中国传统人物画造型规律的研究,一直是人物画学术研究的主要课题之一热衷于此的先贤前辈们多有著述问世。本论文通过对传统人物画发展轨迹的回顾,以当时的审美品评为先导,对各个时期的人物画造型特点作一个梳理,将人物画造型演变的过程大致归纳成三个部分,即初期以存形为特征,盛期以传神为特征,式微期以尚意为特征。并结合各个时期之经典作品的解读与分析,来探讨各个时期的造型要求与手段。如存形期的造型以肢体语言为主体,强调生机、生气、取势、造势、象形等,以多人物组合渲染气氛,注重造型的叙事性特征。传神时期的造型,则以人物的形象刻画为主体,强调以气韵求其画,形神兼备,注重人物之内在精神品质的刻画与个性特征的表现,在造型手法上从结构团块、线条造像、写真写实、细部刻画等手法入画,丰富了绘画的表现力。尚意期的造型,则以文人画为切入点,阐述了人物画的造型诗意特征和书法表达,强调了人物画意象造型的特点,并结合自己的理解,指出了文人画所带来的积极影响与消极影响,以利我们去芜存菁,更好地继承和发扬传统之精华。