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摘要 景观设计中的平面性语言是进行设计的基础。通过平面性语言的表述，观者可以更加直观地感受到景观设计想要表达的艺术主题和情感色彩。本文将从五个方面分析平面性语言在现代景观设计中的表现艺术。
关键词：平面性语言 景观设计 艺术
引言
现代景观设计虽然可以通过以三维图形技术为代表的图形建模软件对设计进行立体式的表现。但在进行三维图形建模之前往往需要景观设计者利用二维平面性语言进行设计的表述。相对与三维的建筑模型，平面性语言经历了更长时间的艺术沉淀和积累，具有更强的艺术表现力和更加直观的情感传递力，能够让观者在第一时间内感受到设计者所要达到的艺术高度和所要表达的艺术情感。相对于利用电脑设计时繁琐的操作和观看方法，传统的二维平面语言只需要设计者用铅笔便可以在纸上随心所欲地设计。下面本文将从利用笔触明暗表现空间构成、利用图形形状表现空间构成、利用平面几何表现空间构成、真实质感在平面性语言中的表达、感性色彩在平面性语言中的表达五个方面分析平面性语言在现代景观设计中的表现艺术。
一 利用笔触明暗表现空间构成的艺术
二维平面性语言主要是用铅笔来表现景观设计艺术中的全部内容。因此，对于铅笔的艺术运用被高度地提炼、概括出来。其中利用笔触明暗来表现平面构成便是最基本的艺术表达方式之一。由于铅笔色彩相对单一，因此设计中的明暗变化便显得尤为突出。通过铅笔笔触的明暗变化不仅可以表现光线强弱还可以表现景观设计中建筑之间的立体结构关系以及设计所要表现的特殊情感。利用笔触所绘制的明暗变化并不是颜色深与浅的简单区别。笔触所勾勒出线条的形状、线条之间的疏密，线条之间的远近都可以构成不同的景观符号，表达出不同的情感色彩。
景观设计中的平面性语言与绘画联系紧密，因此设计者可以将绘画过程中的技法和经验移植到景观设计之中。景观设计中，可以通过重复和叠加这些绘画中基本的笔触技法和艺术语言来表现景观设计中建筑之间空间结构关系和逻辑结构关系。这就是利用笔触明暗来表现平面构成中所要表现的元素与元素之间的关系。除了重复和叠加之外，设计者还可以通过延伸和融合来等方式来丰富景观设计中的平面构成。在加拿大卡嘉瑞市奥林匹克广场的平面图上，广场中心的方形平台无疑是建筑的重点，因此被设计者用叠加笔触的方式做了重点强调。同时，设计者用延伸的方式通过明暗的过渡将广场周围的建筑有机地联合在一起。为了更好地利用广场的宽度，设计者将中心平台进行了旋转。从而使得设计融合了方、圆两种形状。这是一张经典的景观设计平面图，设计者充分发挥了重复、叠加、延伸和融合等平面性语言的艺术特性，在二维平面上很好地表达除了景观所要表现的艺术氛围和情感。
二 利用图形形状表现空间构成的艺术
除了笔触的明暗，图形也是景观设计中平面性语言常用的表达方式。景观设计中的平面图是若干个建筑的集合。不同的建筑共同形成统一的主题。由于建筑本身是立体的，因此设计者需要借助图形的组合来表明建筑之间在立体空间上的位置和关系。其实，即使人们面对真实的景观建筑，首先感受到的仍然是其基本形状框架所带来的视觉体验和感受。景观中具体的花、草、树、木等建筑元素只是对总体空间结构的进一步表达和诠释。设计者对于景观总体的艺术设计便是通过图形形状来表现其空间的立体构成。图形形状在此作为平面性语言的重要表达方式对于景观建筑中空间上的主次关系进行直观的表达。从本质而言，无论景观设计中的平面图还是绘画作品，都是对于空间的分割艺术。这一点与建筑的本质无疑是吻合的。因此，通过不同的形状组合来表现不同的空间体验是景观设计中平面性语言的又一基本艺术表现。
