本文以伪满洲国戏剧为研究对象，搜集并整理散落于伪满洲国各大报纸、杂志中的戏剧文献，通过对戏剧政策、戏剧活动、剧本创作、戏剧评论和戏剧理论等多个层面的考察，形成对伪满洲国戏剧发展状况的整体建构。同时将伪满洲国戏剧放置在中国现代戏剧的纵向发展长河中，并兼顾与同时期其他地区戏剧发展的横向对比，以期在宏观上把握“黑暗时代”的东北戏剧所走过的历程，探求在特殊的时代背景下戏剧的存在形态，揭示艺术背后潜藏着的人的文化心态及对时代的回应。“滞留”在异质环境中的伪满戏剧，所面对的是日伪政府文化殖民的现实语境，这既是激励与约束戏剧发展的现代性机制，也是造成戏剧复杂性、异态性乃至破坏性发展的根源性因素。以服务殖民政权和完善殖民文化为最终目的，伪满政权建构了一套较为完整的戏剧政策和制度，管理戏剧的发展。对这一戏剧政策的梳理，能够有效的搭建戏剧发展的话语空间，从而形成伪满殖民文化与戏剧发展之间的关联建构。这种话语建构是立体性的，从历时的角度，戏剧在整个十四年时间中随伪满政策发生阶段性的性质变化；从共时的角度，伪满政府对戏剧实行了高压与怀柔的双向管制手段。这种多方位的戏剧政策的建构与变动，对剧作家的文学观念、作品的主题内涵、书写的方式角度都会产生影响，也影响着演剧运动、剧本创作、批评与理论等多个层面。伪满洲国戏剧的繁盛在很大程度上归功于戏剧活动的推动，呈现出多种戏剧艺术齐头并进的发展局势。以“三足鼎立”的三大职业话剧团体为核心，带动众多业余剧团发展；放送剧的发达成为推进伪满戏剧发展的新动力，与舞台剧并称为“伪满剧运的两条道”；映画剧经历了从国外引介到“满映”自制，逐渐成为负载文化宣传与教化作用的统制工具；戏曲团体的活动、名角入满的演出以及各地剧场、戏院的相继建立，促成了伪满时期的“旧剧热”。将各种戏剧活动放置在统一的语境下进行关照和论述，能够更加全面的描述戏剧运动的整体样貌，也有助于考察不同戏剧形式之间的相互作用和影响。纵观伪满时期戏剧文学的整体状况，“剧本热”与“剧本荒”的现象共生，剧本在表面上的数量多、种类全，难掩其深层存在的创作力薄弱与发展不均衡问题。在剧本的主题内容上，反抗与附逆、迎合与规避、隐喻与调和等多种剧本形态并存，其中包括充满民族抵抗色彩的抗日剧，避让政治、书写日常的生活剧以及长期被遮蔽的内涵附逆时局与政局的协和剧。在剧本的类型分类上，关注英雄意识与传统道德的历史剧、“国策”精神与童真童趣兼具的儿童剧以及凸显抒情性的歌（舞）剧、诗剧等多样共生；在剧本的艺术表述和价值判断上，呈现出对现代性、殖民性、民族性的不同认知。这些相互对立又相互依存的多种现象纠缠于同一时空中，构成了伪满异质环境下剧本创作复杂的文学景象。对具体戏剧创作和演出的批评是戏剧研究中不可缺少的一部分。散落于伪满洲国各大报刊中的戏剧评论文章，数量丰厚但是内容零碎，形成了“随感式”的主体风格。评论者多以个人感受和喜恶点评戏剧，呈现出吹捧与谩骂两种极端性评价；对于伪满本土编演的戏剧则较为宽容，多在文中表现出希望与期待之意；同时注意利用剧评对民众进行意识形态引导，将“国策”暗含其中。对剧本的批评以戏剧所传达的内涵和价值为主，同时兼顾对戏剧艺术表现手法的探讨；而表演批评则走入一种“模式化”道路，评论思路和方法相似，又因话剧、放送剧、映画剧等戏剧样式的不同而各有侧重。伪满的戏剧理论研究未成系统，散见于各大报纸期刊中，与演剧活动和剧本创作相伴而生。由于伪满特殊的殖民文化环境，导致对戏剧理论的探索呈现出涉猎面广而纵深度浅、对外来理论兼容性强等自身特征。其中关于戏剧本质的认知、“戏剧大众化”的追求以及新剧与旧剧的理论探究，成为理论者研究的重点。