本文以艺术学与考古学交叉视角构建研究框架,综合民艺学、科学技术史、文化人类学等多门学科的研究方法与理论,对惠民“滚灯”这一民间手工艺品做出整合性解读。虽以“造物艺术研究”为主题,但本文的研究力图突破传统的“造物艺术”层面,将艺术学视角中的造型、工艺等问题作为基本研究材料,结合文献资料梳理、田野调研情况以及笔者对实物资料的分析,透过惠民“滚灯”的表面特征,分析其中蕴含的科学技术、人文内涵等要素,探寻造物事项背后隐藏的技艺、观念与民间社会生活。笔者撷取惠民“滚灯”三点突出特征为线索,并以此建构本文的基本研究框架。首先,本文对惠民“滚灯”的核心结构——“常平支架”进行解读,梳理该结构在中西方的应用案例,并尝试解答其科学技术原理,在此基础上分析、探究惠民“滚灯”内部的“常平支架”结构在制作过程中的技术要点。其次,为理清惠民“滚灯”的深层文化内涵,本文将其作为视觉符号进行研究,从造型、图案、色彩三方面展开详细解读,并与早先艺术现象进行对比,探寻惠民“滚灯”艺术形象的滥觞所在及其长期以来并未发生较大变化的原因。再者,惠民“滚灯”隶属民间艺术品类,遵循“以人为本”的设计思想,且素与人类活动关联紧密。惠民当地百姓于每年农历的正月十五前后悬挂彩灯,而“滚灯”既可作为当地孩童玩耍的玩具,也常用于祭祀、庙会等仪式性场合。笔者尝试通过对惠民“滚灯”的使用方式及使用的特定时间、空间的解读,探析当地百姓生活方式与民俗心理,还原有关惠民“滚灯”的部分历史真相。总之,民间造物艺术作为实用与审美的统一,体现出中华民族独特的文化精神,在推进其传承传播的同时,也需对特定历史环境、地域文化中对特定民俗事项进行阐释与解读,从飞速变迁的社会中抢救传统文化相关信息。本文针对惠民“滚灯”这一个案展开研究,尝试理清个案背后蕴藏的历史事实与民俗心理,力图为相关民间文化研究提供借鉴与参照。