钢琴艺术和其它表演艺术一样,要求演奏者把平时练习的成果在演奏的刹那间完美地表现出来。为此,除了要求演奏者有精湛的演奏技巧和乐感之外,还必须具备良好的心理素质。钢琴艺术与人类的心理活动有着非常密切的联系,表演的每一瞬间,都是情感与控制、动机与记忆、欲望与想像等一系列心理活动的体现。心理素质对于表演艺术实践中的钢琴演奏者具有十分重要的影响。演奏者的心理状态直接影响着表演的效果,如何将内心和身体与音乐相结合并创造出完美的音响效果,一直是钢琴演奏者们所追求的目标。心理学告诉我们,紧张心理其实是一种特殊的心理体验。对于钢琴演奏者来讲,用十分平静的心态去演奏,一定会缺乏激情和感染力。但如果演奏时心情过于激动甚至达到不可自控的地步,也会降低演出效果。只有适度的心理紧张和兴奋,才是获得演奏成功的重要保证。本文通过对钢琴演奏者心理的分析研究,结合教育心理学有关原理,论述了心理问题对钢琴演奏者的重要影响,也探讨了如何提高演奏者的心理素质以及演奏者自我调控的方法。文章分为四个部分。第一部分从钢琴演奏者练习的角度出发,分析了钢琴演奏者练习的基本过程,以及演奏者心理所发生的变化规律。第二部分从演出、考试时演奏者心理活动的角度出发,对演奏者心理紧张所产生的原因、后果和演奏者的注意力及其分配进行了具体的分析。第三部分是从演奏者自身的角度出发,着重对培养演奏者练习过程中的良好心理素质以及艺术修养对于钢琴演奏者提高心理素质的重要性进行剖析,并提出了自己的看法和建议。第四部分从解决钢琴演奏者因心理作用出现的种种问题延伸到技术和表现力的统一以及演奏和审美的统一的角度分析了钢琴演奏心理问题的现实意义。钢琴演奏的过程是各种技能学习的过程。一个优秀的钢琴演奏者除了要有娴熟的演奏技巧外,还必须具备较强的自我心理调控能力。每一次成功的演奏经历都会使演奏者对下一次的演奏充满期待和自信。因此钢琴演奏必须要有稳定的心理素质,钢琴演奏技巧的发挥和各种心理有着广泛的联系。只有深刻理解和掌握演奏者的心理,才能使自己的演奏水平得到正常和完美的发挥,全面表达出钢琴的艺术魅力。相对于钢琴在演奏技术上的探讨,在钢琴演奏的心理素质、心理调控等方面,目前还没有得到钢琴界人士的普遍关注,文献和专著的数量都是比较少的。本文从钢琴的演奏心理入手,探求演奏心理和演奏者的相关关系,分析出演奏心理的重要作用,并提出几点解决问题的建议和措施,希望能够给钢琴演奏者一个参考和借鉴,在他们学习和演奏钢琴的道路上,有所帮助。