民初中国画革新思潮中的中国画坛，东西方绘画理念相互激荡，“新”、“旧”思想相互争锋。面对西方文化的冲击，该如何对待传统绘画的继承和发展？湖社画会主张“出古人之行，立国梓之上”，在全面继承中国绘画优秀传统的同时，注重在传统基础之上的创新，并试图加以突破。发扬传统中国绘画的表现力，以此回应“西风”的冲击和时代变革的要求。湖社画家以明清之前，直至晋唐特别是以宋元为重点的绘画技法和理念为蓝本，以中国传统绘画的审美情趣为创作基石，继承传统但又不拘泥于传统，发扬传统绘画关照自然的方法与态度，达到风格化、写实化的创作要求。
　　本文探讨民国“美术革命”时期这一大的时代背景下，湖社画会的组成和建立、发展及其影响，并且对“湖社画会”山水画创作的总体情况进行了分析和研究。明确这一群体共同的本质特征是对传统技法的继承与拓展，根据画会中山水画家的仕途经历、个性和实践等，以山水画作品为例来具体分析其山水画的艺术风格及特征。本文还从艺术主张与作品分析两个方面入手，分析湖社画会代表成员的山水画创作理念，同时结合其艺术创作对其艺术风格进行研究，并以此分析湖社画会对于我国近代山水画的艺术影响。穿越一个世纪，笔者再次触摸中西文化碰撞与交融的脉搏，重新审视湖社画会的历史意义。感受在其诞生与发展过程中，中国传统绘画所面临的种种问题。
　　善于继承才能更好地创新，认真汲取优秀传统中国画的精髓，结合时代发展的要求认真思考，有所摒弃、有所传承，革故鼎新、古为今用。湖社画会最重要的贡献，是用积极而正面的姿态维护、继承了中国绘画的传统品格和精神，在某种意义上来说也可以是对中华传统文化的维护和弘扬。对湖社画会的回顾和梳理是有现实意义的，在社会高速发展的今天，优秀传统民族文化，如何面对时代的变革，是值得我们认真思考的。