景观设计中的平面性语言是用不同的图形组合来表达主题思想和艺术内涵。从组合上划分，可以将设计中的图形组合分成规则图形组合和不规则图形组合。规则的图形组合往往可以表达出错落有致的镶嵌效果。例如，上文所述卡嘉瑞市奥林匹克广场的平面图上，设计者选用规则的正方形和圆形的组合，从而使得整个设计呈现出镶嵌的融合艺术。从实际设计结果来看，对于景观设计中的整体构架，设计者更加倾向于选择形状规则的组合，这样可以使观者能够在最短的时间内感受到设计者所要表达的主题思想和情感。而对于景观设计中的一些细节则通常采用不规则的形状组合。不规则的形状组合虽然看起来并不和谐，但却可以表现出特殊的情感和意境。例如，在北京通州区西上园二期的景观设计中，设计者在总体上采用长方形、正方形、梯形这些规则的图形形状，来突出景观设计中的规范性和规律性，但在园区中心广场的设计上则采用一些不规则的形状，组成草坪、树林、花坪等高低不平的景观造型，形成了欣欣向荣的艺术气息。
三 利用平面几何表现空间构成的艺术
景观设计艺术是空间分割艺术，观者在参观景观建筑的同时也是在感受设计者对于景观空间的分割艺术。景观设计的平面图需要通过笔触的明暗、图形的形状以及平面几何构成来表达真实景观的空间感。立体的空间是由平面的围合和分割构成的，平面几何便是在运用平面性语言在二维平面上表达面与面之间立体空间关系的艺术。古典景观设计注重的是空间的体积，所以古典景观多以气势恢宏、建筑庞大为美。而现代景观设计更加注重空间的结构，即平面与平面之间的关系。在现代景观设计中，人们需要的是一个具有情感和艺术的场所，而不是一个容积，因此现代景观设计中平面与平面之间的关系就显得尤为重要。平面几何不仅仅是属于数学领域的建构技法，同样也是属于艺术领域的空间表现技法。利用平面几何无疑可以更加准确地表现出平面与平面之间的关系和情感。
在哈格里夫斯设计的丹麦市万圣节广场的平面图中便很好地利用几何元素表现了景观空间所需的神秘色彩。万圣节是西方的传统节日，节日当天大人和孩子会穿上化妆服并佩戴面具，为了表现万圣节广场的神秘气氛，设计者在广场的空间构成上进行了精心的设计。具体来说，设计者要让整个广场的基址舞台呈现出变化的艺术韵律而不是单一的静止关系。为了实现这种特殊的艺术效果，设计者哈格里夫斯运用几何构图，通过贯穿基址舞台的挡板将舞台划分成不同的空间区域，通过挡板的运动实现空间的变幻。在万圣节广场的平面图设计上，哈格里夫斯通过几何表现将头脑中的构想绘制在纸上。并且在这个舞台上让自然要素与人产生互动作用，形成之为“环境剧场”。在那里人类与大地、风和水相互交融，这样就导致了一种自然的景观。然而，这种景观看上去并不是自然的。用非自然的形式表达人与自然的交融，这与许多大地艺术的思想如出一辙。 四 真实质感在平面性语言中的表达
现实景观中的建筑最终会归结到建筑的材料上，不同的材料会给人产生不同的质感。质感包括了人们对材料触觉和视觉两部分感觉的经验积累。在景观设计的平面图中虽然不用完全地表达出景观建筑最终每个建筑材料的质感特征，但作为景观设计的整体雏形，应该将建筑质感作为景观情感的一部分表达在观者面前。景观设计中的平面图设计属于绘画艺术。绘画艺术中对于材质质感的表达是十分重要的。无论何种绘画技法都需要将画面中景物材料的质感传递给观众。这样观众在欣赏绘画作品的时候才能够有身临其境的感觉。景观设计的平面性语言中，对于质感的表达通常为对抽象质感的表达。对建筑材料纹理的表达通常是景观设计平面性语言对质感表达常用的手段和技法。从视觉表达上来看，纹理可以给人以不同质感的视觉体验。人们对于质感的触觉体验也可以从纹理的联想中获得。因此，景观设计者对于设计中建筑的纹理通常会精心设计。
