在花鸟画的学习与创作实践过程中,尤其在深入生活进行野外实景写生的过程中,作者体会、感悟到实景写生对花鸟画创新发展的重要性。而当下花鸟画创作中呈现出对传统模式的一味模仿以及过多注重制作效果,闭门造车,陈陈相因的现象使中国画的精神内涵严重缺失,影响了花鸟画的创新与发展。在这样的时代语境下作者重提写生,并且根据自己的写生实践和对古代画论的深入研读,以及对现有材料分析的基础上进行了实景写生与花鸟画的创新关系的探索研究,希望能使更多的人走出画室、走进自然、走入生活去体察与感悟,去进行实景写生。　　 实景写生的过程并非传统思维模式和传统笔墨关系的再现,而是以传统为基础,它既坚持中国画的文化特性和本质,又使其充满现代精神和时代气息,是在自然感悟中对传统的一种升华和再造,对固有程式的一种突破和重组,是对传统的一种继承和发展。作者认为花鸟画家只有坚持写生运用自己独有的视角,通过对自然物象的提炼和升华,在实景写生过程中画家的想象、联想等心理因素的积极参与,才能实现客观事物的主观意象的表达,使客观物象之神韵与绘画主体的精神相融合,达到物我两忘的境界,从而创作出具有时代特色的优秀的花鸟画作品。