’写尽了寻寻觅觅之情；‘没个人堪寄’写尽了怅然若失之感，一个有血有肉，内心无限痛苦的孀妇形象跃然纸上。”此词用梅花的意象来突出环境的凄冷与心境之痛苦，“名为‘梅词’，实无一句写自然界真实的梅花，与一般因赏梅而咏梅之作迥然相异，别具匠心，可称不‘俗’”。
另一首《忆少年》：“疏疏整整，斜斜淡淡，盈盈脉脉。徒怜暗香句，笑梨花颜色。羁马萧萧行又急。空回首，水寒沙白。天涯倦牢落，忍一声羌笛。”作于宋建炎四年（1130）追随宋高宗辗转浙东之际。此词开头的“十二叠字不仅写出梅外在形态，亦写出梅的情致，再以‘梨花颜色’反衬，则赞赏之意明矣。而下片写梅在词人羁马急行途中一闪而过，待词人留恋地回首时，梅已不见踪影，但见‘水寒沙白’而已。于是词人孤寂惆怅之情益加沉重，此梅的出现带给词人的美感是极短暂的，而引发的‘牢落’，传达的孤寂心境是长久的。”用梅之美来衬托词人此时的凄凉心境，对前途的渺茫，对国家命运的担忧，一个人的孤寂无托，种种感情培注到她笔下的梅花之中，让读者感同身受，李清照在这方面是高手。
三、梅花——美的象征
李清照的词作中只有个别词是纯审美的咏梅之作，非常少见。如《七娘子》：“清香浮动到黄昏。向水边，疏影梅开尽。溪畔清蕊，有如浅杏。一枝喜得东君信。风吹只怕霜侵损。更欲折来，插在多情鬓。寿阳妆面，雪肌玉莹，岭头别后微添粉。”词作于词人南渡后宋建炎二年，此词虽咏梅，抒发的却是与赵明诚团聚后的一种轻松愉快的心情。“词人本来就喜梅，加上心情好，所以梅在笔下更显得惹人怜爱”。用梅的娇艳来映衬人的玉莹雪肌，以及此时的快乐心情，非常贴切。梅之艳，则人之美；梅之美，则人之乐。整首词不含任何人格理想，忧国思乡之类的“功利”情感，只突出一个字“喜”。
李清照作为“婉约派宗师”，以她深厚的文学功底把梅写得惟妙惟肖，优美动人，更难能可贵的是，作为封建社会的文化女性，她没有把词停留在单纯的咏物写景上，而是把触觉伸向广阔的社会，直面社会 。我们从她的咏梅词中，可以看到词人高尚的人格情操，忧郁寡欢、多愁善感、凄凉孤寂的心境，关注朝廷、关注国事，具有炽热爱国情怀的文化女性的精神世界。
李清照是我国古代文学史上特别优美而又忧伤的一页，她的咏梅词更是我国古学史上创作的典范，尽管比起男性作家来，也有其局限与不足，调子比较低沉，感情比较柔弱，但是，瑕不掩瑜，总体来说，李清照的词还是精湛高妙的。李清照作为封建社会女性，能够冲破封建社会的重重枷锁，投奔自然，直面社会，大胆抒发自己的爱国情怀，这种积极进取的精神为后人所称道。今天，我们从她的词作中，仍然可以看到具有独特人格魅力，光彩照人的伟大宗师的形象。