为了表现建筑的真实质感，景观设计中平面性语言对建筑的纹理进行运用。这体现了景观设计和雕塑艺术的统一和融合。在著名景观设计师野口勇为查斯·曼哈顿银行设计了一个圆形的下沉庭院设计中，设计者为了突出设计的文化特色，对于其中的建筑材质进行了精心的挑选。设计运用具有日本文化特色的黑色石头铺成庭院底部，并形成山丘形状，花岗岩铺成周围庭院的墙壁，形成波浪式花纹和水晕式花纹。在设计图中，人们便可以从绘画的纹理中感受到其中的质感，犹如身临其境一般。景观设计是一门艺术，二维平面绘画同样是一门艺术。景观设计者需要运用绘画的语言特色和艺术特征将最终景观所能表达的艺术情感呈现在观者面前，只有这样才能够打动观者，并进行接下来的施工和建筑。一个无法打动人心的设计图是不会有人愿意投入建造的。
五 感性色彩在平面性语言中的表达
景观设计最终会通过建造形成完整的景观建筑。因此，一个景观建筑便是一个完整的艺术作品，具有艺术作品应有的主题思想和情感，同时也会具有富有艺术特征的感性色彩。景观设计的二维图是以平面性语言来尽可能完整地表达最终景观建筑所具有的艺术情感，因此对于其中感性色彩的表达是十分必要的。景观设计的平面性语言使用铅笔素描绘制而成，因此在进行景观建筑感性色彩的表达时需要对所要表达的感性色彩进行抽象、概括和提炼并最终转移成能够通过笔触表现的绘画内容。人们对于色彩的感情源于人们对于色彩的经验联想。因此，对于景观感性色彩的抽象便如同上文所述对于景观质感表现的抽象一样，设计者需要清楚地感受到景观最终所要传递的感性色彩是什么，如：恢宏、婉转、喜庆、神秘等。在清楚地感受到所要抒发的情感之后，设计者便需要通过平面性语言的艺术表达技法对于感性色彩进行表达。人们常说一幅优秀的绘画作品是不着一色却能让观众感受到其中的炫丽多姿。这里景观设计者所要表达的便是这样一种艺术境界。
在布雷·马克斯设计的柯帕卡帕那海滨大道平面图上，设计者用三种灰度不同的马赛克在人性道上铺设出不同的图案。图案的样式丰富多彩，既有波浪这样传统的纹样，也有动物、植物这些复杂的设计。人们在看到这张设计图时，即使图中的内容是没有颜色的，眼前也会呈现出一幅生机勃勃、色彩斑斓的滨海大道的景观。这就是景观设计中平面性语言对于感性色彩的最好表现。
结语
景观设计中的平面性语言是进行设计和艺术表达的基础。本文从利用笔触明暗表现空间构成、利用图形形状表现空间构成、利用平面几何表现空间构成、真实质感在平面性语言中的表达、感性色彩在平面性语言中的表达五个方面分析了平面性语言在现代景观设计中的表现艺术。本文的研究对于中国景观设计的发展起到了积极的推动作用。
注：本文系2013年度科学基金项目社会科学类一般项目“基于柳州地域文化的景观设计资源应用研究”（校发[2013]74号院社科1307215）。
参考文献：
[1] 尹姝君：《生态小区 唯景得馨——试析安康市金州康城住宅小区的景观设计艺术实例》，《城乡建设》，2010年第4期。
[2] 王静：《浅谈现代艺术影响下的景观设计》，《科教文汇》（下旬刊），2009年第8期。
[3] 陈柳：《从大地艺术看景观与现代艺术的关系》，《山西建筑》，2007年第19期。
[4] 邓滔：《浅谈景观设计的形式美规律》，《中国城市经济》，2011年第8期。
[5] 殷珊：《视觉艺术与景观设计中的力动感》，《室内设计与装修》，2006年第10期。
