《白鹿原》是一部后革命时代对革命历史进行重新叙述的经典之作。它一方面建构历史,一方面又解构甚至“戏写”历史,与经典的革命叙事既有关联,又有显著差异。小说出版后,先后被改编为多种媒介形式的同名作品。这些作品,均紧扣革命叙事展开,而又各有特色,既共同营构出一种以小说为核心,多种媒介形态互为补充、对话的革命叙事景观,也为后革命时代革命叙事的多元探索提供了宝贵经验。小说《白鹿原》在经典革命历史叙事惯常采用的现实主义的基础上,适当添加现代主义与“民间化”的视角,不仅让人物关系重新组合,也让个体意识更为彰显。相较传统,它还更加注重文化层面的呈现,不再让历史浮于表面,而是极力凸显革命历史本身的反思意义与文化价值,从而从新的现代性追求的角度完成了对经典革命叙事的重构。而话剧《白鹿原》,一方面利用舞台艺术的媒介优势和审美特质,增强了革命叙事中的戏剧冲突,一方面又因为舞台上“介绍式”的历史呈现,导致了革命历史叙事一定程度的空洞化。而对后辈人物反叛意识及政治导向的凸显,既符合新历史条件下的意识形态要求,也符合舞台艺术特定受众的审美期待。影视《白鹿原》,则将视听综合的媒介特点发挥到极致,通过电影蒙太奇与象征性手法的运用,将革命历史发生的文化场域更为生动、直观地呈现出来。而因电影、电视剧容量的不同,还形成了两种不尽相同却互为补充的革命历史景观:电影中的革命叙事更注重个体欲望与社会症候的表达,电视剧则更注重关中文化与叙事伦理的彰显。《白鹿原》革命叙事在不同媒介中的转换、变迁,既是各种媒介特质影响、作用的结果,也体现了新的历史条件下对革命叙事多元化、差异化的审美追求。小说《白鹿原》的多重文化视野,为半个多世纪的中国革命历史的重新叙事提供了新的起点;话剧《白鹿原》中的戏剧冲突呈现,则为革命与宗法文化的复杂关系提供了舞台化的路径;影视版《白鹿原》更是以其视听的完美综合,再现了后革命时代的观众对于宗法传统与革命历史的几乎全部想象。《白鹿原》的这种革命叙事及其跨媒介改编,一定程度上构成了后革命时代革命历史叙事的一个典型样本。