凯莉·雷查德是美国独立电影界不多见的坚韧的女性创作者,截至2022年初,凯莉·雷查德在起起落落中完成了十部作品,其中包括七部长片,三部短片。她始终坚守独立电影阵地,以缓慢的节奏和平稳的视听语言形成了其作品的“慢电影”风格,西部地理空间、流浪者是凯莉·雷查德电影中的重要符号。凯莉·雷查德的电影继承了现实主义传统,她习惯使用不紧不慢的叙事节奏讲述不被人重视的边缘流浪者故事,往往在影片结尾留下模糊的悲剧性结局,将刀温柔地刺入观众的心。从1994年的处女作《野草蔓生》（River of Grass）开始,凯莉·雷查德在过去20多年中一如既往地讲述着流浪者故事。凋敝的小镇,偏远的西部,荒野中的自我探寻,无处安放的孤独……凯莉·雷查德在影片中展现了流浪者们的漂泊的精神世界以及导致他们居无定所的社会原因。此外,凯莉·雷查德打破所谓的性别刻板印象,塑造了众多非主流性别认知下的角色,成为美国电影中的一道独特风景。本文第一章阐明了美国电影和社会发展对凯莉·雷查德电影创作观念和制作模式的影响,分析了其作品“慢电影”质感的形成。第二章从其作品中的人物出发,论述凯莉·雷查德的创作视点的转变,即从关注个体感受逐渐扩大到关注受国家政治经济政策和美国精神影响下的群体。此外还探讨了凯莉·雷查德对于美国不同身份、阶级的人物所做的刻画,并分析了背后的社会原因。第三章从凯莉·雷查德电影中呈现的景观入手,分析凯莉·雷查德的公路叙事结构以其一贯的地理空间:公路、车、荒野、小镇,以及技术实现手段。结语中提炼凯莉·雷查德电影中对美国现代性及美国精神的观察。凯莉·雷查德的作品体现了巴赞的现实主义概念以及德勒兹对电影概念中时间性的“沉寂时间”的解读,除了深受法国新浪潮电影的影响,她亦受如小津安二郎、格斯·范·桑特等“慢电影”作者的影响。正如凯莉·雷查德所言:“当我不知道怎么拍的时候,我会去看小津是怎么做的。”而这位坚韧的导演如今依旧创作不休,不断拓展流浪者的故事地图。