双钢琴演奏初次出现在1557年写成的两架羽管键琴曲中,经过时间的淬炼,国外双钢琴演奏艺术已经十分普及,并且日趋成熟。但在国内双钢琴演奏还属于一个新的钢琴演奏技巧领域,双钢琴作为在国内新兴的一种钢琴演奏形式,还属于探索阶段,双钢琴演奏既是一门独立的艺术表演形式,也是训练钢琴演奏全方位独奏人才进阶过程中不可缺少的一部分。成熟完善的双钢琴演奏能力培养能够训练演奏者的高度敏锐的听力,严谨的节奏把控和对完整乐曲的情感把控能力。同时,它也是独奏者提升与他人共同演奏的配合能力的必经之路,具有不可替代性。如何在高师音乐教育中开设体系成熟的双钢琴课程,完善国内钢琴教学体系,提升钢琴演奏人才整体水平,需要广大师生共同努力研究与探索。希望通过本文的一些笔者自身对双钢琴的见解和介绍认识,来使更多的人热爱双钢琴的表演形式,也希望能通过本文引发一些对双钢琴演奏的技术技巧与配合方面的更深层次的探讨。本文在前人研究的基础上,以阿根廷作曲家皮亚佐拉1973年创作的室内乐作品《自由探戈》(后经山本京子改编成双钢琴版本)为例,从音乐风格和创作特色出发,对该作品进行分析。从读谱能力、双人协作能力、声部控制能力,乐句控制能力,演奏技术与技巧能力和踏板运用能力几方面进行分析,重点解决《自由探戈》双钢琴作品演奏的技术技巧,由此发掘关于双钢琴演奏艺术在实践形式上的新的尝试,并通过本文的分析助力双钢琴演奏在国内领域的推广及普及。