这是一篇研究感伤与艺术创造之关系的论文。中西方的文艺家在论及艺术的时候，都注意到了情感在艺术中的地位和作用，有的甚至还将其提升到本体论的高度，将情感问题看成是文艺的本质问题，但在对情感的具体分析上仍不够深入；中西方文艺家在论及感伤的时候也大都看到了“感伤”作为一种“风格”与经典艺术作品产生之关系，并将“感伤”作为前缀使用，冠之以诸种艺术门类之前，但这对感伤来说有点降格使用。正是鉴于以上两点原因，本文在对经典艺术作品进行具体分析的基础上，在“情感论艺术观”的逻辑起点上对情感做了更为详尽的分析，在“感伤的风格流派论”的基础上对感伤做了相应的适度的提升。认为：在诸多情感形态当中，感伤更趋近于艺术创造的本源，它应当是艺术家心灵和生存的最高境界。感伤不仅仅是某一流派的风格，它更应当是艺术整体风格的呈现。 全文包括前言、正文六章和结论八个部分。前言是对整个论文写作原因、写作目的、正文内容和研究方法的概括叙述。正文的第一章和第二章是总述，是从宏观上论述感伤产生的原因及其与艺术创造之关系：第一章偏重于从逻辑的角度，第二章偏重于从历史的视阈。正文的第三章、第四章是分述，是从微观上分述为什么说感伤是艺术家心灵和生存的最高境界：第三章侧重于艺术家主体的内在心灵，第四章侧重于艺术家主体的外在的生存环境。第五章主要论述感伤在艺术种的表现形式，第六章则是辅之以个案研究。结论归结全篇。