[6] 陈波：《地质作用与地球环境·景观·风水》，《安徽农业科学》，2012年第3期。
（陈波，广西科技大学艺术与文化传播学院讲师）
关键词：平面性语言 景观设计 艺术
引言
现代景观设计虽然可以通过以三维图形技术为代表的图形建模软件对设计进行立体式的表现。但在进行三维图形建模之前往往需要景观设计者利用二维平面性语言进行设计的表述。相对与三维的建筑模型，平面性语言经历了更长时间的艺术沉淀和积累，具有更强的艺术表现力和更加直观的情感传递力，能够让观者在第一时间内感受到设计者所要达到的艺术高度和所要表达的艺术情感。相对于利用电脑设计时繁琐的操作和观看方法，传统的二维平面语言只需要设计者用铅笔便可以在纸上随心所欲地设计。下面本文将从利用笔触明暗表现空间构成、利用图形形状表现空间构成、利用平面几何表现空间构成、真实质感在平面性语言中的表达、感性色彩在平面性语言中的表达五个方面分析平面性语言在现代景观设计中的表现艺术。
一 利用笔触明暗表现空间构成的艺术
二维平面性语言主要是用铅笔来表现景观设计艺术中的全部内容。因此，对于铅笔的艺术运用被高度地提炼、概括出来。其中利用笔触明暗来表现平面构成便是最基本的艺术表达方式之一。由于铅笔色彩相对单一，因此设计中的明暗变化便显得尤为突出。通过铅笔笔触的明暗变化不仅可以表现光线强弱还可以表现景观设计中建筑之间的立体结构关系以及设计所要表现的特殊情感。利用笔触所绘制的明暗变化并不是颜色深与浅的简单区别。笔触所勾勒出线条的形状、线条之间的疏密，线条之间的远近都可以构成不同的景观符号，表达出不同的情感色彩。
景观设计中的平面性语言与绘画联系紧密，因此设计者可以将绘画过程中的技法和经验移植到景观设计之中。景观设计中，可以通过重复和叠加这些绘画中基本的笔触技法和艺术语言来表现景观设计中建筑之间空间结构关系和逻辑结构关系。这就是利用笔触明暗来表现平面构成中所要表现的元素与元素之间的关系。除了重复和叠加之外，设计者还可以通过延伸和融合来等方式来丰富景观设计中的平面构成。在加拿大卡嘉瑞市奥林匹克广场的平面图上，广场中心的方形平台无疑是建筑的重点，因此被设计者用叠加笔触的方式做了重点强调。同时，设计者用延伸的方式通过明暗的过渡将广场周围的建筑有机地联合在一起。为了更好地利用广场的宽度，设计者将中心平台进行了旋转。从而使得设计融合了方、圆两种形状。这是一张经典的景观设计平面图，设计者充分发挥了重复、叠加、延伸和融合等平面性语言的艺术特性，在二维平面上很好地表达除了景观所要表现的艺术氛围和情感。
二 利用图形形状表现空间构成的艺术
除了笔触的明暗，图形也是景观设计中平面性语言常用的表达方式。景观设计中的平面图是若干个建筑的集合。不同的建筑共同形成统一的主题。由于建筑本身是立体的，因此设计者需要借助图形的组合来表明建筑之间在立体空间上的位置和关系。其实，即使人们面对真实的景观建筑，首先感受到的仍然是其基本形状框架所带来的视觉体验和感受。景观中具体的花、草、树、木等建筑元素只是对总体空间结构的进一步表达和诠释。设计者对于景观总体的艺术设计便是通过图形形状来表现其空间的立体构成。图形形状在此作为平面性语言的重要表达方式对于景观建筑中空间上的主次关系进行直观的表达。从本质而言，无论景观设计中的平面图还是绘画作品，都是对于空间的分割艺术。这一点与建筑的本质无疑是吻合的。因此，通过不同的形状组合来表现不同的空间体验是景观设计中平面性语言的又一基本艺术表现。
