在山水画发展的历史长河中,吴门画派在其中尤其重要的位置,沈周作为吴门画派的开创者自然引人关注。本文主要对沈周和他的作品做一个较为全面的总结,文中一方面从影响沈周的各个因素进行了阐述,另一方面对沈周的山水作品进行了分析。在论文中运用“图像分析”的方法阐述沈周的绘画风格的发展历程,对沈周的风格转变做出了分析。首先在论文中首先阐述的是吴中地区的文化历史背景,特别是在介绍元朝及明朝时期为我们研究沈周提供了一个很好的社会背景,进而写到我们主要研究的沈周,阐述了沈周一身的社会经历,并且涉及了沈周的家庭的衰落和再次繁荣、沈周的家庭成员、家庭成员对沈周的影响、沈周的师承关系以及沈周的生活环境。在分析沈周的作品时,把沈周的绘画风格分为了三个阶段：沈周早年时期的作品、中年时期的作品以及晚年成熟时期的作品,分别从各个时期阐述了沈周的绘画状况,并针对不同时期的绘画风格,选择较有针对性的作品进行分析,分析沈周绘画的笔墨变化,风格转变及其在各个时期的主要师法对象。接下来从沈周画面的点景人物展开分析,点景人物可以衬托出画家的心理活动,甚至是画家自身形象的写照,画面中点景人物的数量也不相同,有单个人的,也有多数人的。点景人物在画面中进行的活动也是千差万别。本文依据点景人物在不同画面中的表现,从文人雅集和纪游两方面又展开了作品分析,并阐述了纪游和雅集这两种点景人物类型的历史发展过程。再往下我们分析沈周画面中的另一个因素—诗画结合。沈周的题诗与画面的内容是非常贴切的,在文中我们略微提到了题画诗的发展和沈周的题画诗,并且分析了沈周诗画结合的作品。这篇文章旨在使读者对沈周有一个更为清楚的理解,对沈周的绘画历程有一个更为清楚的梳理。