女画家在长期的绘画创作过程中涉及到的风景绘画会产生很多独特的主题，比如美国传奇女画家奥基夫的沙漠以及花与树的主题。她们借这些自己钟情的主题抒发自己的感情。由于长期的男权主义对女性所产生的影响,以及性别在心理和生理层面存在的较大差异,女性油画艺术在艺术语言上呈现出不同于男性的特点：自恋性，家庭性，感受细腻，对男权社会的反抗。在性别区分上,女性天生有着比男性更敏感更细腻的情感,女性艺术家更加关注生命的状态和自身的情感。她们对生活对周围的人和事物有着自己独特的自身感悟。研究女画家的作品无论是对自己或是美术本身以及绘画的发展都有着非常重要的意义。人类的情感是受外界环境影响而产生的各种心理反应。艺术中的“情感”和普通的情感有所不同,是艺术家自身转换创造出来的艺术形式,同时渗透到艺术作品中,且又感染着欣赏者，产生艺术共振。这种情感的表达通过造型、精神、色调和画面整体性等方面来体现在艺术作品中。从艺术家中性别的区别对比上,我们可以了解到女性艺术家在油画创作中情感的独特敏感性,她们不同于男性所表达的宏伟雄壮的理性情感,她们感情的投入的方向主要是以女性在社会中的状态、家庭角色等为主的,她们的绘画表达的是她们对自己、身份本身及家庭的热爱和关注的情感。她们的绘画也是在表达对生活充满热情的、敏感的、独有的、奔放、细腻、含蓄的情感。这种情感使得她们对于生活的感受更加微观和细腻。同时,这种独特敏感的情感特征需要我们在当下社会中用审美的眼光来欣赏。这表达了女性艺术家的绘画艺术已经属于整个世界,是人类的文化成果。