“朝阳对月图”,特指表现罗汉或僧人补衲、读经场景的对幅画作,主要创作于宋元时期,其中朝阳图即补衲图,对月图即读经图,所有与之相关主题的画作均属于本文所探讨的范畴。五代时期,补衲、读经的形象便开始成组出现于罗汉像中,宋代以来,画面主体渐由罗汉转向僧人,画风也由工致臻丽倾向于疏简放逸,并出现了独立成幅的补衲图以及补衲、读经对幅,其中对幅被禅林赋予了朝阳、对月这一特定的品名,并形成一定的创作规模。自此,补衲图与读经图之间正式建立起了紧密地联系,并融入了浓厚的禅宗品味。至元代,朝阳对月图及其相关主题绘画呈现出程式化与多元化并存的创作倾向。本文围绕宋元时期“朝阳对月图”及其相关主题绘画的核心问题,主要从以下几个方面展开论述。首先,从相关概念的界定入手,阐释朝阳补衲、对月读经的文化内涵。其次,探讨了宋元时期朝阳对月图兴盛的原因,主要从“道在日用”禅宗理念的践行、“引禅入画”创作方式的运用、“对幅”组合形制的兴盛等角度加以论证。再次,梳理分析了宋元时期朝阳对月图从产生到发展的整体脉络。然后,对宋元朝阳对月图及相关题材绘画作品的画风进行了分析凝练,重点介绍了代表性画家及其画作的艺术特点,并按照历史发展脉络层层推进。最后,总结了宋元时期朝阳对月图对后世的影响,侧重阐述明清罗汉像对朝阳对月图图式的吸收以及日本画家对朝阳对月图的传摹与借鉴。通过对宋元时期“朝阳对月图”及相关题材绘画整体面貌的梳理,旨在对其发展脉络与风格意蕴有一个较为清晰的展现。