迷失的内质是人类生存精神问题的一种病态表现,在绘画中具有多种隐喻与精神指向。“迷失”的文献表达自古有之,在文学、心理学、艺术中都有不同的侧重解读,在都市工业文化发展的今天,“迷失”的精神状态越来越多的在水墨人物画中出现,在图像符号中更多传达出时代的精神面貌。“迷失”一词贬义成分居多,本出自文学作品,现多运用于心理学方面,引用“迷失”一词意在多方面理解绘画作品中表现情感、信仰、精神内在的一种无方向或丢失的状态,如孤独、恐惧、迷茫等。本文旨在挖掘梳理“迷失”在水墨人物画中的艺术表现,探索艺术创作的人性探求,多角度、多维度寻求现代化的绘画语言形态。从上世纪八十年代“后文革美术时期”开始,由于对人性内在精神的追求、改革开放以来经济快速全面发展给人们带来精神层面的迷失,受文革及西方美术思潮影响等原因,众多艺术家开始探索水墨的新发展,当代越来越多的艺术家重视内在生命精神与质量状态,将目光放在对生存的追寻、生命的困惑等问题上,本文将这种生存困惑在水墨绘画中的表现归结为“迷失”特质。本论文以当代为背景,探讨艺术家对当代生活下困境的描绘方式。论文第一章分别在不同领域追源“迷失”含义,解释“迷失”的寓意并试图在文化中寻找“迷失”产生的因素;第二章研究艺术家在面对“迷失”现象的独特语言表达,解读“迷失”特质在当代都市水墨中的精神、情感、信仰等方面的隐喻表现研究;第三章以当代六位艺术家个案分析作为论据,阐述“迷失”特质在绘画作品中的语言表现;第四章分析“迷失”特质的当代反思与启示。试图通过研究当代水墨人物画中“迷失”现象的表现研究来提升自身的绘画表达并达到揭露、批判现实的目的。