二十世纪的中国,由于受到西方文化的冲击,一部分美术工作者对中国画的发展产生了质疑,发出了中国画已经到了“穷途末路”的论调,他们认为中国画只能作为“保留品种”,甚至有人提出中国的艺术必须要中西结合才能有更加光明的前景。黄秋园先生是我国二十世纪杰出的山水画家,在那个中国画的发展饱受争议的时期,他的出现无疑是给当时的中国画坛证明,传统的山水画仍是具有生机和活力的,这让坚守传统的中国山水画家更有信心的走下去。黄秋园一生埋头于绘画创作之中,他不求名利,为人正直,品行端正,不仅人品极佳且绘画造诣精深,能诗善书,才华横溢。黄秋园对于中国传统绘画领悟的极其透彻,深得传统山水画的精髓和法门,他根植传统、师法古人,荟萃众家之长而自出机杼,成一家风骨。黄秋园的艺术创作为中国传统绘画保留了“画种”,以实际成就证实了中国传统绘画本身并为衰亡,反而具备旺盛的生命力,他向世人证明了,欲有一艺之成,不仅不能隔断传统,而且要站在巨人的肩膀上。本文主要以黄秋园山水画中的皴法为主要内容进行学习和讨论,通过对黄秋园山水画皴法的分析,了解黄秋园皴法的形成原因和发展过程。黄秋园对于中国山水画有着独到的见解,且发展和创造了许多皴法,其中有的皴法以师古人,从古人佳作中临摹得来,有的是以师法自然,从写生中总结归纳,而后他师本心,荟萃百家。在此基础上,本文对黄秋园山水画皴法的特点进行重点分析,其中从浑厚润泽的皴法用墨、繁密交织的皴法用笔、自创“秋园皴”,独特的笔墨语言,及以黄秋园作品为例,具体分析黄秋园的山水画皴法的特点,其中作品分析包括黄秋园临摹古人的作品,黄秋园写生的作品以及他个人的艺术创作,文章从不同时期,不同题材,不同形式的作品具体分析他的皴法特点。最后,通过对黄秋园皴法的研究,引出其对当代山水画创作的影响。