景观设计中的平面性语言是用不同的图形组合来表达主题思想和艺术内涵。从组合上划分，可以将设计中的图形组合分成规则图形组合和不规则图形组合。规则的图形组合往往可以表达出错落有致的镶嵌效果。例如，上文所述卡嘉瑞市奥林匹克广场的平面图上，设计者选用规则的正方形和圆形的组合，从而使得整个设计呈现出镶嵌的融合艺术。从实际设计结果来看，对于景观设计中的整体构架，设计者更加倾向于选择形状规则的组合，这样可以使观者能够在最短的时间内感受到设计者所要表达的主题思想和情感。而对于景观设计中的一些细节则通常采用不规则的形状组合。不规则的形状组合虽然看起来并不和谐，但却可以表现出特殊的情感和意境。例如，在北京通州区西上园二期的景观设计中，设计者在总体上采用长方形、正方形、梯形这些规则的图形形状，来突出景观设计中的规范性和规律性，但在园区中心广场的设计上则采用一些不规则的形状，组成草坪、树林、花坪等高低不平的景观造型，形成了欣欣向荣的艺术气息。
三 利用平面几何表现空间构成的艺术
景观设计艺术是空间分割艺术，观者在参观景观建筑的同时也是在感受设计者对于景观空间的分割艺术。景观设计的平面图需要通过笔触的明暗、图形的形状以及平面几何构成来表达真实景观的空间感。立体的空间是由平面的围合和分割构成的，平面几何便是在运用平面性语言在二维平面上表达面与面之间立体空间关系的艺术。古典景观设计注重的是空间的体积，所以古典景观多以气势恢宏、建筑庞大为美。而现代景观设计更加注重空间的结构，即平面与平面之间的关系。在现代景观设计中，人们需要的是一个具有情感和艺术的场所，而不是一个容积，因此现代景观设计中平面与平面之间的关系就显得尤为重要。平面几何不仅仅是属于数学领域的建构技法，同样也是属于艺术领域的空间表现技法。利用平面几何无疑可以更加准确地表现出平面与平面之间的关系和情感。
在哈格里夫斯设计的丹麦市万圣节广场的平面图中便很好地利用几何元素表现了景观空间所需的神秘色彩。万圣节是西方的传统节日，节日当天大人和孩子会穿上化妆服并佩戴面具，为了表现万圣节广场的神秘气氛，设计者在广场的空间构成上进行了精心的设计。具体来说，设计者要让整个广场的基址舞台呈现出变化的艺术韵律而不是单一的静止关系。为了实现这种特殊的艺术效果，设计者哈格里夫斯运用几何构图，通过贯穿基址舞台的挡板将舞台划分成不同的空间区域，通过挡板的运动实现空间的变幻。在万圣节广场的平面图设计上，哈格里夫斯通过几何表现将头脑中的构想绘制在纸上。并且在这个舞台上让自然要素与人产生互动作用，形成之为“环境剧场”。在那里人类与大地、风和水相互交融，这样就导致了一种自然的景观。然而，这种景观看上去并不是自然的。用非自然的形式表达人与自然的交融，这与许多大地艺术的思想如出一辙。 四 真实质感在平面性语言中的表达
现实景观中的建筑最终会归结到建筑的材料上，不同的材料会给人产生不同的质感。质感包括了人们对材料触觉和视觉两部分感觉的经验积累。在景观设计的平面图中虽然不用完全地表达出景观建筑最终每个建筑材料的质感特征，但作为景观设计的整体雏形，应该将建筑质感作为景观情感的一部分表达在观者面前。景观设计中的平面图设计属于绘画艺术。绘画艺术中对于材质质感的表达是十分重要的。无论何种绘画技法都需要将画面中景物材料的质感传递给观众。这样观众在欣赏绘画作品的时候才能够有身临其境的感觉。景观设计的平面性语言中，对于质感的表达通常为对抽象质感的表达。对建筑材料纹理的表达通常是景观设计平面性语言对质感表达常用的手段和技法。从视觉表达上来看，纹理可以给人以不同质感的视觉体验。人们对于质感的触觉体验也可以从纹理的联想中获得。因此，景观设计者对于设计中建筑的纹理通常会精心设计。
