大连是一座拥有海洋文明的滨海城市,鲜誉为中国“贝雕工艺摇篮”。贝壳的利用及贝雕工艺有着悠久的历史,曾享有很高的声誉,是全国贝雕行业的龙头。其中尤为突出的是近些年来大连金阿山艺术馆开发的“珍贝艺术”系列贝雕作品,打破了原始贝雕画工艺的束缚,更是在国内外大型文博会和展会上作为主打作品展示,深受国家领导人和全国媒体的好评与青睐。随着时间的推移,大连贝雕工艺也在不断发展并吸收其他艺术形式进行创作,诸如:与绘画、唐卡、雕塑、漆艺等艺术特点和技艺的融合创新。以贝雕艺术家金阿山的立体贝雕作品乃至后续的唐卡等贝雕作品为代表。这些作品很好地将历史沉淀下来的制作技巧与全新的“珍贝艺术”新理念相互融合,使大连贝雕工艺迈向了一个全新的阶段。笔者通过导师引荐采访了金阿山本人,结合自身对贝雕的喜爱与关注,使得这一课题的研究有了充分基础,并希望通过对金阿山贝雕工艺的研究,梳理总结其对当代贝雕工艺的影响以及为贝雕工艺的复兴做出的努力,并思考如何才能让中国贝雕更好的发扬与传承,这也是本文的研究特色所在。本文的主要内容分为三大部分:第一部分,通过对大连贝雕起源发展及艺术特征进行概述,总结出早期大连贝雕的发展及创作形态以及在发展中受到的影响。第二部分,通过采访金阿山本人,对金阿山的创作历程、雕刻工艺等方面进行系统分析,从早期创作的作品至现今作品的题材、构图、造型、风格、技艺、等方面对金阿山代表作品进行深度剖析,总结其独特的工艺特色及创作理念。第三部分,对金阿山贝雕工艺的传承与创新及未来发展进行阐述,对贝雕现状提出自己的观点和见解。总结出贝雕技艺是随着时代进步而变化的,无论从题材内容、审美趣味、材料选择、工具设备、甚至推广手段等都应与时俱进,紧贴时代的变化,这样才能在宣扬传统工艺的同时更好地迎合了现今社会对民间工艺保护和传承的新需求,创新的基础上也不失对传统文化的保护。