本文以九十年代中国当代绘画的发展为背景。我们不难发现在九十年代,一部分艺术家采用模仿的方式借鉴了西方现代艺术的观念和语言,把西方现代艺术观念与语言通过嫁接与变通的手法运用到艺术创作中去,在运用此种手法的同时也融合了中国本土元素符号,形成风格样式多元化,观念本土化,艺术市场化的全新格局。在全新的格局下,我们如何在学习西方的同时建立起中国化的当代艺术价值观,另外在这个西方现代艺术理念与中国本土化语言与观念相交织的混合艺术背景下,这种借鉴与融合创造出的视觉形象,具有新的审美价值与意义。当代绘画对社会现实问题的思辨和自身存在的关注和重新审视已经成为当代绘画的广泛话语资源,面对广泛的话语资源,中国的当代艺术应该回归到本土化的诉求上来。最后在经济全球化,艺术市场化,面对市场及西方国际艺术体系的选择,当代绘画必然出现一些功利倾向和附庸现象,我们又该如何面对和解决,这都是值得思考的问题。本文分为四个部分,第一部分首先对九十年代中国当代绘画相关学术概念进行界定。第二部分对九十年代的主要绘画进程做一个梳理与分析。第三部分通过具体的创作思潮和主流样式着重分析了九十年代当代绘画创作实践中的观念移植和语言图示化。第四章重要反思九十年代当代绘画进程中所呈现的问题。本文主要针对1990-1999年间中国当代绘画领域发展过程中的一些重要艺术事件和创作思潮进行梳理和实证分析,并从艺术家创作的角度分析总结出：一,九十年代的中国当代绘画具有在创作中借鉴西方现代艺术的观念与语言模式的同时融合中国本土化的元素的特征。这种借鉴与融合创造出的视觉形象,具有新的审美价值与社会价值。二,经济全球背景下,面对艺术市场化及西方当代艺术体系的选择,九十年代一部分的当代绘画创作功利企图明显,同时似乎缺少一种大时代才有人文精神,面对此种境遇,我们应该正面去面对。三,我们应该在学习西方的同时建立起中国化的当代艺术价值观。其次在当代绘画对社会现实问题的思辨和自身存在的关注及重新审视已经成为当代绘画的广泛话语资源。我们面对广泛的话语资源应建立好中国式的话语体系并回到本土化的诉求上来。九十年代中国当代绘画呈多元化自由化发展趋势明显,艺术家在进行艺术创作和观念探索时要站在一定的高度,理性思考和辨别。九十年代是中国当代艺术蓬勃发展时期,许多概念和现象还有待时问的考证,我们不能武断的去评判它,面对九十年代的当代绘画,我们需要更宽松的环境去思考与沉淀。