为了表现建筑的真实质感，景观设计中平面性语言对建筑的纹理进行运用。这体现了景观设计和雕塑艺术的统一和融合。在著名景观设计师野口勇为查斯·曼哈顿银行设计了一个圆形的下沉庭院设计中，设计者为了突出设计的文化特色，对于其中的建筑材质进行了精心的挑选。设计运用具有日本文化特色的黑色石头铺成庭院底部，并形成山丘形状，花岗岩铺成周围庭院的墙壁，形成波浪式花纹和水晕式花纹。在设计图中，人们便可以从绘画的纹理中感受到其中的质感，犹如身临其境一般。景观设计是一门艺术，二维平面绘画同样是一门艺术。景观设计者需要运用绘画的语言特色和艺术特征将最终景观所能表达的艺术情感呈现在观者面前，只有这样才能够打动观者，并进行接下来的施工和建筑。一个无法打动人心的设计图是不会有人愿意投入建造的。
五 感性色彩在平面性语言中的表达
景观设计最终会通过建造形成完整的景观建筑。因此，一个景观建筑便是一个完整的艺术作品，具有艺术作品应有的主题思想和情感，同时也会具有富有艺术特征的感性色彩。景观设计的二维图是以平面性语言来尽可能完整地表达最终景观建筑所具有的艺术情感，因此对于其中感性色彩的表达是十分必要的。景观设计的平面性语言使用铅笔素描绘制而成，因此在进行景观建筑感性色彩的表达时需要对所要表达的感性色彩进行抽象、概括和提炼并最终转移成能够通过笔触表现的绘画内容。人们对于色彩的感情源于人们对于色彩的经验联想。因此，对于景观感性色彩的抽象便如同上文所述对于景观质感表现的抽象一样，设计者需要清楚地感受到景观最终所要传递的感性色彩是什么，如：恢宏、婉转、喜庆、神秘等。在清楚地感受到所要抒发的情感之后，设计者便需要通过平面性语言的艺术表达技法对于感性色彩进行表达。人们常说一幅优秀的绘画作品是不着一色却能让观众感受到其中的炫丽多姿。这里景观设计者所要表达的便是这样一种艺术境界。
在布雷·马克斯设计的柯帕卡帕那海滨大道平面图上，设计者用三种灰度不同的马赛克在人性道上铺设出不同的图案。图案的样式丰富多彩，既有波浪这样传统的纹样，也有动物、植物这些复杂的设计。人们在看到这张设计图时，即使图中的内容是没有颜色的，眼前也会呈现出一幅生机勃勃、色彩斑斓的滨海大道的景观。这就是景观设计中平面性语言对于感性色彩的最好表现。
结语
景观设计中的平面性语言是进行设计和艺术表达的基础。本文从利用笔触明暗表现空间构成、利用图形形状表现空间构成、利用平面几何表现空间构成、真实质感在平面性语言中的表达、感性色彩在平面性语言中的表达五个方面分析了平面性语言在现代景观设计中的表现艺术。本文的研究对于中国景观设计的发展起到了积极的推动作用。
注：本文系2013年度科学基金项目社会科学类一般项目“基于柳州地域文化的景观设计资源应用研究”（校发[2013]74号院社科1307215）。
参考文献：
[1] 尹姝君：《生态小区 唯景得馨——试析安康市金州康城住宅小区的景观设计艺术实例》，《城乡建设》，2010年第4期。
[2] 王静：《浅谈现代艺术影响下的景观设计》，《科教文汇》（下旬刊），2009年第8期。
[3] 陈柳：《从大地艺术看景观与现代艺术的关系》，《山西建筑》，2007年第19期。
[4] 邓滔：《浅谈景观设计的形式美规律》，《中国城市经济》，2011年第8期。
[5] 殷珊：《视觉艺术与景观设计中的力动感》，《室内设计与装修》，2006年第10期。
[6] 陈波：《地质作用与地球环境·景观·风水》，《安徽农业科学》，2012年第3期。
（陈波，广西科技大学艺术与文化传播学院讲师）